當代美術大家批評

【當代美術大家批評】

藝術家簡歷

劉國輝1940年出生於江蘇蘇州。中國美術學院中國畫系教授、博士生導師組組長，中國畫學會副會長，俄羅斯列賓美術學院名譽教授。獲國家人事部「有突出貢獻中青年專家」和文化部「優秀專家」稱號，獲「法蘭西功勛和貢獻獎」。曾任中國美術學院中國畫系主任、學術委員會副主任，中國美協中國畫藝委會副主任，中國美協理事。專著有《水墨人物畫探》等二十餘種。

劉國輝的局限

□喬維

劉國輝是中國當下最優秀的幾個藝術家之一，創作走的是「從繼承中批判，在批判中創新」路子。藝術評論界對他的人物畫給予了極高的評價——「糾正古代文人畫錯位，構建現代人物畫大廈」的藝術之道。如果說劉國輝先生的藝術創新，代表著構建現代人物畫的大廈，不屬於古代人物畫的錯位，難道是評論界讓繪畫的概念混淆在藝術之外？劉先生的人物畫可以稱之為優秀，但融入到中國人物畫河流，只能是飛濺起幾滴閃光的水珠，在架構近現代人物畫的大廈中，缺少在歷史沉澱中的深遠意境。

文人畫的屬性是畫中揮灑出文人情趣，畫外流瀉著文人思想，表現的特質在於學養深厚、言之有物、格調高雅的繪畫語言。水墨人物畫的情趣可以馳騁在收放間，而所表達的思想必須蘊含著深厚的學養，所謂的言之有物與格調高雅，就是作品高低之分的界限。欣賞一幅好的水墨人物畫，不能僅去看作品畫得如何靈秀，也不能追索作品中人物畫得有多精準，而應該在線條與墨色的交融間尋找感動。一幅能碰觸靈魂深處的畫作，無論線條與結構、筆墨與技法，都會流瀉著順暢與舒美，如果穿越美的空間你會看到一種內在的精神，這就是藝術作品的意境。而意境是優秀藝術品之精髓，也是作者在畫面之外尋找的思想，同樣也是藝術創作追索的巔峰境界，因為意境美的作品才會擁有生命價值。

掀開浙派畫系的傳承，從明代浙派繪畫創始，到吳門畫派的繁榮，以及發展成新浙派畫系，從古人戴進到現代潘天壽，很少有人物畫的精品力作，因人物畫的寫實制約著意境空間，即便嘗試著突破，終究都會散落成平庸的畫面。看劉國輝先生的水墨人物畫，儘管人物造型與線條都在情理間，繪畫語言生動自然，筆墨技法流暢而厚重，但縱覽其多數人物畫作品，都難以觸動人的心靈。他的作品無論表現秀美與古樸還是蒼茫或飄逸，都無法透過筆墨讀出其間所表達的意趣。

劉國輝先生耕耘在美術教育領域多年，精通美學價值與傳統繪畫的根源，而且踐行著水墨人物與文人畫之間的創新。如果其作品作為學術研究，可以潤澤學子，但上升到藝術創作領域，技法與意象的協調，學養與格調的兼容，都屬於浙派傳承所歷經的缺陷，這可以從其作品解讀其間蘊藏的糾結。劉國輝先生對現實人物畫情有獨鍾，創作卻又多以文人詩畫入鏡，且素描功底紮實；並擅長架構書法，作品看上去唯美舒適流瀉著文化韻味。劉國輝先生遵循著自己的觀點：「現實人物畫不是歷史文人畫的延續，它是另一種新的東西，它可以接受文人畫的遺產，諸如筆墨，無需受它的擺布。」他始終堅守「道不同不相為謀」的創作法則，讓自己的筆墨與空間處於兩者之間，希望探索出藝術上的新路，以「筆墨當隨時代」的精神，開拓出新浙派另類的學說。而恰恰是劉國輝先生追求的創新規則，牽制住了其對精神空間的把握。如果要接受文人畫的筆墨，成就另類藝術的蛻變，則需要深厚的美學素養與社會學積澱。解讀劉國輝先生的系列作品可以發現，即便有筆墨線條與造型的功夫，但卻缺少社會學的透視醒悟，難以走進人物的內心世界。如果畫家只追求創新與藝術上的蛻變，沒有「言之有物」的精準定位，終究會落入畫龍畫虎難畫骨的俗套。劉國輝先生的水墨人物畫，多數表現在畫面技巧的精緻，卻難以讀出人物語言的心靈共鳴，其實作者在創新體驗中早已表達出糾結，體味到「與社會學完全分離並非是人物畫的福音」。

劉國輝先生人物畫刻意追隨黃胄、蔣兆和的人物風骨。如今多數寫實主義的中國人物畫，主要表現則來自於技法上的優勢，而缺少厚實的學養與格局，所以劉國輝的作品被局限在造型單薄，技法功能無法自由揮揚上。致使書寫流暢的線條因缺少意趣而拘謹，人物姿態語言造作而概念化，又因追求創新出勾、皴、擦的混合法，不僅讓人物造型失去生動感，而且筆墨效果也落入庸俗。

毋庸說古人遺留的藝術都是精品，糟粕與缺憾會隨著時間的流逝而被淘汰，在藝術的江河拐點想修正航線，需要積蓄堅實的定力與經驗。只是劉國輝先生被玄妙的評說左右，以勇者無敵的精神，對沉澱千年的歷史傳承糾錯，希望打開一扇另類的藝術大門。劉國輝先生被稱為新浙派旗手人物，可謂積存滿滿的藝術定力與經驗，但在古代的藝術河流中，是否有足夠的定力捕捉到沉渣，還有待觀察。品鑒水墨人物畫應看布局的諧調和意境深遠，如果作品有深遠意境的人物語言，加上筆墨技法的精鍊與通透，所表達出的效果就會成為鮮活的生命，但是探索藝術拐點與沉渣是一種風險。劉國輝先生所探索的藝術創新，在筆墨間刻意追求的也是意境，並嘗試著能成就藝術的最高境界，只是囿於自我圈定的框架，無法走出寫實與意趣的交匯點，讓筆墨散淡成空靈的人物片段。

其實劉國輝先生水墨人物畫具有很強的寫實功底，他的創新想表達出更為深刻的意趣深度，但受文人畫的熏染而無法擺脫意象思維，同時也因處於藝術教育的前沿，對美術史及藝術發展有著諸多思考而受到影響。因浙派畫風不以寫實為訴求，故而劉國輝的人物畫偏於寫實，不能以舒暢的線條來表達物象之諧美，成為作者追求創新中的遺憾。但劉國輝人物畫的沉著高古，以及造型上兼具的典雅風範，成就著水墨人物畫領域盡情揮寫的課題，他的水墨寫實人物畫，無論精緻或是疏闊，都力求表達自己的研究與探索。毋庸置疑劉國輝先生在中國畫界的地位，他在人物畫領域的影響遠遠超過自己的短板。無論人物畫還是文人畫都會折射出閃光的浪花，而因潮水的沉浮攪動出喧囂，作者經過漫長的藝術跋涉，應該會有著清醒的自我認知。劉國輝先生最需要創作鮮活的生命之作，用來托舉起他在畫界的影響力，揮揚起新浙畫派的大旗，成為堅挺的旗手。

劉國輝國畫人物

劉國輝國畫人物

劉國輝國畫初春時節

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