好的表演要一切由心而發
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導 語
藍盈瑩更願意把陸川導演口中的「天分」，理解為她抓住的角色身上的某點「真實」，而這恰恰是之前的生活給予她的支撐。
作者|酸酸醬
在《演員的誕生》舞台，導演陸川評價藍盈瑩說，是一個太有天分的演員。
關於天分，藍盈瑩記得之前章子怡也曾做過一個類似的探討「什麼叫開了竅的演員？」
章子怡告訴她「所謂的開了竅就是一個量變到質變的過程，你的角色揣摩多了，生活閱歷多了，自然就會迎來質變的那一刻。」
因此，藍盈瑩更願意把陸川導演口中的「天分」，理解為她抓住的角色身上的某點「真實」，而這恰恰是之前的生活給予她的支撐。
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告別「浣碧」
最近藍盈瑩屢屢要回答一個問題「你覺得紅了之後，有沒有給你帶來什麼變化？」對於這個問題，她幾乎已經形成了一個條件反射式的回答「完全沒有」。
在她看來，《演員的誕生》給她帶來的感覺就像有部戲正在熱播，「當你它在熱播的時候，觀眾對你的討論肯定是往上走的，當這部戲播完了，你勢必就沒什麼話題討論度了。」
「一個月後，你再看。」她頗為淡定地說道。
對於人氣、流量無法長久依持的道理，藍盈瑩再清晰不過，因此，於她而言，與其說感謝《演員的誕生》給自己帶來了眼前所謂的「關注度」，她更感謝這檔讓演員比拼演技的綜藝，幫自己撕掉了長久以來貼在身上的標籤。
眾所周知，藍盈瑩是因為在《甄嬛傳》里飾演浣碧一角，而被觀眾熟知，但也因此，她也一度深受被角色定型的困擾。
市場有趨利天性，畏懼承擔風險，通常只會找演員扮演她曾經有過成功經驗的角色。藍盈瑩直言如果沒有《演員的誕生》，恐怕還得花費幾年的時間，不停地去接一些突破以往形象的戲，並且還得保證這些戲都熱播的情況下，觀眾才有可能扭轉對她的刻板印象。
雖然這最終一個好演員花了六年氣力都無法撕掉的標籤，在一檔綜藝上用了三個月就撕掉了的結局，聽起來多少有些魔幻，但卻是當前無法躲避的現實。
因此從這一層面上說，藍盈瑩十分感謝《演員的誕生》的舞台對自己事業帶來的幫助，與所謂的人氣和「流量」都無關，而是這檔節目的確做到了在十分短的時間內，高效地讓觀眾看到了一個演員身上蘊藏的各種可能性。
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表演的分寸感
因為《演員的誕生》，有關表演的「兩感」——信念感和分寸感成為了網路熱詞。前者因為導師章子怡的多次重申而被廣為傳用，則後者恰是因為宋丹丹的再三強調和藍盈瑩的身體力行而被觀眾熟悉。
在藍盈瑩和章子怡合作《青衣》那場戲時，章子怡曾透露了一個細節說，藍盈瑩有一場給她行禮的戲，有一條拍的時候，藍盈瑩的眼淚流下來了，然後她自己跑過來說「我能不能再來一遍 ，這個眼淚不該滴下來」。
在採訪中，藍盈瑩解釋了當時自己這樣處理的原因「我覺得眼淚這個東西是很珍貴的，它可能是開心到哭，或者是傷悲到哭，但這個東西一定是由心而發的。所以我當時覺得我的眼淚必須噙在眼睛裡，如果我一旦決了堤，那我對老師那種很複雜的感情就淺了很多。所以我當時流下來了以後，說什麼都想再來一條。」
很多觀眾認為作為90後的年輕演員，藍盈瑩對表演和角色的理解都超越了年紀的成熟，這是因為她對於表演的很多觀點，在之前的無數個角色、無數個場合里都得到了錘鍊，並且已經逐漸形成了自己十分穩固的價值體系。
關於表演的分寸感，藍盈瑩其實早在拍攝電視劇《一樹桃花開》的時候，和導演、同時也是北京電影學院的系主任王瑞做過探討。雖然舞台、大銀幕、小熒屏因為各自的介質不同，對「分寸感」的要求各異，但是他們依然存在著一些共通之處， 「什麼叫正確的分寸感？就是源於你的內心和外部的表現。如果你的內心是80度的開水，你外部表現的是50度、30度、20度，你的分寸感對的。如果你的心裡就只有20度的開水，你試圖在外部表達一個30度的，你的戲永遠是不對的。「
王瑞導演還告訴她「演員最怕的就是你的感情和觀眾順撇，比如說碰到一場戲本來觀眾要哭的，但這個演員嚎啕大哭，你就把觀眾的情緒宣洩掉了，反而觀眾心裡就什麼都沒有了。這樣你的分寸感就是過的，所以一切都還要由心而發。」
好的表演是調動心，而不是調動五官，這是給藍盈瑩最大的啟發，因此當很多影視劇演員還無法適應《演員的誕生》舞台表演這種形式，過於追求情緒宣洩時，她的表演卻能做到不多不少、恰到好處。
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生活凌駕於一切技巧
藍盈瑩應當稱得上娛樂圈裡難得的、虛極靜篤的年輕演員，大學畢業後，趁著《甄嬛傳》的熱度，她沒有在影視劇上繼續發力，而是考進北京人民藝術劇院成為一名話劇演員，算上飯補，80塊錢一天的排練費，自得其樂。
由於在國內，甚至整個亞洲，對於女性流行的都還是一種「少女審美」，女演員的藝術壽命相較於男演員本來就短，因此得知藍盈瑩畢業的前四年都呆在劇院里，很少出來接戲時，很多人都為她心急，這樣是不是有點浪費青春？
但是藍盈瑩卻覺得她在人藝登的每一次台、塑造的每一個角色，在未來都會得到迴響，「我覺得電視劇和電影是演員在掏空的過程，而演話劇是吸收的過程，為什麼呢？當你要在話劇中演一個人物的時候，你可能需要化三、四個月的時間去做準備，你要對他進行充分的社會調查。其實你不斷地去搜集資料的過程，就是你源源不斷地給自己輸送養料的過程。我最喜歡的女演員是梅麗爾·斯特里普，她恰恰就是舞台劇演員出身，她到29歲，她才接演了她的第一部片子。很多國外得過奧斯卡、甚至金球獎的演員，過段時間都會選擇去劇場回爐。所以，我覺得我一點都不是浪費時間，反而是保證我以後能走得更長久。」
因為《演員的誕生》，加上和顧長衛導演合作的電影《遇見你真好》即將上映，藍盈瑩最近要頻繁的接受媒體的採訪，但是無論在外面發生什麼，只要一回到劇院，她覺得自己就像受洗了一樣，立刻能回到話劇演員的狀態，「我們劇院有一種很強大的氣場，不管你是誰，你一進去，它能咣一下就給你砸得平平的，大家討論的也都是戲，在這樣一個氛圍里，我覺得我將來不論我走到哪一步。只要一回到劇院，我還是我。」
除了掌握的理論、技巧，藍盈瑩認為好的演員必須要有生活，這是凌駕一切技巧之上的，「如果說我們的演技是冰山一角的話，那生活就是下面的冰山，你只有下面的冰山，你才能夠托起你那被大家看到的一角。如果你是一個完全沒有生活的人，不接地氣的人，你怎麼可能去演一個正常人？」
藍盈瑩此言並非只是形而上，停於口頭，採訪結束的時候，她和朋友一起收拾東西，兩個人用上海話交談待會兒吃什麼，迅速地衝散了現場的工作氣氛，一股濃重的生活氣息撲面而來。商量好後，穿著棉服像一個普通人一樣，直接走了出去，看得出來她是真的不把自己當明星。
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END
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