馬一浮與謝無量，現代大學問家和大書法家，但各有千秋

馬一浮與謝無量同為現代傑出學者，二人最相好，無量亦名沉，兩人取名一浮一沉，殆亦有聯互之意。馬一浮學問大，書法骨力強。謝無量書法率真自然；這是天賦問題，也是勤奮和學問解決不了的事情。

大書法家必是大學問家，可大學問家不一定是大書法家。書法是藝術，藝術必須承認和相信天才。他倆都提倡尚古而不泥古，出自家胸襟，「大家則神明變化，一拘一格。」

一、馬一浮以書法追求活法

馬一浮，中國現代思想家、詩人、學人，與梁漱溟先生、熊十力先生合稱為「現代三聖」，現代新儒家的早期代表人物之一。對古代哲學、文學、佛學，無不造詣精深。

馬一浮的書法，行書朴，隸書平，草書貴不羈束。各體皆備，碑帖兼取。豐子愷先生推崇其為「中國書法界之泰斗」。

尤精行書，且帶章草法，結篆筆運隸意，筆俊利清逸而雄強，精神所蓄，余勢不盡，幾抖頓行，橫劃多呈上翻之勢，拙中藏巧混天成；其草書實是章書；其隸書嚴謹，能守傳統，用筆瀟洒溫厚，氣象入古遒勁；能治印，朴茂而富韻致。

其行、草、篆、隸，不刻意，不做作，看似歪歪扭扭，實是一派天機，字內緊而間距寬，意境清遠空靈，章法間架老辣雄強，用筆痛快沉著，越是枯處，越見厚勁，具有儒者氣象。

古來讀書人，頗有重心氣的。馬先生好飲濃茶、喝烈酒。孑然一身，身居陋巷，數十年不近婦人，濃摯的情感何處發舒？無他，即是書法！

他對友說：「吾雖孤獨，以世法言，當覺愁苦。吾開卷臨池，親見古人，亦復精神感通，不患寂寞。此吾之絕俗處。」可見，馬先生臨池之際，神交古人，讀書給環境聽，對靜攝有調劑之功。

又曰：「獨與神明住，常於異類行。無人知禦寇，誰謂棄君平？見月初聞道，臨池得養生。未須尋鳥跡，吾已謝閑名」。可見先生作書非為博取書家之名，而是追求一個活法。這種活法從寂靜中，脈脈上心為消遣了。

他曾作消遣詩：《自檢六十以後寫各體書尚有百餘冊，因題其後》。六十以後，尚臨寫有百餘冊，平生之勤，可見其活法的心態。與古人會，與己行逸，作字臨池「為學日益」的日子，在古人法度里修心學道，清躁妄之心。

二、謝無量以書法流露隨性

謝無量書法取向決定他的趣味、影響力，堪稱一代大家。

他對中國文學、經學以及中國哲學史均有較深的研究。他是書法界中的革新派，是書法創新的先驅。他書法結體聽其自然，不受拘束，運筆如行雲流水，天趣盎然，完全是功力和修養達到爐火純青之境以後的自然流露，絕不是有意為之或被譽為歸真返璞之「孩兒體」。因此在書壇獨樹一幟，還是得到了眾人認可的。

而在我看來，謝無量的自我面貌不是人們常言說他的「孩兒體」，而是他在帖學、碑學間「隨性」。王羲之、顏真卿、柳公權、歐陽修等人，是書法大家。一般的書者都以他們的帖子為學習的基礎，甚至追求學得最似。而謝無量把經典帖子當成暫借一宿的「客店」，不多停留。

他的字給人最強烈的印象：由講究歸於絢爛。在謝無量的筆墨情趣里，省去了很多墨守成規，讓人看不出太多前人的影子。他的書法境界里，早已不再是技巧的問題了，早已是完完全全的自己。

他的作品看似筆勢崢嶸幼稚，實則博大精深，背後有一種學養在支撐著。當然，這種「隨性」是一般書法家學不得的，這是「匠」與「家」的差距。這高度就在於字外功夫的多寡，唯拙求稚。

沈尹默曾評價道：「無量書法，上溯魏晉之雅健，下啟一代之雄風，筆力扛鼎，奇麗清新。」其實，他是取他山之石，來鋪設自己通往藝術之路的人。

他先取法魏晉碑帖，繼而跨過並避開了元明清帖學異化之途，甚至對唐宋一脈也不屑一顧。打破了帖學的文野之別，擴大書法學的取徑範圍，拋開了書法純文人化的酸腐和孱弱取向，直取民間殘紙意趣兼容己見，以求其風骨兼備，從而一掃不少文人書法的流俗，透露出一種「隨性」之朴美。

謝無量先生不以書家自稱，他是一個學者，他把書法和詩，都作為抒寫自己胸襟的一種方式和抱負。他無拘無束，自然隨意地從字裡行間流露出他的學養、天分和傳神的本意。

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