阿普勒蒙的橡樹

【類別】布面油畫

【規格】63×99.5cm

【年代】1852年

【作者】西奧多·盧梭

【收藏】法國，巴黎盧浮宮博物館

實地看了「巴比松畫派與十九世紀油畫展」，不僅有柯羅的作品還有盧梭、米勒、杜普雷、迪亞茲、杜比尼、特羅容等號稱「巴比松七星」的，以及其他一些畫家的共30多幅作品，共中以畫農民題材聞名的米勒是一幅名為《仰望》油畫的素描稿，畫幅雖然不大，畫中一立一坐的兩女子，描繪的既現實又有浪漫的特徵，表現出人們面對自然時，以真誠的態度去探索尋求的情形，洋溢著內在的生命力。盧梭的《瓦茲湖畔》也比較搶眼，幾頭牛在湖畔的水窪地吃著鮮嫩的草，一時間湖面、牛、明亮的天空構成的畫面，彷彿令人嗅到一股青草的味道，充滿著生機。

今天我們就來欣賞一幅西奧多·盧梭的作品《阿普勒蒙的橡樹》，畫面給觀者的第一印象應該是因人而異的，也會因每人的心境而有所不同，六月比較俗套，第一印象看這眼前這幾棵敦實厚重的樹時，竟然有種背靠大樹好乘涼的感覺。通常的畫評家都會告訴我們，畫面向我們傳遞一份堅實和穩定，還伴有不屈不撓的象徵意義。可是六月想到橡樹就會想到裝紅酒的橡木桶，和用於鋪土板的橡樹。

不過盧梭的確曾說過，「為要表現自然和強調它的壯麗，需要首先考慮它的形式。樹木應該堅實地抓住土地，其枝條應向前伸張或向畫面深處發展，讓觀者有在它周圍走動的慾望」，「要想在畫面上感覺到空氣，那麼，就應把樹認真塑造一番。」看來有時觀者與畫家產生理解差異的現象是很正常的，思想的高度和見識的廣度都會使理解力產生偏頗。如果一時我們還沒有成長此種賞析的地步，我們是否可以放下自己，在經由畫家的提示後，遵循一下畫家的意願重新賞析，或許可以收穫更多。

盧梭一生畫了許多有關橡樹的畫面，似乎對橡樹情有獨鍾，其實我們再看看其他的巴比松畫派的畫家，其實差不多都少不了畫有橡樹的畫面。畫中的橡樹著實有擬人化的傾向，人文思想的成份在《阿普勒蒙的橡樹》中是有呈現的，天上的雲層和挺拔的橡樹都充滿了體積和空間感。正如他所言想營造的使人在它周圍走動的衝動，看來六月想走到大樹下乘個涼的想法也不算太出格。樹下的牛群和人是盧梭竭力想表現在畫中生命的跡象，他對光的運用不同於柯羅那樣常把物體消融於光之中，而是保持物體的厚重與實在，他用光和空氣來包圍對象，使之更具力度。可以看到他已經改變早期相對細膩的古典畫法和色彩而更接近於自然本身的樣子，即趨向現實了，此時，在他的心目中，對自然的全面研究與對人的分析是一致的。

巴比松畫派的畫作都是畫家們「回歸自然」理念的集中體現，從中我們也能看出他們對早期印象派的影響。其實我們細心地發現他們想極力去表達法國具有民族特性的鄉土風景，這一點與美國的哈德遜河畫派在描繪的題材選擇上，其實是一致的。另外，巴比松畫派與哈德遜河畫派還有類似的一致的特點就是捕捉光的變化效果，即光在物體上的變化，它們都不像印象派那種只追求光本身的可能性，以至於在主觀強於客觀的表現過重。看似這兩個畫派都不如印象派那麼現代，好像走到了現代藝術的邊緣，然而，他們卻是藝術史上不能磨滅的繪畫痕迹，或許未來他們給現代藝術的啟示如同博斯和格列柯的作用。

【代表作品】

奧弗涅風景 1830年

奧弗涅山澗 1830年

聖文森特谷 1830年

諾曼底市場 1848年

小漁夫 1849年

巴黎市郊全景景觀 1849年

春 1852年

早晨 1860年

古老的橡樹 1864年

暮光 1867年

【作者簡介】

西奧多·盧梭（Theodore Rousseau,1812-1867）法國畫家，出生於巴黎一個中產階級家庭，他的父親是一位裁縫，母親家族中出過幾個藝術家。盧梭跟他一個叫波·德·聖馬當的舅舅開始學習繪畫，後入約瑟夫·雷蒙的畫室正式學畫，並在勒蒂埃爾畫室畫模特兒，他還曾專門去盧浮宮臨摹洛蘭的歷史風景畫。盧梭從小在巴黎郊外的寫生，尤其他1831年和1832年兩次去諾曼底的旅行給了他很大的影響，使他投身到自然中去。

畫風上，盧梭的風景畫最初受17世紀荷蘭風景畫的影響， 以後又曾對克勞德·洛蘭感興趣。但自從他在1832年沙龍上看到英國畫家約翰·康斯太勃爾的風景畫之後，受到很大啟發，遂改變以往的細膩的古典畫法和色彩而更接近於現實了。盧梭的風景畫以強烈的色彩、大膽的筆觸、和獨特的主題聞名，評價有褒有貶。直到1848年革命為止，他的作品每年被沙龍的審查委員會拒絕。他秉有詩人的氣質，他永遠生活於靜寂之中，他和人世的接觸愈少，便是和自然的接觸愈多，便去與自然對語。他是提高法國風景畫家地位的重要人物，法國巴比松畫派的領軍人物。

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