唐詩鑒賞-夜箏（白居易）

紫袖紅弦明月中，自彈自感闇低容。弦凝指咽聲停處，別有深情一萬重。

【賞析】

若要把白居易《琵琶行》裁剪為四句一首的絕句，實在叫人無從下手。但是，《琵琶行》作者自己這一首《夜箏》詩，無疑提供了一個很精妙的縮本。

「紫袖」、「紅弦」，分別是彈箏人與箏的代稱。以「紫袖」代彈者，與以「皓齒」代歌者、「細腰」代舞者（李賀《將進酒》：「皓齒歌、細腰舞」）一樣，選詞造語甚工。「紫袖紅弦」不但暗示出彈箏者的樂妓身分，也描寫出其修飾的美好，女子彈箏的形象宛如畫出。「明月」點「夜」。「月白風清，如此良夜何？」倘如「舉酒欲飲無管弦」，那是不免「醉不成飲」的。讀者可以由此聯想到潯陽江頭那個明月之夜的情景。

次句寫到彈箏。連用了兩個「自」字，這並不等於說獨處（詩題一作「聽夜箏」，儼然就有聽者在），而是旁若無人的意思。它寫出彈箏者已全神傾注於箏樂的情態。「自彈」，是信手彈來，「低眉信手續續彈」，得心應手：「自感」，則見彈奏者完全沉浸在樂曲之中。唯其「自感」，方能感人。「自彈自感」把演奏者靈感到來的一種精神狀態寫得維妙維肖。舊時樂妓大抵都有一本心酸史，詩中的箏人雖未能象琵琶女那樣斂容自陳一番，僅「闇低容」三字，已能使人想像無窮。

音樂之美本在於聲，可詩中對箏樂除一個籠統的「彈」字幾乎沒有正面描寫，接下去卻集中筆力，寫出一個無聲的頃刻。這無聲是「弦凝」，是樂曲的一個有機組成部分；這無聲是「指咽」，是如泣如訴的情緒上升到頂點所起的突變；這無聲是「聲停」，而不是一味的沉寂。正因為與聲情攸關，它才不同於真的無聲，因而聽者從這裡獲得的感受是「別有深情一萬重」。

詩人就是這樣，不僅引導讀者發現了奇妙的無聲之美（「此時無聲勝有聲」），更通過這一無聲的頃刻去領悟想像那箏曲的全部的美妙。

《夜箏》全力貫注的這一筆，不就是《琵琶行》「冰泉冷澀弦疑絕，疑絕不通聲暫歇。別有幽情暗恨生，此時無聲勝有聲」一節詩句的化用么？

但值得注意的是，《琵琶行》得意的筆墨，是對琶樂本身繪聲繪色的鋪陳描寫，而《夜箏》所取的倒是《琵琶行》中用作陪襯的描寫。這又不是偶然的了。清人劉熙載說：「絕句取徑深曲」，「正面不寫寫反面，本面不寫寫背面、旁面，須如睹影知竿乃妙。」（《藝概》）尤其涉及敘事時，絕句不可能象敘事詩那樣把一個事件展開，來一個鋪陳始末。因此對素材的剪裁提煉特別重要。詩人在這裡對音樂的描寫只能取一頃刻，使人從一斑見全豹。而「弦凝指咽聲停處」的頃刻，就有豐富的暗示性，它類乎樂譜中一個大有深意的休止符，可以引起讀者對「自彈自感」內容的豐富聯想。詩從側面落筆，的確收到了「睹影知竿」的效果。

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