2017年度十佳中文電影書，推薦給你們
本文轉自幕味兒，作者是我的老朋友大旗虎皮老師，與我們不同，他的身份主要是北大教授，所以，由他來推薦年度十佳中文電影書，就再適合不過了。
以下為他的原文
文/大旗虎皮
大家好，又到了推薦年度十本中文電影圖書的時候。大家知道，妖靈妖同(老)學(師)對電影圖書的出版十年如一日地關注，他在豆瓣上按照年度編輯的電影圖書豆列，是我每年購書的重要參照，希望大家也關注一下。他每到年底，就會發布自己的十佳中文電影圖書，感謝他今年把我主編的「新迷影叢書」整體選入十佳之一（嗯……事實上我過去出版的著作、譯著也都進入他的年度十佳啦
總體上看，今年中文電影圖書的翻譯和出版情況比2016年好，當優秀的圖書很多事，我與妖靈妖的年度十佳的重複率就很高了。在這裡向參與翻譯、編輯和推廣電影圖書的作者、譯者和編輯們致以謝意，希望大家再接再厲，明年出更多好書。
1
《萬里黃沙萬里情》
[英]克里斯托弗?弗雷林 重慶大學出版社
作為塞爾吉奧·萊昂內（Sergio Leone）的擁迭，我首先要推薦這本書。這是目前全世界最全的一本萊昂內研究傳記，其作者是英國皇家藝術學院著名學者、義大利西部片研究專家弗雷林，我的前輩，他算是國際上最早研究萊昂內的專家，搜集到很多義大利西部片的史料。我在做博士論文時，這本書就已經讀過，原名叫Something to do with death。
萊昂內當然是傳奇人物，他的電影非常受觀眾歡迎，但他每拍一部電影卻非常用心，一輩子只拍了7部長片，但在這麼幾部電影里，《西部往事》《黃金三鏢客》《美國往事》這些作品躋身IMDBTop250的前列，昆汀·塔倫蒂諾、吳宇森等許多導演都是萊昂內的擁迭，我最近發現韓國電影中有很多極為明顯的借鑒和致敬萊昂內的片段。
這本書的寫作特點是事無巨細，全書充滿了萊昂內生活、創作的細節，而且情感充沛，弗雷林在寫傳記的時候，也無法掩飾他對這位傳奇導演的那份崇敬和熱愛。
如果你讀過我翻譯的《萊昂內往事》，再讀這本書一定會非常過癮。如果你對義大利1960年代的鉛黃電影、動作片等亞類型很感興趣，這本書也是非常有價值的讀物。
本書的譯者叫蘭梅，不是一個熟悉的電影圖書譯者，我最擔心的是這本書的翻譯，因為此書涉及大量的義大利、西班牙、法國、德國、美國、日本等幾百位電影人，談及了大量電影史上比較邊緣的作品和掌故。
但事實上，此書雖然字數很多，但翻譯很用心，譯者未來讓讀者更好地閱讀，也加了許多譯者注，而且我發現，書中對許多人物、作品的譯法，與《萊昂內往事》一致，估計是參考了我的譯本？無論怎樣，這本書的翻譯是過關了，而且文筆也不錯，總之是一本值得收藏的電影書。
2
《與火同行》
[美]大衛·林奇 新星出版社
大衛·林奇的電影總是帶來一種神秘、陌生的、超自然的迷惑和恐懼感，這種獨特的感覺已經成為他獨特的個人風格的標誌，在英語世界甚至出現了一個新詞「林奇感」（Lynchian）。
這本書最初出版於1997年，與美國密西西比大學出版社出版的導演訪談系列不同（那套書以導演在不同時期、不同媒體的訪談彙集而成），這本書與《萊昂內往事》和特呂弗的《希區柯克談話錄》一樣，是有一位固定的對話人，在經過前期功課之後，從導演的成長、教育等開始，有計劃地與導演展開對話，這種對話的好處是非常深入，談論的內容可以非常具體，由於導演非常信服對話人，也會比較坦誠地講述自己在創作時的想法。
當然，大衛·林奇在這本書里不是以一個解謎人的身份出現，去講述他那些謎一般的夢境式的作品，但是他談到了早期電影創作的具體事實，他對合作者的印象，以及對每部影片主題的個人看法。
本書就是這樣，除了第一節講述了自己的童年和成長，其他章節都以林奇的每部電影作品為軸心。比如，我非常欣賞他在談到《象人》時的表述，他說：
但是，輪到已經被網友奉為「神片」的《穆赫蘭道》時，大衛·林奇並沒有說話，所以，關於這部謎一般的夢境電影，他依然保持沉默，而只是由對話人克里斯·羅德福寫了一段評論。
這本書我剛剛托朋友買到了英文版，沒想到馬上中文版就出版了，對於熱愛林奇的人來說，或者對於熱愛研究實驗電影的人來說，這本書是必備的。
3
《反饋：錄像藝術的媒體生態學》
[美]大衛·喬斯利特 湖南美術出版社
這是去年一本不錯的與電影理論有關的書，儘管副標題說是「錄像藝術」，但你可以把這本書理解為一本實驗電影理論書，錄像藝術Video Art，儘管與實驗電影還有所區別，但這兩種不同形態的運動影像，在今天這個媒介融合背景下，越來越趨於一致。
最近幾年西方電影理論的發展趨勢，就是我在「新迷影叢書」序言中說的，逐漸打開電影的觀念，包容更多形式的電影。
這本書的內容不多，全書只有四章，有很多錄像藝術作品的介紹、插圖和歷史圖片，這些作品在主流世界電影史中不會被提及，波德維爾的《世界電影史》尤其給實驗電影、錄像藝術以非常有限的位置，並且在論述中有一種沒有明說的鄙夷。
但其實，這些作品對電影觀念的變化、對電影創作的影響是非常大的，比如白南准、威廉·巴勒斯等人。
4
《與奧遜·威爾斯共進午餐》
[美]奧遜·威爾斯 北京聯合出版公司
這本神書讓我們再一次領略了奧遜·威爾斯作為電影史上第一傳奇人物的神奇，我高度懷疑這是一本為了緩解他老年孤單處境、故意設計出來的一本書，奧遜·威爾斯是天才，但後來沒有人願意與他合作，他太難伺候了，而且難以把握，非常任性、驕傲，但他的作品又的確讓人叫絕。
沒辦法，如果電影工業每隔十年能寵著一位這樣的天才，也是值得。
這本書由後浪策划出版，當時宣傳做的很好，估計書的內容大家都知道了，簡單來說，這本書就是奧遜·威爾斯的花式吐槽噴人的對話集，對電影史上的各位名家、名人展開各種不厚道的、不屑一顧的嘲諷、抨擊，當然，批人也要有風格。
儘管奧遜·威爾斯這些話不可全信，但他噴人的風格、格調、氣質，還是值得一讀的。
電影史上需要有這種天才，儘管他無論對公司、對朋友和對女人來說，都太不靠譜了。
5
《石揮談藝錄》（三卷本）
石揮 北京聯合出版公司
石揮是中國電影史上的天才，他不僅有優秀的表演才華，更在電影表演和電影藝術創作方面有豐富的思考和寫作。他1957年被劃為「右派」，登上「民主三號」郵輪，從此再無音訊。
由於特殊原因，石揮生前的文章、日記和手稿，沒有充分的整理。1982年，魏紹昌曾主編出版了一本《石揮談藝錄》，收錄了石揮的19篇文章和2篇譯文。
2017年，中國電影藝術研究中心的李鎮重新編輯這個三卷本《石揮談藝錄》，這是李鎮多年從事電影史料發掘與研究的成果，搜集了石揮可以確認是迄今為止最為完整的石揮著述輯錄，收錄了石揮寫於1937年至1957年間的各類文字總計140餘篇，全面展現了這位中國電影天才令人驚嘆的藝術才華。
《霧海夜航》收錄了他的小說、散文和遊記等作品，《演員如何抓住觀眾》收錄了論述表演藝術的文章和回憶錄，《把生命交給舞台》則收錄了其他劇評和翻譯文章等。通過這些文章，我們不僅更深入地了解了中國電影史上這位全才，也意識到許多重要的電影史料和人物依然等待我們去發掘和認識。
6
《離上帝最近的電影人——斯坦利·庫布里克生命最後的30年》
[意]埃米利奧·達利桑德羅、[意]菲利普·烏利維耶里 當代中國出版社
關於庫布里克的書，我們翻譯了很多了，應該說庫布里克成為中國影迷心中的神話的時候，也是網路迷影文化興起的時候，許多人很早就開始挖庫布里克的各種故事、訪談、資料，按理說，關於庫布里克的資料已經發表的差不多了，但這本依然值得收藏。
這本書，英文出版於2012年，作者埃米利奧是庫布里克的私人助理，幾乎伴隨了庫布里克在1970年代定居英國後的所有項目，這位前賽車手在偶遇庫布里克之後，逐漸成為庫布里克最信任的助理，他也差不多是最了解庫布里克的人。
晚年的庫布里克在英國購買了一個超級別墅，並把那裡作為工作室，他沒拍一部電影，就採購大量圖書、資料、歷史圖片，幾乎每部電影都變成一個超級研究項目，而庫布里克不讓一般人碰自己的資料，他只相信埃米利奧，甚至連搬家都不相信搬家公司，讓埃米利奧自己找人一點點搬家，甚至是庫布里克的保時捷汽車都是埃米利奧每隔一段時間去打火磨合一下，他幾乎熟悉庫布里克的一切。
所以，這本書的生動有趣，你可想而知，埃米利奧在這部非常全面的回憶錄中，講述了許多不為人知的庫布里克的習慣和細節。
比如當年《全金屬外殼》，庫布里克是最早開拍的越戰題材反思作品，但是庫布里克精雕細刻，全部剪完時，奧利佛·斯通的《野戰排》即將上映了，埃米利奧講述了庫布里克與影片製片人、團隊通過私人關係搞到了《野戰排》，看完之後，他發現影片也非常優秀，而且兩部電影中有許多相似的場面。
儘管他盡量剋制，依然非常惱火，他說，娘的，難道要讓觀眾認為《全金屬外殼》是《野戰排》的續集嗎？後來，庫布里克又重新剪輯，停了一段時間才上映。那段時間庫布里克情緒非常不穩，而且居然在車庫裡把保時捷汽車給撞廢了。
這本書里充滿了這些細節，2010年，舒琪老師來東北師大時，他曾對我說過庫布里克晚年拍電影的精細和鑽研，這本書就詳細講述了他的晚年，他的用心簡直嘆為觀止。
7
《五個人的戰爭》
[美]馬克·哈里斯，社會科學文獻出版社
最開始我不看好這本書，因為這是一本類似於項目衍生書，就像許多國產電影上映時，同時發行一本書，這本書也來自於一部同名紀錄片。
但書到手之後，我改變了看法，這本書是一本非常牛的電影史著作，全書用大量的史料講述了在二戰與好萊塢、電影界和著名導演之間複雜的關係，這段歷史一直是空白。
二戰之後美國黃金時代的導演，其實都與二戰有關，他們或者在戰爭期間積極投入到宣傳電影的拍攝，或者從軍拍攝戰地紀錄片，這段經歷對他們的影響很大。
這本書紀錄的很多細節，恰好印證了我上學期在課堂上講的保羅·維利里奧的觀點，即戰爭與電影具有某種同質性，維利里奧就認為，戰後美國一代傑出導演，在戰爭中學習到如何在固定的時空中調動各種資源和後勤補給，拍攝一部電影與指揮一場戰爭有相似處。
8
《霍華德·休斯傳》
[美]彼得·布朗、[美]佩特·布羅斯科 新星出版社
在我眼裡，霍華德·休斯本質上是一個另類大亨，一個令人欽佩的冒險家，一個招人嫉妒的富二代，他的傳奇真的比王思聰那種偶爾在網上耍貧嘴、是不是跟幾個朋友玩個創業好看多了。
馬丁·斯科塞斯拍了他的傳記片《大飛行家》，但我覺得那部電影很平庸，因為迪卡普里奧把他演成了一個有神經質和偏執狂的瘋子，這真的太俗套了，這樣的瘋子怎麼會設計出新式飛機，又能在二戰一觸即發的時候航行環球世界呢？這樣的瘋子怎麼會有164個女友，包括大明星如凱瑟琳· 赫本，一個瘋子怎麼會在人生巔峰時刻突然退隱而與世界完全斷絕了聯繫？霍華德·休斯有他極為精明、理性、智慧的一面。
這本書真的全面體現了美國傳記作家那種精彩，故事講的非常生動，讓我深入認識了這個人，尤其是他做環球飛行時，成為西方世界的焦點，他不僅跨越大洋從美國飛到了英國和法國，更駕駛飛機在六架納粹飛機的追隨和警告下，依然泰然自若地飛越德國領空，他在地圖提供的錯誤信息下，讓飛機在短時間內迅速上升四千英尺，才避免撞上西伯利亞群峰。
有意思的是，作者的文筆收放自如，有些情節點到為止，比如講述休斯的聰明，沒有直接誇獎，而是通過各種細節滲透，當飛機在加拿大加油時，人們拉錯了油箱，結果一大堆乒乓球灑落出來，休斯帶著這些乒乓球是飛機一段墜入大海，可以防止或減緩沉沒的時間。
還有他與凱瑟琳·赫本偷情，也是用盡了各種巧妙方法，包括讓加利·格蘭特在兩人之間打圓場。當然，講到這個風流情種的緋聞，也是非常直接，具體細節，大家還是自己讀吧。
休斯的確是一個非常獨特的人，而且給電影史留下了非常重要的作品。
9
《我身在歷史何處》
[南斯拉夫]埃米爾·庫斯圖裡卡 湖南人民出版社
這本書厲害了，庫斯圖裡卡的自傳。他最初用塞爾維亞語寫成，然後翻譯成法語。因為他的反美情緒很高，所以不願意把書的版權賣給美國，但他希望能在中國出版。這本書是庫斯圖裡卡非常嚴肅的自傳，講述自己從小到大的家庭情感、學習和創作過程，直到《地下》。
其中有很多他對從鐵托到米洛舍為期之間的前南斯拉夫命運的個人看法。他講到了與米洛舍為期的友情。
這本傳記的法文版出版時，我就買了，書中最生動的部分，其實是他對前南斯拉夫電影界那些人的描寫，以及這些人對歐洲電影和美國電影的複雜感受。
他說，《爸爸出差了》獲得金棕櫚獎時，人們問他為什麼不去領獎，他無法回答，只好說去給朋友裝地板了，儘管他獲得國際電影節的大獎，但他還是無法在薩拉熱窩買不到一個房子。
庫斯圖裡卡不止一次地談到他對費里尼的崇拜，在這本書中，最溫情的一章就是寫費里尼的電影。
我認為，這兩個人的電影風格不算特別相似，換句話說，庫斯圖裡卡儘管喜歡費里尼那種狂想式的市民喜劇風格，但他沒有模仿他而成為第二個費里尼，費里尼只是他的靈感之一，我認為庫斯圖裡卡還在偷偷學習斯洛瓦克導演喬拉·赫茲（Juraj Herz），大家可以留意一下。
10
《異形全書》
[英]馬克·索爾茲伯里 新星出版社
從上高中時起，就是《異形》系列的影迷。在大學時代，通宵看過「異形三部曲」。儘管我對《異形：契約》最後的情節不是非常滿意，我認為斯科特把一個關於外太空、世界之外的他者，又通過人造機器人大衛的故事，引回到地球和人類本身。
雖然讓整個故事實現了閉合，把異形這個絕對的形象，與智能機器人這個老掉牙的後人類話題結合起來。
這本書里就是異形粉絲最期待的內容，關於造型的演化、拍攝的過程、手稿，是一部粉絲向很強的書，而且可以學習一個優秀的科幻電影是怎樣一步步演化為經典的。
在目前的五部作品中，我最不喜歡的就是第二部，就是詹姆斯·卡梅隆這部，他把異形的故事拍成了槍戰動作片，而異形本質上其實是一個心理驚悚片，是一種絕對他者的化身，它們對人性、對人的存在有難以消除的威脅意味。
除此以外，去年還出版了兩本與戈達爾有關的書，一本是他的論文電影《電影史》的文稿部分（南京大學出版社），一本是《理解戈達爾》（廣西師範大學出版社），這本書與我有些關係，譯者胡迪是法國讀書是認識的朋友，當年還是我為出版社介紹的胡迪，但這本書的翻譯也是很波折，不過最終還是出版了。
除此之外，向大家推薦我主編的「新迷影叢書」，去年出了四本，分別是《電影的透明性》《電影的魔幻現實主義》《歷史悲劇的維度》。上海因病逝世的影評人仁直的影評集《倒帶在電影中的時光》，去年也出版了，希望大家關注一下。
