漆質墨韻——任曉東漆墨荷花

最新 01-23

中國民主同盟盟員

中國美術家協會會員

西安青年美術家協會理事

陝西師範大學美術學院環境藝術系講師

陝西省美術家協會漆畫藝術委員會秘書長

陝西長武人，2004年畢業於西安美術學院，2005年至今執教於陝西師範大學。2008年師從著名漆畫家喬十光， 2014年入選陝西省委宣傳部「百名優秀青年文藝家」扶持計劃。主持陝西省人文千年大型藝術項目《紅軍東渡》的創作。近年以來來致力於漆藝創作與教學，作品多次參加全國美術作品展覽並獲獎。

任曉東

作品欣賞

漆質墨韻——

任曉東漆墨荷花

任曉東的工作室「漆廬」隱匿於長安城南佛家莊，庄內有一池荷花，野趣散亂中透著精緻溫婉，賢淑端莊中露出一絲嬌艷柔媚，周敦頤在《愛蓮說》中講到：「蓮之愛，同予者何人」。愛蓮之人，在工作室旁守著這一池靜雅。日夜相對，漆事閑余，緩步踱至池邊，與水中花，池中葉彼此對望，天長日久，哪有不生情愫之理。信手拈來，漆墨繪之，也自是情理之中。

至今蓮蕊有香塵 / 68x23cm / 漆墨紙本

紅香一點有清風 / 55x55cm / 漆墨紙本

吳冠中先生在《安居樂業漆畫鄉》一文中說：「素白的宣紙與墨黑的漆，都極美。樸素大方之美，是歷經考驗幾千年而不被淘汰之美，是我國傳統藝術棲止的溫床。」出於對大漆靜穆之美的鐘愛，任曉東畫荷，使用了「漆墨」。而此法自古有之，「漆墨有光亮，宜作畫，特點能經久不褪，」漆墨相合，水乳交融。以漆入墨，可提高墨的色度和亮度，使墨韻有肅穆之美。在漆藝與水墨交替研習的探索中，這位漆家糅合兩者之長，用心、用情，去描繪這一池生命。難怪國畫大家劉文西先生看完任曉東漆墨荷花後，欣然題詞「漆墨同源」以茲鼓勵後學。

花發草莽間 / 34x34cm / 漆墨紙本

自在水雲鄉 / 68x23cm / 漆墨紙本

任曉東的漆墨荷花作品，構圖獨特。先說荷葉，在畫面整體中多以大比例荷葉為主體塊。或是以煙暈水染、灰濛濛的呈現豐富的層次。水，墨，漆，均在這種層次中扮演著不可或缺的重要角色。漆，色深沉，少而點染；墨，色豐潤，在畫中顯示出如煙雲水霧般的朦朧意境；水的運用精彩隨意且嫻熟，水暈淡墨，在極灰極淡的層次中保留清晰的水痕邊際。並且，每一筆暈染均保留了原始的痕迹。筆者認為，好的作品一定是有跡可循的，即，作品中能尋到作者作畫時的各種自然流露的痕迹，包括用筆的輕重緩急，水墨的濃淡乾濕，這一切蛛絲馬跡都能真實的呈現創作者創作時的心情和狀態。有痕迹的作品，才是不加過度修飾，真實表達的優質創作。

小荷才露尖尖角 / 34x34cm / 漆墨紙本

野花弄幽閑 / 68x24cm / 漆墨紙本

記得之前看白石老人畫的植物，構圖骨架多為藤蔓植物的支架，大橫大豎，看的人酣暢淋漓。與大師有異曲同工之妙，任曉東的漆墨荷花也用到了荷花的花莖來作為整幅作品的構圖骨架，煙雲水霧中，半掩半露的荷葉由大膽醒目的花莖互相連接，這種線條狀的花莖像挺立的骨骼一般，將整個畫面完整的穿插起來。同時，在墨色中，花莖與荷葉拉開鮮明的對比。面與線，深與淺，濃與淡，對比中和諧的統一，像古琴曲譜中的各種音調，高低錯落，扣人心弦，精彩非常。

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接天蓮葉無窮碧 / 74x13cm / 漆墨紙本

魚戲荷葉西 / 55x55cm / 漆墨紙本

品鑒任曉東漆墨荷花中的葉，莖，當然也少不了最精彩的點睛之筆——花。漆墨荷花中的花，通常兩種設色，墨色與花的一絲淡淡桃紅，樸素卻不簡單。漆墨的灰色基調中，桃紅驚艷，點醒整個畫面的感情基調。這一抹芙蓉，便似霧中看美人，美人點朱唇。依稀分得輪廓，卻是看不真切，在一片水煙中隱約看到心心念念的一個身影。不知道這是想像，還是作者不經意間流露畫面上的「私念」，我們不得而知。只感到一種海市蜃樓般觸不可及的美麗，正如那句「出淤泥而不染，濯清漣而不妖，中通外直，不蔓不枝，香遠益清，亭亭靜植，可遠觀而不可褻玩焉。」繪畫和文學，毫無疑問，在此刻心意相通。

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