借《赤壁賦》和《琴賦》談行書和楷書的差異

最新 01-26

文徵明（1470.11.28—1559.3.28），原名壁（或作璧），字征明。四十二歲起，以字行，更字徵仲。因先世衡山人，故號「衡山居士」，世稱「文衡山」，漢族，長州（今江蘇蘇州）人，明代畫家、書法家、文學家。因官至翰林待詔，私謚貞獻先生，故稱「文待詔」、「文貞獻」。為人謙和而耿介，寧王朱宸濠因仰慕他的賢德而聘請他，文徵明託病不前往。正德末年因為歲貢生薦試吏部，授翰林待詔。他不事權貴，尤不肯為藩王、中官作畫，任官不久便辭官歸鄉。留有《甫田集》。[1]

文徵明的書畫造詣極為全面，詩、文、書、畫無一不精，人稱是「四絕」的全才，詩宗白居易、蘇軾，文受業於吳寬，學書於李應禎，學畫於沈周。其與沈周共創「吳派」。在畫史上與沈周、唐伯虎、仇英合稱「明四家」（「吳門四家」）。在詩文上，與祝允明、唐寅、徐禎卿並稱「吳中四才子」。[2]

借《赤壁賦》和《琴賦》談行書和楷書的差異：

通過創作實踐證明，有以下幾點異同：

1.「學書」先學楷，對不對？

「學書先學楷」基本已成書法教師的「口頭禪」，它的出現是有道理的，孩子3歲開始習書，當然以會「走」為前提，然後才能「跑」。最早開始接觸書法的時候，我們的老師，就教我們從：顏真卿，歐陽詢，柳公權三者選其一，進行臨摹創作，顏體粗曠，大氣，沉穩，適合男孩子，歐體清秀，雅緻，小巧玲瓏很適合女孩子，而柳體兼而有之，稜角分明，筆畫緊湊，耐人尋味。

而當時的我，追求特別的造型藝術，果斷的選擇了居中的「柳體」。記得當時的活動課，同學們都很積極，有些同學甚至是鑽牛角尖的跟書法老師刨根問底，我每次其實都蠻低調，不過倒是常麻煩老師幫我寫「範字」，以老師的為範本，每次都要觀摩很久，因為實在是大愛老師的楷書。也因為這樣找到丟失許久的自信。

「有好都能累此生」這是篆刻五十講里的一個篆刻，甚是喜歡。畢業後偶爾想起它，還是會把筆墨紙準備齊全，開心了不開心都會寫上一筆，倒是在深圳的那幾年，好像荒廢了，每天早出晚歸，疲憊的精力都跟不上，回到家只想休息，這幾年在武漢雖然工資低，但是不去計較，卻也感覺心沒那麼累了，尤其是現在，身心都感覺很愉悅，自然能放心寫字。可見寫字是一種狀態。

說說實用的吧，在起初做「7天速成」的時候，那時候武大，華師的學生，都很勤奮上進，奔著速成而去，當然免不了也想速成而歸，於是有的傾向於細水長流的學生，選擇了顏體的筆畫教學，而有些為了應試需求，選擇了趙孟頫的集字創作，也有韓國大叔專為中國的傳統文化，王羲之的《蘭亭序》而來，他們最後都取得了不錯的成績。可見書法的初期臨摹不限定於哪一種字體，而是你真切的想開始認認真真的學。

2. 楷書的結構規律

柳公權的書法字體結構特別緊湊，嚴謹，錯落有致，除了點，橫，豎，撇，捺，折，鉤，彎以外，還有很多的技巧，和技法，想來的確有好幾年沒好好臨帖了，最典型的就是《玄秘塔碑》剛開始學習的時候，簡直就是寶貝，那個時候字帖很稀少，寫過兩篇大字在學校獲獎，以為就算是好的，其實對於它的了解很膚淺。但那時，對於把英文演講稿反反覆復背的滾瓜爛熟，站在台上還是會膽怯的「拿」出演講稿，流利的噼里啪啦「讀」一遍的我來說，果斷的是「漲自信」的哈。

言歸正傳，楷書的結體方式，其實也很簡單，大家知道硬筆書法的臨摹方法吧，大概幼兒園大班的孩子都知道，曾經一個幼兒園大班的孩子，就如此反覆耐心的「臨摹」過，錯了再擦，擦了錯，錯了擦，學習態度可見一斑，但估計也是個「小強迫症」^_^，方法就是，臨的越想越好，我們的方法就是讓它怎樣越來越像。

曾經在給學生上選修課講「漢字的速成」時，每次課前都會給筆畫進行拆分再組合，記得當時是以筆畫的寫法為基礎，我也很機械的「糾正」這些成年小孩的錯誤寫法，比如，三點水，單人旁，土字旁，諸如此類，都給它進行嚴格的拆分，教育孩子一板一眼的，O(∩_∩)O哈哈~想起來的確覺得很好玩，那是第一次這麼機械的教孩子怎樣把漢字寫的漂亮得體。不少孩子進步還是很大的哦。

這是最初教成人楷書的基本法。

3 行楷的結構規律：

開始進入這個行業以後，隨著越來越多的對外交流，不再固步自封，經常去看展覽，還有老師的即興創作，對書法好的老師，更加崇拜，於是慢慢轉而向行書靠近，最初接觸的行楷便是文徵明的《赤壁賦》，當時記得生活里，除了上課，就是練字，幾乎是沒什麼交際，倒是向老師請教書法成了我的日常。

《赤壁賦》里有很多牽絲和連筆，在臨摹的間隙里，這幅作品吸引你的也都是這些「連綿不斷」的字體，讓人賞心悅目，流連忘返。後來，便開始沉迷於圖書館，因為那裡有許多很喜歡的字帖。借來臨摹可謂人生一大享受。今年又開始拿起筆臨摹起《赤壁賦》跟前幾年的感覺大不一樣了，也許因為參賽賦予了它更多的使命吧，反反覆復臨寫了很多遍，老師們都說我勤奮o(╯╰)o其實這是個簡單重複的「活」只要用心，很多人都能做得好。

在這個臨摹的過程中，由於缺乏名師的指導，規律性的東西，倒是掌握的少，不過對於「一氣呵成」的書法作品那是滿滿的成就感，寫完人身心都會很放鬆，精氣神都很好，看帖多了，臨摹能力，觀察能力，對事物的成像敏感能力都增強了不少，比如你說那是一滴水，也許能想像它是一幅畫面，那種感覺很不錯。慢慢的要向「規律性」的東西靠近。