曾梵志：一個中國人眼中的梵谷

一個中國人眼中的梵谷Van Gogh the Chinese Way

我們在阿姆斯特丹梵谷博物館參觀了一個展覽，展出的是中國藝術家曾梵志的作品。我們的參觀從梵谷自己的靈感來源開始。我們知道這位著名的荷蘭畫家並不經常帶著他的畫布到現場去描繪他看到的植物和人。有時他也臨摹其他藝術家的作品。1880年代初，在他短暫藝術生涯的開始，他曾臨摹過藝術家讓-弗朗索瓦·米勒（Jean-Fran?ois Millet）的作品，由此自學繪畫。「在他生命的最後一年，當他住在位於聖雷米（Saint-Rémy）的精神病醫院時，他用這些畫作繼續訓練自己的臨摹技能。」博物館教育家Isabelle Vigier指著一些小型的農場工人黑白肖像畫和文森特·梵谷最後完成的油畫，向我們解釋道。

這就是說藝術家們總是在互相臨摹，這種臨摹也影響著他們的創作。「那些已經去世、被埋葬的畫家，依然用他們的作品向後人訴說著。」文森特·梵谷曾經在給弟弟Theo的信中這樣寫道。這位陷入困境中的荷蘭畫家，他的藝術生涯短暫而多產。1890年，在他37歲時，梵谷結束了自己的生命。他也許未曾想到，在他死後超過125年之時，他的作品依然激發著人們的靈感。梵谷那充滿色彩、能量和情感的生活和作品已經影響了數不勝數的現當代藝術家。

博物館大使Willem van Gogh和曾梵志 圖 / Van Gogh Museum, Amsterdam

膽量

展覽這些受到梵谷作品啟發的藝術家們的畫作是梵谷博物館的目標之一，這也就是他們現在展示著曾梵志的五幅油畫的原因，這些作品是專門為此次展覽而作的。我們都知道，梵谷曾受到了那個年代的日本作品的很大啟發，他在信件中將這叫做「日本趣味（Japonaiserie）」。曾梵志重拾這個「趣味」，並成為第一位在梵谷博物館中與館藏同時展出的亞洲藝術家。「這位藝術家重新創作文森特·梵高最具標誌性的自畫像和畫作的舉動是非常有膽量的。」Vigier說道。

但是曾梵志不是一個普通的藝術家。在武漢完成了藝術課程學習之後，他搬到了北京，在那裡他用25年的時間去探索不同的風格。現在他是北京最成功的中國當代藝術家之一。他曾經還創作了新版本的極具代表性的西方油畫作品，包括列奧納多·達·芬奇（Leonardo da Vinci）的《最後的晚餐（The Last Supper）》。2013年，曾梵志的新版本以2330萬美元售出，這讓他成為了中國最暢銷的在世藝術家之一。

左：Shoes, Vincent van Gogh, 1886, 圖 / Van Gogh Museum, Amsterdam (Van Gogh Foundation)； 右：Boots, 2009, 曾梵志

鞋子和靴子

曾梵志與梵谷博物館的合作始於他過去創作的一幅關於鞋子的油畫。1886年，梵谷在巴黎創作了一幅著名的油畫，那是一雙破舊的工人鞋。那雙鞋說明了一切。你可以看到一個已經工作了好幾個小時的疲勞不堪的工人。有人說這雙工作鞋象徵著梵谷艱難的人生道路。他在巴黎的學生告訴人們，文森特是在跳蚤市場買了這些工人靴子，打算用它們工作。文森特覺得他們仍然有點太新了，於是，他穿著這雙鞋在下雨天走了很長一段路。 只有這樣它們才適合畫作。

曾梵志與梵谷博物館的合作始於他過去創作的一幅關於鞋子的油畫。1886年，梵谷在巴黎創作了一幅著名的油畫，那是一雙破舊的工人鞋。那雙鞋說明了一切。你可以看到一個已經工作了好幾個小時的疲勞不堪的工人。有人說這雙工作鞋象徵著梵谷艱難的人生道路。他在巴黎的學生告訴人們，文森特是在跳蚤市場買了這些工人靴子，打算用它們工作。文森特覺得他們仍然有點太新了，於是，他穿著這雙鞋在下雨天走了很長一段路。 只有這樣它們才適合畫作。

當梵谷博物館館長Maite van Dijk在曾梵志北京的工作室看到這幅靴子油畫的時候，她立刻看到了相似之處，隨即提出了合作邀請，曾梵志便著手開始了一系列以梵谷作品為靈感而創作的油畫。其中三幅現在第一次在這裡展出。「找到你自己很重要，而並不是去一味地模仿。當你學習另一位藝術家時，你學習的是他的精神。當他的精神觸動了你，你會找到屬於自己的路。」曾梵志在採訪中這樣告訴文森特弟弟Theo的後代、博物館大使Willem van Gogh。

左：Self-Portrait, Vincent van Gogh, 1889, 圖 / Musee d"Orsay, Paris; 右：Van Gogh II, 2017, 曾梵志

自畫像

曾梵志選擇了一系列自畫像，並將自己標誌性的漩渦和表現主義的筆觸添加到梵谷熟悉的面孔中。曾梵志對1889年的一幅自畫像進行了再創作。梵谷的自畫像中，他頭戴毛絨絨的藍色帽子，耳朵上綁著繃帶，嘴裡叼著煙斗，靜靜地凝視著遠方的畫布。但是曾梵志將他豪邁粗獷的線條疊加在這幅肖像之上。我們看到的是熟知的畫作，但又卻完全不同。在展覽上我們可以看到這些繪畫的創作過程。首先是肖像，接著線條被添加在上面。

「在繪畫剛開始的時候我從梵谷的角度來創作，每一筆，我都把自己想像成梵谷。我想像著梵谷會怎麼想。但是在創作後半部分的時候，我開始想我自己的人生，思考著到現在為止我的生活是怎樣的，我不想變得專橫或是討論偉大的夢想，我想要一步一個腳印，踏實地向前走。」曾梵志解釋道。

Wheatfield with Crows, Vincent van Gogh, 1890 圖 / Van Gogh Museum, Amsterdam (Vincent van Gogh Foundation)

戲劇性的多雲天

最後，Vigier帶我們觀賞梵谷的傑作《麥田群鴉（Wheatfield with Crows）》。一些評論家認為這是梵谷最傑出的作品之一，普遍認為這也是梵谷的最後一部油畫作品。麥田之上是一片戲劇性的、陰雲密布的天空， 空中滿是烏鴉。孤立感被畫中央那條通向未知之境的小徑和烏鴉四處飛舞的景象突顯出來。油畫本身可能比你想像的要小，但它依然是梵谷最令人印象深刻的作品之一。

麥田群鴉（Wheatfield with Crows）, 曾梵志

曾梵志對這部作品的改版尺寸為200 x 350 cm，我們看到這幅畫明顯比掛在走廊邊的原作更大。遠遠地看，我們能看到麥田，但是越接近巨大的畫布，越像是成為了一片叢林。顯而易見，曾梵志用這幅作品表達著一種感覺。「梵谷強烈的個性吸引了我，他的精神，他對藝術的執著，他獨特的觀點和對創作的堅定態度。」他說道。

Tips:

曾梵志的油畫作品展出將會持續至2018年3月5日。每周二下午，遊客可以免費參加由博物館教育家導覽的參觀活動。需要在服務台註冊。

《hi歐洲》旅遊雜誌原創作品。

歡迎聯繫後台授權轉載。

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