慢練，你可以比現在更好！

最近給學生們上課說得最多的話就是「慢一點」、「別著急別著急」、「再慢一點」、「記得一定要先慢練啊」......每一個的樂譜上都有一個大大的「慢」字。

「慢練」，是我對每一個學生的要求。無論是剛學琴還是已經學了好幾年的學生，這個要求一直都沒有變過。

為什麼？為什麼老師總是要求我要「慢」呢？

我們在欣賞音樂作品，觀看大師的音樂會都會被快速的樂段吸引，與朋友交流、與琴友PK也會選擇快速的樂段，「比速度」成為了同學們非常樂衷的事情。其實，我也覺得這樣很有意思，它不僅可以提升我們對音樂的興趣，還可以幫助我們用音樂與人交流，真是一件不錯的事情呢！

但是，我們要明白交流和PK是一個短期成果的展示，但是學習是一個過程，我們必須要先經歷這個過程才能達到最終的成果。而「慢練」就是學習過程中最重要的一環。試想一下：一個路都沒有走穩的人硬是要與人賽跑，那麼，這個人能跑多穩？跑多快？跑多久呢？

學習任何東西都沒有捷徑，也沒有投機。眼光放長遠一點，紮實地走好現在的每一步，將來才能跑得更快、更穩、更輕鬆。

要「慢練」，我們首先要糾正的是我們的一些固有觀念--拉得快才是最厲害的。其實不然，會慢的人才是最厲害的。要練成「清晰悅耳的快」有兩個重要的因素：一、左手的音準及靈活性；二、左右兩隻手的配合度。而這兩個重要的因素都需要通過慢來解決。

首先是左手的音準及靈活性。「音準」是一個聽覺的訓練，這個訓練不同於理論知識，可以由老師一點一點講解，它必須要學習者自己有意識地自己去聽、去辨別，老師在這個訓練過程中只擔任一個幫助分辨並教導一些學習方法輔助學生培養音高意識的角色。所以，一開始的「慢」可以讓我們更清楚地聽見我們自己所演奏出來的音，並進行調節，同時培養「手指記憶（即手指對手型、音高的慣性記憶）」。「靈活性」就是勤奮，練習得多自然比練習得少的人手指更靈活。

然後是左右手的配合。我們的左手、右手都受控於我們自己的腦子，但是一個腦子控制下的兩隻手各有分工，如何讓各有分工的兩隻手在同一個大腦下有序地合作，這可是一個不簡單的事情。但是這個不簡單的事情，「慢練」可以幫助我們完美地解決。「慢工出細活」。我們在慢練的過程中大腦有足夠的時間對兩隻手同時下達命令，並訓練自己兩隻手如何整齊配合，然後再一點一點地加速度，直到兩隻手可以快速地對大腦的命令作出「和而不同」的反應。

「慢練」的好處可遠不止這些，Miss Laura在這裡只是解釋了其中一部分而已，希望同學們在假期練琴的時候更加重視老師從始至今一直反覆強調的事情。

加油加油加油！

掌握對的方法，提高練琴效率

你們都可以比現在更優秀哦

The plans the diligent lead to profit as surely as haste leads to poverty. PROVERDS 21:5

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