宜興紫砂的文化風格
紫砂陶，越來越受人們所賞識與收藏，作為其實用性的．當然是不可否認的受歡迎的內容之一。但若把這看作是主要因素，恐怕是先之偏頗的。因為若大的物質世界。可供品茶所用的器具可以說是讓人眼花繚亂，而紫砂陶有如此魅力，究其原因，應是其紫砂陶造型的文化性與藝術美屬性以及它經過藝術的精湛技術處理所表現出的特有的氣質。兼之與它的材質結構的特殊性，使之引入迷戀，奉若珠玉。
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談到紫砂造型的屬性與氣質。首先我們應認識到作為民族文化的一部分，應和我們的欣賞習慣、生活習慣及使用性相吻合，紫砂造型與其它各種陶器相比，它有著自己特有的氣質，除在材質上表現出的樸實、淳厚外，它具備了屬於傳統的文化氣息的美。正如中國畫中的文人畫，讓人進入淡雅、清高、深邃的意境，那種超凡脫俗的趣味，符合中國人的審美意識，它是文化的精華。
談及屬性與氣質，我們必須溯其源、追其流，從目前考古的依據可以初步定位宋代已有紫砂器了，但從器物的恢復圖上看(可查《紫砂陶器造型》宜興陶瓷公司版)，既可說是承脈於傳統陶器造型，也可以說是已有了屬於自己的特點，模稜兩可，略有傾向性。如稜角分明、裝飾得體、不施釉。完美表現材質的樸實美，正由於它的樸實，使文人墨客有伸展的餘地，所以一開始就受到了文人墨客的垂青，在器物上銘文鐫刻，從有文可查的記載可以得知元代晚期的文人孫清隱在伴物紫砂器上就有鐫文「白吃茶。清隱」，一派高人隱士的清高氣質。在明代的傳器上就可以看到十分講究的楷書籤字與篆刻簽章，而明代的藝壺大家很多是交結文人學者為朋友，如時大彬與文人陳繼儒就是朋友，(見《宜興陶藝，茶具文物館羅桂祥珍藏》香港版)，其審美情趣不能不受影響。自18～19世紀的清代書法篆刻家陳鴻壽、瞿應紹等文人名士的介入，使之品味更加濃郁，品位得到了新的提高，著名的曼生十八式就是陳曼生親自設計，交有名陶工製作，它意味著文人墨客不僅用文化去影響它，而且開創了文人名士直抒胸臆的先河，並且與其友在坯件上書以詩文，付以金石般味的鐫刻；之後瞿子冶(即瞿應銘)則刻以竹或梅為師，使之紫砂器文氣橫溢，刀法縱橫，匯造型、詩詞、書畫、金石為一體(見羅桂祥樣本圖片所示)，成為極為難得的文化陶器，使紫砂器到了一個重文化兼實用的高潮，進入了一個輝煌的時代：其後19世紀中後期為任湖廣巡撫的吳大澄，他是一個文入學士，古物收藏家，他酷愛紫砂，且親自在壺上書畫。並邀集朋友如任伯年、吳昌碩等名畫家為壺書畫。又一次為紫砂的文化屬性推波助瀾(羅桂祥樣本圖片上可見吳大澄書之壺《宜興紫砂，中國陶瓷全集》可見任伯年刻壺)，歷史違迤，到了20世紀，能書善山水的文人任淦庭直接作業，從事於刻陶，並培養了一批刻陶名家，以後很多畫家、書法家都力追古人，添加藝壺文化藝術的品味，如唐雲、程十發等都極喜歡在壺體上發揮專長特色，名刻家如韓天衛、沈覺初都喜刻壺，為壺藝人治印，韓美林、張守智等藝術家均與紫砂名人聯袂造型設計與壺藝探討。
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縱觀紫砂陶史，每一步都有文人相伴、熏陶並參與，給紫砂器造型與裝飾打下了深深的文化意識烙印，無可非議，是中國文化養育了紫砂器，但它又不是宮廷文化，它象中國畫中的文人畫一樣，紫砂是文人陶、文化陶，是一種文化精神的反映。我試著將文化畫與紫砂器之間作一個有趣的比較。紫砂花貨的題材總是以文人自居的松竹梅、歲寒三友、傲霜的秋菊、出污泥而不染的荷花等等為主。文人畫講究書法、金石趣味，紫砂裝飾也如此，且每壺自明清後必有篆刻印款或加書法落款。文人畫講究神、氣、韻，不求形似重神似，而紫砂花貨也求神韻不唯形似，從前人陳鳴遠，近人朱可心、裴石民、汪寅仙等人的作品可代表性地看到這些文人畫講究筆墨線條厚重，或飄逸，或拙樸，紫砂造型的線條則力求厚，求其度，講拙樸或秀巧，而裴石民、呂堯臣、何道洪等人作品充分顯示了這一點。文人畫講究造型線條簡練、意到，在紫砂傳器中可看到，上溯供春、時大彬，至今顧景舟等人的作品都刻意表現精神、意趣、線條，力避繁瑣，而舒曲自然、氣韻生動、上下貫氣，最重要的一點是文人畫的作者都是知識豐富，能詩善畫的文人墨客和學者，有較深的生話閱歷、獨到的見解及文化素養．因此能在作品中體現出清高的情操和雋逸的追求。紫砂名人中很多人與文人學者交朋友，甚至有的直接被文士官臣供養家中作壺求趣，因此本身就具備了文人、學者、鑒賞家的氣質與素養，能夠剖析造型精神，把握造型氣質，有關古文獻雖不多，但從明代周高起的《陽羨茗壺系》曆數家珍般評述每作者和作品格調及清時日本人奧蘭田作《陽羨茗壺圖錄》中逐一述說每件作品的氣質、內涵、意境，可知古代壺藝作者之一斑，今日之壺不必多言，君可自賞就知其中之情之趣，當今大師顧景舟就是典型一例。因此，我認為一件作品的好壞優劣，應看他的品位的高低，造型的藝術性與文化性。有無高品味的精神追求，才是判斷一件作品的真正標準，才是衡量作品優劣的真正依據，只有認識了紫砂的真面目，才能把握好鑒賞的標準，才能真正地雅玩紫砂及收藏，這裡須附加一句，紫砂技藝也不可不重視，如果沒有技，何談表達藝，何以讓材質釋放出特有的氣質，正所謂皮氣不存，毛將焉附。
朱可心竹段壺
通過縱向的探尋與比較．再橫向與其它陶瓷比較，區別是顯然的，首先，除了石灣與德化部分陶器外，都不落篆刻印章款，更無書畫鐫刻；二是器物造型也不這樣像紫砂器講究造型、形體、線條、稜角、面與裝飾。談之造型精神準確。且文人味，加上紫砂器所運用的材質，樸實、溫淳、文雅、顆粒狀的結構，久而用之如珠石般之光澤，晶瑩可人。所有這些，構成了紫砂器特有的文化氣韻，具備了這些才形成了紫砂的性格、氣質．這是無可非議的特性和可貴的紫砂精神．以及紫砂陶的文化屬性與主脈。長期的紫砂創作設計及探索尋源追流，可以使制壺者越來越清醒地認識到這一點，並逐漸形成自己的制壺風格。
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