印象派的來源有點不光彩

梵高《向日葵》

記得小學語文有篇課文，叫《畫雞蛋》，說達芬奇小時候，老師叫他畫了好多好多雞蛋，他不解地問老師：「不就一個雞蛋嘛，也太簡單了吧？」老師語重心長地說：「你以為很容易，那麼你就錯了，雞蛋看似好畫，實則不然，每個雞蛋形狀都是不相同的。」

課文說，後來，達芬奇成了一名偉大的畫家。

這故事，在當時看來，那時候的小雷叔怎麼都不能明白，為什麼每個雞蛋都不一樣。直到看到了傳說中的印象派畫作。

我們經常可以聽到有人諷刺畫家：「你能耐再大，有我的手機拍照那麼像嗎？」

好像也沒法反駁哦。

不然。其實照相機的發明，在物體的「形」上算是走到了盡頭，但是「形」以外的東西，比如說「色」，卻遠遠沒有達到頂峰。印象派就是在「形」之外下功夫，用色彩來表達物體的真實。

據說在19世紀的後期，歐洲的繪畫大師們，比如梵高、莫奈，在從東方運過來的商船上發現了一些偉大的作品，而這些作品都被當做廢紙用了。

其實就是廢紙。這些商船從日本運來一些陶瓷，把一些廢紙塞在陶瓷的間隙上，防止陶瓷互相磕碰打壞。那麼這些廢紙怎麼成為大師眼中的偉大作品呢？

這要從日本的色情歷史講起。

日本的色情業，很早的時候就興起了。古代日本的夜總會叫「風俗店」，店裡的頭牌都要張貼廣告進行攬客。而當時又沒有照相機，只能請人畫一些簡單的肖像畫進行張貼宣傳。

要達到攬客的效果，這些畫就避免不了一些春宮的主題，而這些主題的畫又不能太逼真，要有一點朦朧美，所以就只是勾勒了基本的形狀。

這就是日本早期的浮世繪，他們不注重透視感、立體感和真實感，只注重顏色的鮮艷和誇張，就是要最大限度地吸引遊客的眼球。

莫奈《日出印象》

隨著商船傳入歐洲的廢紙，正是日本浮世繪。這些廣告畫，剛好迎合了大師們的需求，大大地激發了大師們的創作靈感，於是就發展出了著名的印象派畫作。

印象派來源於日本春宮圖，是不是有點出乎你們的意料呢？

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