誰不是一邊熱愛梵高，一邊懼怕梵高呢？

《至愛梵高》電影劇照

黑暗的高處，繁星燦爛；

金黃色的麥田，烏鴉飛過

向日葵，明媚的，在沉思

鳶尾花跳舞，陰鬱的色調

屋子裡，溫潤的木色，被子是大紅的

向日葵

警察說：從射入梵高腹部的子彈來看，這是遠距離斜射，不可能由自己完成。

老郵遞員的兒子說：梵高沒有留下遺書，種種跡象表明，他不可能自殺。

加歇醫生說：梵高的世界，誰能明白？

瑪格麗特說：為什麼要關心他是怎麼死的，為什麼不關心他是怎麼活的？

彈琴的瑪格麗特

電影《至愛梵高》試圖把梵高偉大的畫作和懸疑偵探故事結合起來，力圖同時實現一部電影的藝術和商業價值。這是一個偉大而巧妙的構思，同時也是一次勇敢的冒險。

1秒12幀，1幀1幅畫，6萬多幅油畫，加上真人演繹和油畫的結合。名畫動畫片，這是第一次嘗試呀。導演說：未來真人電影和動畫電影的界限將越來越模糊。

所以無論喜不喜歡《至愛梵高》，觀眾這是在見證電影歷史呀。

日出時有收割者的麥田

電影讓梵高的畫動了起來，梵高的畫本身色彩就很豐富，讓它動起來的一個弊端是畫面紛繁的色彩始終在閃爍，這會讓觀眾的眼睛一開始有一種強烈的不舒適感。當我們克服了這種不舒適感後，面對劇情的拖沓，會有一段時間的乏味感。所以，這類電影的一大優勢是：讓電影成為一部流動的展覽，人們從另一個維度欣賞絕世名作的風範；一大弊端是：劇情受畫作限制，容易流於乏味。

鳶尾花

人們因梵高而熱愛藝術，也因梵高而懼怕藝術

我們熱愛梵高的絢爛星空，熱愛那遺世自在的向日葵，還有金黃溫暖的麥田；陰鬱的鳶尾花、溫暖的小木屋……所有這些構成了一個天才畫家的精神世界。這些熱情的色彩，讓梵高畫筆下的事物，似在人間，非在人間。天才的筆觸，似乎比古典畫派來得粗糙，然而對於藝術而言，炫目永遠比清晰要來得美好。

我們因梵高而懼怕藝術。他是個生活的低能兒，沒有謀生的能力，無論在親戚的藝術商店，還是在教堂，他都很快被打辭退了；他也沒有處世的能力，村子的混混、孩子都羞辱他，在受到羞辱時，他只會倉皇而逃。他的這些現在看來偉大驚人的畫作，在當時卻被看作一文不值，有生之年，他只賣出了一幅畫。

星月夜

《星月夜》似乎解碼了梵高的精神世界，地面很暗，星空很亮，星星變得很大，有一種湍流在畫面流動，讓人感覺在這張靜止的畫面中星星彷佛是在閃爍的。

加歇醫生的女傭說梵高不相信上帝，有人卻說：出生於新教家庭的梵高是位反對法利賽主義的聖徒，他內心對上帝的熱愛、崇拜和讚美在他熱烈的畫作中表現得淋漓盡致。

梵高在阿爾的卧室

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