藝術家要讓作品有靈魂、有話說，成為藝術家手中的「活體」

在中國畫藝術領域，我們常說要敢於打破前人技法，跳出古人藝術框架，剔除傳統藝術糟粕。在對傳統藝術的學習與藝術創新上，又有「努力打進去，再花更大力氣打出來」的說法。面對黃永玉先生的作品，我看到他是一位很有創新力的藝術家，他對傳統藝術肯定是有自己的理解，這點毋庸置疑。然而，縱觀他的藝術發展歷程，我實在看不出他有「努力打進去，再花更大力氣打出來」得費力跡象。

所以我說黃永玉是一位天才藝術家，他很有智慧，從一開始他就認識到，大藝術是寫藝術家自己內心對生活對自然的真實感受，藝術家要讓作品「有話說」。要讓作品有靈魂，成為藝術家手中的「活體」，而不是炫技，更不是描畫生活的「死相」。他很清楚書畫技法在藝術創作時的重要性，但他更明白藝術技法在內容功能面前是那麼的微不足道，所以他是一位以內容選技法、內容為上技法為輔大藝術家。

所謂「打破前人技法，跳出古人框架，剔除傳統藝術糟粕」，說白了就是藝術家要多花時間認識自己，傳統的東西要看，要研究，但不是讓你一直死盯，看的差不多就挪開腳步，踏入新的歷程。說的直白點，就是看完外面的世界，要有所感受和領悟，重點是回來後一定得照照鏡子，在回味與反思下，把好和不好分門別類。照鏡子的目的，是要藝術家能夠發現自己的優勢和劣勢。藝術家要相信自己的眼睛，明白自己的心聲，清楚自己的神經語言。

書畫家的書畫藝術行為最終還是要落實到藝術創作上，創作就不能出了門，一開口都是別人的腔調，別人說過的話。然而可悲的是，藝術界的小學生太多，不是因為畢不了業，是因為這些人不願意畢業，一幫人沒事天天比背誦，總以把誰的詩文背的滾瓜爛熟為榮。甚有年長者打著研究的旗號炫耀背誦功夫，這些人的通病都是懶惰，不願意繼續深造，不願意上升到研究，更不願領受進入到創新過程的磨礪。

黃永玉的藝術作品不是單純的中國畫，他的藝術表現形式是多種藝術語言的混合體，是一種很逗趣、很開懷、很頑皮的藝術形式，但有時也會很嚴肅、很嚴謹、很嚴正、很老成。能夠在藝術形式、作品性格上表現的遊刃有餘，足可反映黃永玉的用筆技巧非一般水平。

黃永玉用刷子作畫比較多，原因是年輕時處在動蕩的年代，喜歡藝術但又家徒四壁，所以不得不用刷鍋笤帚來畫畫，也正是由於他無奈之下，選擇了用刷鍋笤帚作為書畫工具，才成就了後來畫風大氣的黃永玉。所以有時候想想，那些沒能成為藝術大家的朋友，或許是因為未能經歷「有效磨難」吧！

齊白石有濃墨重彩，黃永玉也有。但兩位藝術家構成方式截然不同，黃永玉大筆觸、大色塊的組織形式，再加上他下筆大膽、行筆粗狂、奔放的藝術性格，這為他濃墨重彩的畫面效果加分不少，當然黃老不是只有用筆粗狂，其溫柔細緻的一面也是有的，只是不多。黃永玉多才多藝，他涉獵多個藝術門類，而且皆有一定造詣，可謂十八班武藝，樣樣精通。因此，黃永玉在藝術界被冠以「一代鬼才」的稱號！

我是李西伯愷，書畫藝術研究，感謝有你！

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