無畏的畫者，用筆墨高歌

自上世紀七十年代以來，人物畫擺脫了歷史因素的束縛，無論在重大題材創作，還是表現群眾生活與情感的豐富性上，抑或是在開掘傳統，借鑒西方藝術以增強現代中國畫的藝術表現力上，都取得了劃時代的發展。王家訓先生正是這樣一位崛起於新時期的中國人物畫家。

王家訓幼受家學，衷情於畫畫，卻也因家庭「成分」不好，錯失了進入藝術院校的機會。下放農村期間，因為他的繪畫特長，被借調到公社畫毛主席和華主席大幅油畫、主旋律宣傳畫以及舞台背景，空閑時也給別人畫些肖像。再艱苦的環境也沒影響他對繪畫的熱愛，堅持自學，英才早發，八十年代在連環畫、插圖等方面取得了不俗的成就。早在1984年，新華日報就曾刊發專題文章，報道了王家訓的學畫經歷及取得的成績。

其後的三十多年中，他反覆深入各地，寫生速寫，感受生活，積極創作。法古人，師造化，精益求精，形成了獨具風采的個人風格。王家訓的人物畫，以描寫古典題材和現實生活為主。他以樸實、真摯的心態去描繪他所鍾情的人物，不以張揚而強悍的形式抓取人的眼球，而是以和諧舒緩的節奏抒寫真情，與讀者進行交流，格調雋永，韻味悠長。

他的人物畫既傳神，又造境。所謂造境，也就是創造意境，講究詩情，追求韻味。所謂傳神與造境結合，是把深入而生動地刻畫人物形神與山水、花鳥創造意境的手段結合起來，把人物作為自然的一部分來理解。因此，在他的作品中，不僅有人物的美，還有人與自然的和諧，不僅畫出了氣質和氣韻，畫出了情調和意境，而且畫出了妙造自然的境界。

王家訓的現實題材更多描寫平凡而普通的群眾，其中很多邊疆地區的少數民族同胞。其中有刻畫深入的單人肖像，有特定環境中的群像，更多畫他們的日常生活，用畫筆謳歌平凡中的真善美。他以毛筆作水墨寫生，在筆墨點線運行中造型，將生動的筆墨與精準的造型相結合，既厚重豐富，重視造型，又施展出筆墨效能，發揮了水墨韻味。使得他的筆墨美平易近人，不激不厲而蘊蓄豐饒。

王家訓的人物畫有生活基礎，有人文情懷，有古意、有今情，真正做到了雅俗共賞。

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