大師倫勃朗素描手稿欣賞

倫勃朗的一生經歷了大起大落，有春風得意之時，也有喪妻、喪子的痛楚，從一系列自畫像上，我們也可以感受到這種變化。倫勃朗自畫像的數量之多令人咋舌，恐怕只有凡·高能夠與其相頡頏，

莫非凡·高確有與這位老鄉一爭高下之想？我們經常看到的是倫勃朗的油畫自畫像，這裡展示的是波士頓藝術博物館收藏的版畫作品，讀來別有一番味道。

倫勃朗生於荷蘭萊頓，父親是磨坊主，母親是麵包師的女兒，他是最小同時也是兄弟們中最聰明的。倫勃朗14歲進萊頓大學；17歲去阿姆斯特丹向歷史畫家拉斯特曼學畫；21歲時已經基本掌握油畫、素描和蝕刻畫的技巧並發展了自己的風格，回家鄉自己開畫室招徒作畫，期間畫了許多自畫像；1631年離開萊頓去阿姆斯特丹，30年代就成為阿姆斯特丹的主要肖像畫家。他的肖像畫風格人物安排具有戲劇性，深深打動人心，他以神話和宗教故事為題材的作品供不應求。

倫勃朗一生留下600多幅油畫，300多幅蝕版畫和2000多幅素描。

倫勃朗在繪畫史——不獨是荷蘭的而是全歐的繪畫史上所佔的地位，是與義大利文藝復興諸巨匠不相上下的。他所代表的是北歐的民族性與民族天才。造成倫勃朗的偉大的面目的，是表現他的特殊心魂的一種特殊技術。明暗法，這名詞，一經用來談到這位畫家時，便具有一種特別的意義。換言之，倫勃朗的明暗和文藝復興期義大利作家的明暗是有著截然不同的意義的。法國十九世紀畫家兼批評家弗羅芒坦（Fromentin)目他為「夜光蟲」。又有人說他以黑暗來繪成光明。

倫勃朗光線是一種普遍而善用的光線，用精確的三角立體光，勾勒出人物的輪廓線，讓其餘部分隱藏於光暗之中。給人以穩定莊重的感覺。

倫勃朗的油畫一貫採用「光暗」處理手法，即採用黑褐色或淺橄欖棕色為背景，將光線概括為一束束電筒光似的集中線，著重在畫的主要部分。這種視覺效果，就好像畫中人物是站在黑色舞台上，一束強光打在他的臉上。法國19世紀畫家兼批評家弗羅芒坦稱倫勃朗為『夜光蟲』，還有人說他用黑暗繪就光明。

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