解讀丨明式傢具的視覺藝術及文化內涵

文化 01-22

解讀丨明式傢具的視覺藝術及文化內涵

傢具的發展表現為一種複雜的矛盾運動形式。貫穿於家具發展中相互矛盾的因素錯綜複雜地交織在一起，有時簡直使人眼花繚亂，只有抓住本質的聯繫，並一層一層地進行剖析，才能最終揭示出傢具發展的基本規律。

什麼是傢具發展中本質的聯繫呢？主要有三方面：

（一）人們對傢具提出的功能和使用方面的要求；

（二）人們對傢具提出的精神和審美方面的要求；

（三）以必要的物質技術手段來達到前述的兩方面要求。

關於明式傢具的功能和使用，已有許多文章作了詳細的探討，而精神和審美方面的特點也有很多人從多種角度進行了研究。

單純從形式上來討論明式傢具的美學規律是不足取的，這不僅是由美學本身的抽象性和複雜性所造成的，而且更為主要的是形式美規律和人們審美觀念的差異。

應當指出：形式美規律和審美觀念是兩種不同的範疇，前者應當是帶有普遍性、必然性和永恆性的法則而後者是隨著民族、地區和時代的不同變化發展的、較為具體的標準和尺度。

前者是絕對的，後者是相對的。明式傢具之所以被認為是美的，這是因為它能符合現代人的審美觀，而在清代，它並不會被認為很美，否則清式傢具就可能不會形成那種繁瑣的風格特徵了。

設計要素有機統一的視覺藝術

古今中外的傢具，儘管在形式處理方面有極大的差別，但凡屬優秀作品，必然遵循一共同的準則——多樣統一。

因而，只有多樣統一堪稱之為形式美的規律。至於主從、對比、韻律、比例、尺度、均衡，等等，都不過是多樣統一在某一方面的體現，如果孤立地看，它們本身都不能當作形式美的規律來對待。

多樣統一，也稱有機統一，為了明確起見，又可以說成是在統一中求變化，在變化中求統一，或者是寓雜多於整一之中。

任何造型藝術，都有若干不同的組成部分，這些部分之間，既有區別，又有內在的聯繫，只有把這些部分按照一定的規律，有機地組合成為一個整體，就各部門的區別，可以看出多樣性和變化；就各部分之間的聯繫，可以看出和諧與秩序。

既有變化，又有秩序；這就是一切藝術品，特別是造型藝術形成必須具備的原則。如果一件傢具，缺乏多樣性的變化，則必然流於單調；如果缺乏和諧與秩序，則勢必顯得雜亂，而單調和雜亂是絕對不可能構成美的形式的。

由此可見：一件傢具作品要想達到有機統一以喚起人的美感，既不能沒有變化，又不能沒有秩序。

明式傢具成功的最根本原因是設計要素的完美統一

明式傢具在線型構件的應用上是豐富多彩，千變萬化的，這些線型歷經木作匠師的智慧和創造，融會貫通，在傳統技法上提煉概括成簡練、流暢、剛勁的線型變化。

明式傢具的直線應用自然、恰當，而曲線應用機敏擅長用「C型」、「S型」等自由曲線及其組合形式。

明式傢具對線的應用線型與線腳兩種用法，線型貫穿融匯在傢具造型之中而線腳常用在傢具的邊抹和腿腳上。

其線腳種類繁多，通常有文武線、竹板線、凹線、陽線、鯽魚背線、雙鯽魚線、芝麻梗、方線、皮條線、半混面單邊線、雙混面單邊線、凹面梅花瓣線、平面雙皮條線等。

線腳的深淺寬窄舒斂緊緩、平扁高立稍有變化改觀則會使傢具發生變化，所以倘若細究，線腳又是千變萬化的。

腳外緣線內收則成內翻馬蹄。這條由直線過渡成曲線的馬蹄腳銜接得非常自如流暢，光挺有力，有如奔馬勒韁之勢，在明式傢具中比比皆是，在架了床、羅漢床、幾、案、桌、凳等傢具中廣泛用。

明式傢具還擅長利用木結構的每一部件進行藝術橢圓券口方圓券口、海棠券口等。

而這些都是結構兼作裝飾的部件，既起支撐和加固的作用又在上面起線打挖或作淺浮雕，起著烘托的裝飾作用。

霸王撐對角十字撐、弔掛楣子、鏤空楣子等結構形式既增強了傢具的堅固性又極具裝飾性。

明式傢具的文化內涵

形式是表象，內涵才是精確。我們在從事明式傢具拓展的過程中如果只注重其外在形式，那麼就勢必會陷入機械與教條的泥潭，甚至誤入歧途，而難以得到有意義的開拓。

明式傢具中隱含著豐富的文化是以含蓄美、模糊性為其特性的，但是將其上升到觀念的高度來研究、探討其在設計中的作用在我國目前似乎做得還很不夠。

然而這種屬於東方神秘主義範疇的中國古代哲學藝術觀卻越來越引起世界各國，尤其是西方發達國家的重視。他們驚奇地發現代表西方最高科學成就的現代物理學與中國哲學所持有的認識有很多相似甚至一致的地方。

最新的考察表明：這兩種認識的區別僅僅在於探索的方式不同，而其可靠性和複雜的程度都是相同的。中國的古老傳統文化確實有很多方面需要我們今天去掌握和再認識。

模糊與精確看似對立實質卻是相生相隨直至會互相轉化的。用模糊的方法可能會求得精確的結果，如概率論與數理統計、模糊數學精確可能會變得模糊，如「瞎子摸象」，脫離系統後的精確可能會變得毫無意義。

應該說中國人很早就對模糊有獨到和深刻的認識。分析一下我們的哲學和藝術觀，不難發現這一點。

中國人比較注重內在感覺，他們主張以心去體驗世界中國文化自內而外、由里及表，中醫學理論就是最好的明證。

在中國古典哲學中所謂「天人合一」論，即認為人與世界是相關相通而不可分割的。道家學說強調「變」，認為永無休止的變化是自然的本質。

中國古代的陰陽學說把世界萬物分為陰陽兩極。陽代表剛男性和創造力是天的象徵，而陰則代表柔、女性和平靜，象徵著地，它所追求是陰陽兩極的平衡。

然而，這種對稱均衡不是靜止的，而是在合理的無休止的運動中，這種陰和陽的能動性質從太極圖的圖象中能夠看出來，黑和白代表陰和陽兩種力量，每當其中之一達到自已的極端時，已經早就孕育著自已對極的種子兩種力量互相滲透、互相轉化，你中有我，我中有你。

明式家具體現了這種陰陽互依學說，用虛實結合的手法成功的創造了各類優秀的傢具形式。如開光墩、矮琴幾夾頭榫雙人凳等，給人以空而不虛，實而不滯的藝術感受。

因此中國的繪畫經常表現出形象、空間和時間的模糊，這此因素可以隨心變動，隨意想像。

作為中國畫代表的水墨畫對於虛和空的重視是西方繪畫所不及的，所謂計白當墨無畫處皆成妙境，乃是中國藝術朦朧、模糊與含蓄之美的所在。

這是一種含蓄美但這種模糊並非含混不清。它是根據主觀把握情感，對客觀事物進行藝術的取捨和安排，排除無關緊要的因素使之變得模糊。這種高明的處理方法由於其不定性、多義性、可變性而產生了極大思維能動作用，留有餘地、發人深思、催人想像。明式傢具的空靈就是以這種獨特的藝術語言回味無窮的。

自然，明式傢具的文化內涵不僅僅表現在中國古代的哲學觀上同時也與政治、經濟、民俗以及區域文化有關。

作為明式傢具主要發祥地的江南水鄉人傑地靈，生活富裕，情感豐富，感情細膩，這一切都在明式傢具的精美秀逸中得到很好的體現。統治階級所用的寶座較之民間用具更為莊嚴豪華。

中國人坐有坐相，站有站相的自我訓條使得主要陳列在廳堂的「正統椅類端莊有餘而活潑、舒適不足。

因此在開創現代中國風格傢具時，如果只是依據傳統傢具的形式來設計是不夠的，抑或是粗淺的。

儘管傳統傢具尤其是明式傢具中的某些形態元素可能會給我們找回一些過去的時光，可能會攜帶一些傳統的含義但有形元素的簡單提煉與拼湊在總體上可能會失去其本來的意義而變得缺乏內涵、缺乏那種活的靈魂，這是我們工作的難點所在，但同時也是得以突破和有所作為的關鍵所在。