音樂的形象（一）

從今天開始筆者決定重新把這個公眾號復活，並用於記錄一些隨想文字，不定期更新。我首先想要討論的是音樂的形象，音樂和藝術到底表達了什麼。請別看標題後面有個（一），這並不代表它是連載的。（

以下部分內容摘錄自我在其他平台上的一些創作。

音樂表達的是什麼？這個答案是很多的，但有一個總體的概括，那就是表達人本身以及與世界的關聯。這其中可以包括很多內容，橫跨到各種音樂風格。因此，暫時忘記所有的音樂理論，音樂的美學規律首先建立在人的本質特點，相似的方面便會有有相似的規律與審美取向。

先從一個例子逐步引導到藝術欣賞中去。

想像一下，秋天到來，樹葉凋零掉落，從刻板印象的角度來看一般會有兩個過程：一個無比緩慢的樹葉凋謝，搖搖欲墜；徹底斷開和樹枝的聯繫後，漸漸掉落在地上。

首先，樹葉不可能（再次強調是刻板印象下）在還十分堅挺尚未褪色的情況下降落；其次，這個降落也不可能是直衝沖地掉下去。再者，這兩個過程，前者的凋謝是比後者的降落髮展得慢的，而凋零的過程則緩慢而飄蕩。

樹葉凋零這個意象，常被用來表現一種淡淡的憂傷的情緒，它沒有非常強烈的情緒波動；其次，人的這種憂傷，總是先有一種情緒上的鋪墊氛圍，再是些許喚起。

比如那句大家都知道的詩：「庭有枇杷樹，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如蓋矣。」，一開始的枇杷樹僅僅只是一個客觀事物的描述；然而如果沒有這個鋪墊在前，則後面的情緒缺乏了一種張力（有平淡才會顯現衝突）。

甚至還可以擴展到人的流淚。人悲傷的時候會哭，除非強烈的悲痛，淡淡的哭泣往往是眼淚盈眶在先（對應樹葉凋零），盈滿了（對應樹葉斷根）才落下，同樣，眼淚落下的過程比盈眶的過程看上去要快。

以上的例子，之所以能夠讓人感覺它們自然而然地產生聯繫，有一點原因，是因為它們普遍都存在相似的節奏。而節奏既存在於音樂中，也存在於現實生活中，是一種最普遍的事物之間、以及與音樂的聯繫（當然還有別的各種聯繫）。

因此可以說，如果某種節奏1存在於某個自然現象A或者某種情緒B里，那麼在音樂中運用這樣類似的節奏，便具備了象徵A和B的能力。因而人們在欣賞的過程中，便會聯想到A或者B，但恐怕不會聯想到在節奏上差別很大的C。比如沒有人會用陽光下微風中茂密的森林以主體來表現淡淡的憂傷（倒是可以用來體現一種反差）。

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