清代粉彩瓷陶瓷它的價值是不是過千萬？

最新 01-20

下

清雍正粉彩瓷碗大英博物館館藏

清雍正粉彩瓷碗大都會藝術博物館館藏

清雍正粉彩葫蘆瓶大英博物館館藏

粉彩瓷與青花瓷、顏色釉瓷和玲瓏瓷並稱為「清代四大名瓷」，其做工細膩、色彩豐富、清雅柔潤，充滿著詩情畫意，富有強烈的藝術感和觀賞價值，被譽為「東方藝術珍寶」，是清三代重要的御用瓷器，在中國陶瓷史上具有舉足輕重的地位。

粉彩鏤空蟠螭紋象耳轉心瓶

粉彩瓷

粉彩瓷是在琺琅彩的影響下和五彩的基礎上創燒成功的一種釉上彩瓷，是景德鎮陶工一項新的創舉。粉彩瓷自清康熙開始出現，雍正時步入巔峰，乾隆繼續繁榮，而後逐步衰落，民國時期得到恢復和發展。粉彩瓷最顯著的特點是富有層次感，並且和中國傳統的詩書畫印相結合，高雅柔潤，創造出獨特的瓷器美。

粉彩葫蘆紋碗

粉彩抱月瓶大英博物館館藏

「粉彩瓷和五彩瓷的區別

提起粉彩，總繞不過五彩，其生產製作技藝是在繼承五彩的基礎上有所創新，兩者的差異具體如下：粉彩要用「玻璃白」即在含鉛的玻璃質中加入砷，在一些裝飾部位打底，以增加色彩的明暗對比，而五彩不用;粉彩繪製圖案採用渲染法，注重表現題材的陰陽向背，而五彩則單線平塗，層次感較差;粉彩的顏料中，至少有一部分用的是西洋配方，而五彩用的是傳統的中國彩料;粉彩的彩料較五彩豐富，繪製時，粉彩以釉調色，而五彩用的是清水或膠水;粉彩的烘烤溫度約為700度，低於五彩的800度。

清雍正粉彩花鳥菊蝶紋缸（民窯）

清乾隆粉彩花卉紋盤（民窯）

由於原料和製作的特點，相對於五彩瓷，粉彩瓷的圖案更加清雅柔秀、細潤嬌媚。

粉彩花卉凸三嬰戲瓶

清三代粉彩瓷的特色

康熙粉彩數量極少，粉彩的特點也欠明確。到雍正，粉彩大得帝王及社會上層青睞，取代了五彩的地位，成為燒造數量最多的釉上彩品種，藝術也達到了頂峰。特別是官窯作品，圖案題材豐富，繪製精細考究。最受推崇的花卉和花鳥題材，柔婉多姿，清綺優雅，顯示出很高的藝術造詣，胎體的潔白細膩更烘託了器物的柔秀。

清乾隆粉地粉彩萬壽無疆碗

清乾隆粉彩描金徽章紋壺、杯

清乾隆粉彩描金徽章紋盤

乾隆時代的粉彩雖仍保持了較高的水平，但在藝術上比雍正時已經遜色，裝飾表現出繁縟瑣細的趨向，造型也妄求奇異。乾隆後期，粉彩同其他陶瓷品種一樣，不論技術、藝術，都走上了下坡路。

粉彩團蝶紋碗

粉彩花蝶紋扇式盆

粉彩團蝶紋碗

清乾隆粉彩蕃蓮紋大碗

劉子芬《竹園陶說》：「青色一種，常與藍色相混。」清末許之衡《飲流齋說瓷》記載：「古瓷尚青，凡綠也、藍也，皆以青括之。」這些所記述的即為霽藍釉。

清雍正霽藍釉橄欖瓶

霽藍釉又稱「積藍釉」、「祭藍釉」、「霽青釉」。明、清藍釉習稱「霽藍」，一種高溫石灰鹼釉。其生坯施釉，經1280～1300℃高溫一次燒成。色澤深沉，釉面不流不裂，色調濃淡均勻，呈色較穩定。其釉色藍如深海，釉面勻凈，呈色穩定，後人稱其為「霽青」，又因其呈色穩定明亮如寶石，又被舉為把它和白釉和紅釉並列，推為宣德顏色釉瓷器的三大「上品」。工藝繼承元代傳統，延燒不斷，主要造型為祭器和陳設用瓷。

清代霽藍釉玉壺春瓶

清乾隆霽藍釉杯托（一套）

嘉靖藍釉瓷器較為盛行，一是造型品種豐富多彩，二是釉色品種喲新發展。造型除傳統的宮廷祭器、陳設瓷外，日用器皿中也常見藍釉產品。釉色除霽藍外，又新創一種「回青」釉。嘉靖霽藍釉色藍中微泛紫色，有些釉面開細小紋片，個別的有棕色斑點，圈足處施一層醬色釉。嘉靖回青釉多刻暗款，均為六字楷書款，造型有罐、洗、碗、盤、杯、渣斗、香鏟等。有些尚淺刻龍鳳、雲龍及纏枝花紋。這些器物主要藏於台北和北京的故宮博物院中，均是宮中舊藏。