藝術家的秘密生活——電影世界裡的大師們（一）
藝術家創造作品，反過來，作品也重塑了他們的生活。
前段時間一部關於梵高的動畫電影《至愛梵高 Loving Vincent》在朋友圈刷屏，喚醒了我對曾經看過的那些跟藝術家有關的一些電影的記憶。今天專門介紹一下。（這裡的電影片單只包含部份虛構類影片，不含紀錄片。）
藝術家到底是些什麼樣的人？又有著什麼樣的人生？也許我們可以通過這些關於他們的電影來知斑窺豹。
1.梵高：世界上最孤獨的人
藝術家電影中，梵高是最多的。不算紀錄片，傳記電影就有好些部，其中有幾部很值得推薦，在豆瓣的評分也都超過了八分以上。
《至愛梵高·星空之謎》（Loving Vincent）2017英國導演:多洛塔·科別拉/休·韋爾什曼
作為首部全手繪油畫電影，呈現效果非常奇妙。電影中出現的場景和人物全都來自梵高的畫作，是通過125位畫家歷時6年，畫了超過65000幅油畫來實現的。
梵高那些我們曾經非常熟悉的畫作彷彿在屏幕上活了過來，觀眾瞬間置身於梵高筆下的世界。
這是一部極具想像力和創意的動畫（油畫）電影，可以說是最還原梵高畫作氣質和情緒表達的電影，整個觀影過程就是享受一場視覺的饕餮大餐。
至於其中作為故事推動試圖揭開他死亡之謎的線索反而顯得並不是那麼重要。因為不管他是死於自殺還是他殺，都無法改變他生前不幸死後榮耀的事實。
《梵高：畫語人生》（Vincent Van Gogh: Painted with Words）2010英國 導演: 安德魯·哈頓
片中飾演梵高的是卷福！（本尼迪克·康伯巴奇 Benedict Cumberbatch）就是英國燒腦神劇 《神探夏洛克》裡面那個主演。一開始我會覺得，「咦」，他行嗎？從那種一板一眼有腔有調的英國典型紳士范兒到這個鄉下農夫般樸實笨拙情感狂飆的荷蘭天才畫家，跨度類似於托馬斯轉體三周半吧。然而，卷福表現得不錯，最後你甚至不作第二人想。
其實卷福至少有一點跟梵高很相似，就是都有點骨骼清奇啊！這話就是字面意思。兩個人都顴骨高聳，相貌奇特，異人異像。
這個於1890年死於自殺或者疑似他殺的男人，在一百多年後的今天，關於他的討論和關注從未減少。這跟其傳奇孤獨的一生和身前身後聲名的巨大反差有莫大關係，這個窮困潦倒一生的男人一直都在癲癇和精神分裂的陰影下掙扎。
用形容《芳華》電影里劉峰們的一句話來形容他也不違和，就是這個不被世界善待，得不到愛和肯定的好人，畫家中的聖徒，至死都對世界和他人懷有深切的愛和善意。也許看起來有點癲狂。
其中比較受好評的還有：《文森特與我》（Vincent et moi）(1990)法國，導演:麥克·羅布。《梵高傳》(Lust for Life）(1956)美國，導演:文森特·明奈利/喬治·庫克。
當然關於梵高還有一些電影和紀錄片，就不一一贅述了。
2.維米爾：藝術家與他的繆斯
《戴珍珠耳環的少女》（Girl with a Pearl Earring）2003美國導演:彼得·韋柏
這部電影由作家崔西·雪佛蘭的同名小說《戴珍珠耳環的少女》改編而來。小說的靈感又來自於17世紀荷蘭黃金時代巨匠維米爾的同名代表作《戴珍珠耳環的少女》。原作尺寸很小，比八開紙略大而已。畫作中這個著名少女的神秘微笑和恬靜氣質堪比另一幅名作《蒙娜麗莎》。
這個少女一直身份不明，有稱是維米爾的女兒瑪麗亞。而電影里講的是一個畫家和他的女傭兼模特之間的惺惺相惜暗生情愫又無疾而終的故事。至於原作中的少女到底是誰已經不重要，這部電影的重點是展現了一個藝術家如何造就他的作品的過程。影像畫面也如油畫般厚重。
必須提一下，飾演電影中那個少女模特葛麗葉的是好萊塢著名性感女神約翰遜·斯嘉麗。沒看錯，就是寡姐。不過那會兒寡姐才19歲，也是豆蔻年華。
看原作和電影劇照的對比照
很明顯，寡姐相比之下沒有原作少女那麼恬靜，尤其是眼神，更靈動活潑一些，還有就是肉感的嘴唇也少了些純真感。但總的來說，那種少女感算還原得不錯了，外形也比較接近。
飾演畫家維米爾的是科林叔，《王牌特工》裡面那個英國紳士特工，演起畫家來也一點不含糊。
電影中形象這樣
畫家本人長這樣
明顯科林叔更有型一些，一臉苦悶悶騷的藝術家范兒，畫家本人反而顯得溫和平常多了。
3.弗里達：受難的女英雄+女唐璜
《弗里達》（Frida）2002美國導演:朱麗·泰莫
弗里達——這個墨西哥著名的一字眉女畫家，一生絢爛，一身病痛。同時也個性強烈，才華橫溢。她是繪畫史上的傳奇，既因其生平又因其作品。她與畫家丈夫里維拉愛欲糾纏中相愛相殺一生，還有或真或假的同托洛斯基的情感傳聞，眾多知名情人和同性戀情......這些都為她的藝術人生增色添彩。
這部電影也算是同類藝術家傳記電影中的佼佼者，電影的影像、剪輯、配樂、故事、演員的演技都可圈可點。豆瓣得分8.7，獲得過一系列大獎提名。
主演薩爾瑪·海耶克雖然出生在墨西哥，其實是黎巴嫩和西班牙混血兒。演員本人的氣質就是性感狂野的拉丁風美人。相對於弗里達來說，缺了點知性感。但電影其他的部份很好地平衡了這一點。影像風格非常超現實主義。
弗里達一生畫了很多自畫像，數量比梵高的更多，可以說自畫像構成了她眾多作品的主題和主體。這個有著破碎身體的女人像火把一樣點燃自己活過了一生——驚世駭俗的一生。
加諸她身上的眾多頭銜：一個受難的女英雄；一個縱情享樂的女花花公子；一個超現實主義藝術家......
畫家本人和她作品中的自己
電影中這樣
形象很接近，氣質有差異，主要是眼神
弗里達本人的眼神有種洞徹事物的犀利冷靜，她的力量和熱情都是內在的，意志堅定。薩爾瑪則是外露的，像扎手的野玫瑰。
弗里達和丈夫里維拉一起
作品中與電影中的弗里達和里維拉
最後引用一句弗里達的話：我們是飢餓和食慾的結合。
4.羅丹：天才相遇的災難
《羅丹的情人》（Camille Claudel）1988法國導演：布努諾·努坦
電影的名字叫《羅丹的情人》，重點不在羅丹，在情人卡米爾·克洛代爾身上，一個同樣天才的雕刻家。然而，兩個天才相遇，註定是悲劇，再牽扯進男女之間的感情，就是最大的不幸。這種不幸最終毀了一個女人的一生，卡米爾後半生都在瘋人院度過。
電影就是講述了19歲的她遇到43歲的羅丹之後發生的一段絕望的愛情故事，一直到最後她如何走向精神崩潰的整個過程。
片中演羅丹的是傑拉爾·德帕迪約，就是著名的大鼻子情聖。演卡米爾的是被稱作法蘭西玫瑰的女演員伊莎貝拉·阿佳妮。
阿佳妮本身就是一個傳奇般的存在。不僅有著超凡脫俗的美麗外表，還有著出色的演技，五次摘得凱撒獎最佳女主角，並捧得戛納和柏林電影節女主角獎，還得到兩次奧斯卡最佳女主角提名。
對於她的美，曾經有影評家評如此形容說：「不知當年特呂弗拍《阿黛爾·雨果的故事》時用的攝影機還在不在？因為承受了阿佳妮那樣注視的攝影機玻璃即使不瘋狂，也一定是碎裂了。」
雖然這樣美，阿佳妮本人的情感生活跟她飾演過的那些為愛瘋狂的角色一樣坎坷。兩個深愛過的男人都在她剛生下孩子後離她而去，其中一個是丹尼爾·戴·劉易斯。
這是卡米爾本人的照片，卡米爾也是個美人。憂鬱，神經質，眼神深邃。
羅丹本人
劇中的卡米爾和羅丹
老年的卡米耶
這個被籠罩在羅丹陰影之下的女人就這樣在瘋狂和孤獨中度過餘生。她最後對羅丹說，「我希望我從來也不曾認識過你。」
5.莫迪里阿尼：早夭的天才
《莫迪里阿尼》（Modigliani）2004英國 / 德國 / 羅馬尼亞 / 法國 / 義大利導演:米克·戴維斯
義大利畫家莫迪里阿尼的一生很短暫，電影中的故事著重在他一生中的兩個地方，一是他和畢加索之間的競爭；二是他和自己的模特也是摯愛珍妮之間的靈欲交集。最後，就是他的慘死。
跟很多過著放蕩生活的藝術家一樣，他們通常很難在創造的激情和現實中維持很好的平衡又能保持健康節制的生活習慣。要麼毀於愛，毀於熱情，要麼毀於名利、毒品、酒精和女人。
莫迪里阿尼是個大帥哥，有一雙憂鬱深邃的黑眼睛。從顏值上看，比演他的演員還要帥。然而，他只活了36歲，躋身一串短命的藝術天才之列：席勒，28歲；比亞茲萊，26歲；梵高，37歲......
安迪·加西亞（Andy Garcia）飾演莫迪尼阿尼，演員也是義大利人，經常出演黑幫片。他演繹的莫迪里阿尼瘋狂頹廢放蕩，然而卻沒有那種脆弱感。安迪·加西亞看起來非常強悍，根本不像會被命運輕易摧毀的樣子。
莫迪里阿尼身上有一種女性般的脆弱感。其實從他的作品中能夠很清晰地看出這一點，那些有著優美細長脖頸的女性古典憂鬱神秘而脆弱。一如他自己。
畫家本人，是不是很帥？如果是生活在有朋友圈的現在，不知道圈粉無數。
這是他一生的摯愛和模特珍妮·赫布特尼
來看看他畫筆下的著名女性形象
6.古斯塔夫·克林姆特：鑲金的浪蕩子
《情慾克林姆》（Klimt）2006法國/德國/英國/奧地利導演:拉烏·魯茲
電影還有一個名字叫《克林姆和他的女人》，其實這個名字很好的說明了這部電影真正的主題。
奧地利象徵主義畫家古斯塔夫·克林姆特，生於維也納，他創辦了維也納分離派，也是所謂維也納文化圈代表人物。
他是個精力（性慾）旺盛離經叛道的藝術家，一生有過很多女人，這些女人往往即是他的模特又是他的情人。據說他有不少於十四個孩子，大多是私生子。由此可見一斑。
他喜歡金色甚至直接在畫作中貼上金箔，這個習慣顯然來自於家族遺傳。因為他的父親恩斯特·克林姆特是名來自波西米亞的黃金雕刻匠。所以有人稱克林姆特為金色的克林姆。
克林姆特畫作中的女性都像披著一層黃金甲一樣華麗而炫目。用色慾的肉感和金光閃閃的裝飾來表達生與死的永恆衝突是他的個人獨創。我咋想起了老謀子的《滿城盡帶黃金甲》？同樣有黃金和半球，然而並不一樣，克林姆顯然走得更加深入。他的畫作中最有趣的一個事情是，有著強烈性意味的主題被那些幾乎鋪滿衣服和背景的裝飾性圖案給抵消了。
在克林姆那裡，最高級的色慾顯然是另一條表達悲觀的道路。
電影中飾演克林姆特的是美國著名性格演員約翰·馬爾科維奇（John Malkovich），跟克林姆特一樣過早謝頂。
克林姆特本人長這樣
電影中克林姆特是這樣
再來欣賞幾張克林姆特的畫作
縱觀這些藝術家的一生，他們的生平和作品有一個共同點，就是情色和藝術絕對是同胞一體，不可分割。
慾望是創造力的源頭。
（文中圖片來自網路）
英國尚思藝術
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