王凱意外的好，《英雄本色》的翻拍
時間才是最好的影評人。
《英雄本色》早就超越了「一部電影」的範疇，而成為了幾代中國人的共同語言。而成就這場電影電影的，有三點，三個人，兩場戲，一首歌。
三個人
周潤發那年31歲，早已憑藉著《上海灘》出名的他，在之後接演的影片卻票房不高，變成了票房毒藥，發行商們求著吳宇森和徐克誰都能用，千萬別用周潤發。所以本身片中周潤發本是客串。而因為效果很好，變成了主演。而他在影片說的話也是對當時的自己說的。
吳宇森的決定是正確的，周潤發扮演的小馬哥英俊瀟洒，玩世不恭，走哪都叼一支牙籤或叼一根香煙，走起路來帶風。
當年不僅周潤發頂著票房毒藥的惡名，另一位主演狄龍，
此時也處於人生的最低潮，曾經的邵氏當家小生已經被減產的邵氏公司無情拋棄，只能串演配角。
當時最火的要數張國榮，所以公司堅決不允許他接這部劇。但張國榮卻很喜歡阿傑這個角色，雖然莽撞，但卻青春向上，重情重義。
也正因為他的堅持促成了本片的拍攝。
兩場戲
指的是從落魄到奮起反抗的戲，詮釋了什麼叫英雄。
何謂英雄？問心無愧，頂天立地，言行一致，敢作敢當的人就是英雄。名為《英雄本色》，三個主角，小馬哥，阿豪，阿傑都是這種英雄。不僅在這三個正面人物之間構建矛盾，且把他們都放在最落魄最委屈的環境中試煉。通篇人物幾乎都在忍耐社會的歧視、同行的欺壓，而最終忍無可忍的爆發，即使是再度走上犯罪之路，也是出於對命運不公的奮起反抗。
觀眾不僅認同了他們的以暴制暴，甚至還會長舒一口氣，正是他們敢於出頭的行動，才能讓人從這壓抑的影片中獲得一絲寬慰。讓人不得不佩服吳宇森導演的功力，將暴力美學發揮到極致。把兄弟之情表現得淋漓盡致。
一首歌
一首《當年情》，娓娓道來了兄弟之情，好友之義，營造的溫暖氛圍也恰到好處地起到了中和片中激烈火爆的場面、慘烈傷感的結局的作用。
2014年4月，韓國三大電視台之一的KBS評出「韓國人最難忘的六大影視金曲」，《當年情》是唯一入選的華語歌曲。當年黃霑寫這首歌的時候沒有要一分錢，全力支持老友吳宇森。一首歌也足可見片中最重的情義。就連《請回答1988》中也插播了此曲。
香江隔岸，忘卻昨日失意，英雄歸來，今日風起雲再涌，《英雄本色》重映，《英雄本色3》的新映，都印證了我們對英雄主義的嚮往。也許對於《英雄本色3》我們難免與前的對比。但是，十二認為這部片也有過人之處。丁晟版的英雄本色不光有兄弟之情，還融入了父子之情，兒女之情。在這個片中我們忘卻了王凱見證了周凱。
周凱不是常見黑道大哥，行走江湖卻不做傷天害理之事，表面直來直去卻充滿血性又融入情感，周凱被弟弟周超抓捕的回頭一眼對視、對父親的歉疚一跪，男人的隱忍更接近世俗之人，王凱極準確的理解和演繹了導演的意圖，一抹隱忍的狠戾、溫情、笑、留白回味…。
馬天宇的選角也靠近張國榮形象，溫暖，青春。
但王大陸的形象十二覺得還是有些不足。總體來說，希望大家能重溫英雄本色，感受下暴力美學和兄弟之情。
TAG:全球大搜羅 |