狗年看狗：史上最多隱喻的名畫，要從這隻狗看起
「
歡迎來到魏無心的實驗室
這裡生產你的人生防腐劑
【談藝錄】這個欄目真的好久沒寫了，主要還是因為我懶……而寫一篇【談藝錄】所耗費的時間與精力，抵得上寫別的文章好幾篇了，所以很慚愧地，好幾個月都沒更新了。
新年新氣象！這次我努力加了個油，就從即將到來的農曆戊戌年，也就是狗年說起吧！
既然是狗年，那我們就來看一幅以汪星人為重要角色的畫作，而這幅畫也堪稱是史上最多隱喻的名畫之一。
《阿諾芬尼夫婦像》
這幅畫的作者叫揚 · 凡 · 艾克 Van Eyck
（1385年-1441年）。這個名字是不是有點陌生？是滴，這位終其一生住在尼德蘭地區（今天的荷蘭、比利時、盧森堡及法國北部）的畫家，沒有達芬奇、米開朗琪羅那麼大的名氣，但是千萬別小看他，這位凡·艾克先生，可是創造了藝術史上很多個「第一」的狠角色！
這位最偉大的尼德蘭畫家，第一次登上藝術史的記載，是在1422年。當時他已經37歲了，成名雖然不太早，不過卻很受器重，很快就當上了宮廷畫師。尼德蘭地區的統治者——勃艮第公爵菲利普三世就是他的迷弟，常常派他出使國外執行外交使命，還主動申請要當凡·艾克孩子的教父，可以說是情深義重了。
其實普通人雖然可能不了解凡艾克，不過他的肖像畫特徵絕對明顯：如果畫上的每個人都有著一張死氣沉沉的蒼白臉，還長得蜜汁像普京，那作者就是凡艾克沒錯了！
凡艾克的第1個「第一」，在於他革新了顏色的選用，是最早使用油彩顏料來畫畫的藝術家之一，棄用了之前流行的蛋彩顏料（用蛋黃或蛋清調和的顏料） 。
油彩顏料能一層層疊加，從而創造出一種半透明的顏色；它們也不易干，使畫師能進一步潤飾畫作（這就是米開朗基羅不喜歡油畫的原因，他認為油畫適合膽怯懦弱的人） 。其結果就是畫作的景深更深，色彩更鮮明，作畫時也更易於掌控。
所以，凡艾克一直有一個特牛X的稱號——「油畫之父」。
《洛林大臣的聖母像》（1431-1435）
凡艾克的第2個「第一」，在於「藝術家」這個概念，就是拜他所賜。
在他之前，畫家大多被認為是匠人，默默無聞地干點兒手藝活。凡艾克卻是一個很想紅的人，他熱衷於在自己的作品上簽名題字，還得寫上日期，生怕人家不知道這畫出自他筆下。擱今天，絕對是會花錢給自己買熱搜的主兒。
但也正是因為他樂此不疲地推廣自己，人們還真就記住了他的大名，也感受到了他的天才和創造力，「藝術家」就此登上藝術史的舞台。
凡艾克作品局部
講了這麼多畫家的閑話，讓我們把目光放到今天的主角——《阿諾芬尼夫婦像》吧，這幅創作於1434年的作品，是凡艾克最出名的畫作，也是史上細節最複雜、隱喻最多的名畫之一，絕對適合玩「大家來找茬」遊戲。
再來看一遍這幅畫的完整畫面。
畫的看點太多，那就先從畫面中心的三位主角說起吧！
一男一女，一隻狗……
《阿諾芬尼夫婦像》中，凡艾克描繪了尼德蘭典型的富裕市民的新婚家庭，他們正在自家卧室里招待道賀新婚的客人。
男主角……嗯，長得就是普京本人了。他叫喬瓦尼·阿諾芬尼，是一個在尼德蘭和勃艮第地區經商的義大利紡織商人，在1420年還被菲力普公爵封為騎士。看他帶帽穿貂的架勢，可以說是土豪本壕了。
丈夫這一身裝扮，是當時勃艮第時髦紳士的流行裝扮（勃艮第公國當時統治了尼德蘭地區），他舉起了右手，表示一種儀式，象徵矢志於愛情。新娘則伸出右手，放在新郎的左手上，宣誓要永遠做丈夫的忠實伴侶。
妻子戴著白色的頭巾，穿著綠色的長裙和藍色的內裙。她頭上就像頂著兩隻羊角，這也是15世紀時尚時尚最時尚的髮型，中世紀尼德蘭人民的審美的確相當獨特啊！
看看同樣出自凡艾克筆下的另一位女士《瑪格萊塔肖像畫》吧，上流社會女士都這樣！
現在，藝術史上一個著名的問題來了：看這位妻子小腹微隆、手擱在肚子上的模樣，她是懷孕了嗎？這才新婚，就已經身懷六甲了？
解答這個問題，就需要了解一下當時的女裝時尚潮流了！
事實上，15世紀的時候吧，就流行臃腫華麗的服飾，富裕市民們不怕布貴，就愛一層一層穿在身上，凡艾克的另一幅畫中（下圖），右邊這位女士的服裝、體形、pose都與上面這位新婚妻子幾乎一模一樣。
所以，姑娘是清清白白滴，懷孕說，pass。
讓我們把目光移向今天的主角——新郎新娘腳下、畫面的中軸線之上，有一位醒目的汪星人。它目光清澈，毛髮蓬鬆有型，顯然是個很受寵愛的家庭成員。
為什麼一幅寓意新婚的油畫中間，要讓狗子佔據這麼顯著的位置？那是因為，歷來人們都認為，狗是人類最忠實的朋友，把這樣一位忠誠代表放在畫面中間，代表著婚姻忠貞的美德，可以說是最好的結婚「見證汪」了！
這就是婚紗照啊！
寫完上面的解說，我有一種感覺——《阿諾芬尼夫婦像》似乎可以當做是一幅「婚紗照」來看。事實上，跟我有同樣想法的藝術史研究者大有人在哦，不信？讓我們來看看畫面中滿滿的細節和隱喻。
房間的頭頂上，是一盞金光閃爍的吊燈，不僅彰顯了主人家的豪奢，而且吊燈上大白天還點燃了一支蠟燭！
一根點燃的蠟燭，就代表神同在，寓意著這場婚禮有著上帝的見證。
往下一點，牆上掛著一面鏡子，這面鏡子可不得了，簡直是這幅畫的題眼所在，看點多到爆！
鏡子旁邊的念珠，代表虔誠和婚姻的堅貞；鏡框的四周鑲刻著十幅耶穌受難圖，圖像小得幾乎看不清了。仔細辨別一下能發現，畫面主要集中在耶穌受難的場景，最下幅表現的是耶穌知道自己即將受難，在聖徒酣睡時禱告天父賜予自己力量。
鏡子上面，端端正正、超級顯眼的，正是本畫作者的簽名，用正式的拉丁文寫著：「揚·凡·艾克在此地，1434」。
這行簽名使用的是當時專寫法律文書的哥特體，這就是證婚人的簽字嘛！而對於藝術史來說，這行字也是史上最早的藝術家簽名之一，意義深遠啊！
把鏡子中的畫面放大再放大，凡艾克沒有騙人，他真的在場！鏡子里不僅有阿諾芬尼夫婦的背影，還畫了門邊的兩個人，其中穿紅衣服、舉起了右手的那位，就是凡艾克本人啦！
這面神奇的鏡子，絕對體現了凡艾克的偉大之處。
畫家在將近600年前，就明白運用所謂光線反射方面的知識去反映繪畫的真實感！這種物理學上的遊戲，顯示了畫家在運用所謂光線反射方面的知識。
請注意，鏡面左側的窗戶以及右側的窗幔，都是弧形表現，觀眾一看，就知道這是一塊凸面鏡，功力深厚啊！
夫婦倆的睡床邊，鐫於高高的椅子背上有聖瑪格麗特像，在西方她是一位保護產婦的聖徒。掛著的掃帚，有預示婚姻幸福的意思。
整個就是一張充滿了喜氣洋洋情節的「結婚證書」啊！
它還是城市風俗畫
想了解那個時代的尼德蘭世俗風情，這幅《阿諾芬尼夫婦像》也能告訴你，太全能了！
美好的初春季節，窗外的光影在枝形吊燈上搖曳著，室外的一棵樹上櫻花盛開。
窗檯和小桌上放著幾隻橙子，這種稀罕水果是有錢人家中才消費得起的，從西班牙進口而來。之所以這樣散布擺放，是因為橙子氣味清新，擺放在家中可以清除異味、增加家中清新格調。
當時流行的出街鞋款，是拖鞋。
新娘子的拖鞋在坐榻邊，是土耳其式樣的平底拖鞋。紅艷艷的，很有新婚氛圍。
男主人的拖鞋則脫在門邊，木質、厚底、高跟，還沾滿泥水。尼德蘭（主要地區就是今天的荷蘭）是低地國家，泥濘常見，所以這雙木頭拖鞋，是套在鞋子外面，過水坑和泥地所用。今天已經見不到這種鞋外鞋啦。
看完這麼多細節，揚·凡·艾克這位「油畫之父」，絕對實至名歸哦。
今天的【談藝錄】就到這兒吧！此處應有掌聲，哈哈。
【談藝錄】欄目，有關歷史與藝術
TAG:魏無心 |