山河歲月畫多情——畫家不群油畫的詩意境界
（1/2）《蒸蒸日上》
（2/2）《天鵝憩》
由於文化理念的傳承，國人對於水墨情有獨鍾。中國水墨繪畫有著獨特的藝術魅力與感染力，在墨色暈染的跳頓間，以形寫神的手法詮釋著藝術與自然的關係，這與重視透視與寫形的西式油畫有著較大的差別。縱觀中國山水繪畫，藝術家們表現山水意境的手法多種多樣，但採用西式油畫形式來表現中國山水畫意境的人較少，畫家不群憑藉多年來對藝術的感悟，運用獨創的朦朧技法，將東方的意蘊與西方的文脈融合，達到了較高境界。
不群本名張東偉，師從名家。1988年赴浙江美術學院深造，現任浙江觀潮畫院院長、浙江大學客座教授、西安交通大學客座教授。
用色是不群畫作的一大特點，相較於西畫對於顏色與光影絢麗的追求，不群畫作純凈質樸，初看似乎完全摒棄了油畫的語言，畫面如水墨暈染般呈現，煙雲浮蕩、意蘊深長，但若細細品鑒，可見筆痕力勁分明、筆觸沉穩清晰，畫作渾然天成。在創作時，他忽略自身主觀的感受與表現技法，將心中感悟之美通過筆觸呈然畫面，達到心與自然的融合、天人合一的境界。不群的油畫山水之用心，更能體現出他對於審美的衡量，通過畫作領悟心境，玄妙之處無所不精。
不群對於畫作中表現出來的靜與動有著獨到的見解，他擅長通過油畫塑造靜與動和諧的共存，其作品《蒸蒸日上》《天鵝憩》等就將這種美表現得酣暢淋漓。《蒸蒸日上》的題材取之於國畫「留白」的特點，將顏色簡化至極，但畫作氣韻流淌、內涵豐富，大有「雲涌日出，霞光蘊彩」之感悟。畫作將靜與動融合的剎那完美呈現，在無聲之處表現襟懷的意境。其作品《天鵝憩》似夢如幻，波光粼粼，徑自沉迷，水動、波光動、風動，而心常靜。
中國畫與詩意境相通，因而推崇畫中有詩、詩中有畫的境界。不群擅長寫詩，常將詩的意境融入到繪畫作品中，所以他的畫作中山河有煙嵐之氣、雅士之風。其畫作用詩句作為靈魂，磨礪千年、歲月留痕，待情眸轉瞬，意味悠長。
不群創作風格多變，《虎跳澗水飛》是其在香格里拉時的創作，筆意縱橫間，物我兩忘。《情迷優勝美地》描繪的是美國優勝美地國家公園的深秋，秋色宜人、水光天色，滿目明凈。《恬·園》是早春田園，田間有樹婀娜，景如牧歌，春色撩人。他的作品被八大山人紀念館、北京人民大會堂、義大利佛羅倫薩貝利尼博物館等多館收藏。
