中國小說是不是文學？

夜色末眠，……這我的心聲，……感概小思，看了半部「魯迅著作全集」。

他是老人家也是一位「巨匠。」我側夜難眠之時閱讀了五本書籍，其中三本書籍是國人翻譯的外國電影專業書籍。每一個文字都是我的需求不多不少，正是如此。從人的視角來看每一個人每一天都在忙綠些什麼事情？掙錢，生活、旅遊、夜生活會豐富多樣。……是酒櫃前的美女，……也許是酒後的夜生活方式。這些東西和所謂名利早已不再我眼裡，我看重的是藝術和認知。多年前，我閱讀的書籍還是不夠徹底。今晚沒有月光，窗外的天有點黑，可我的思想還浸泡在昨日的黃昏時分，我觀看一部電影《雨果》。它的情節和我想到的與我想要的有幾個點相似。一名編導的手法和功力留給了時間和觀眾。中國人，炎黃子孫。這些大家都懂得，在黎明到來之前。我要談得不是天色如何。中國人的藝術根在哪裡？好萊塢和歐美的電影與人情符合大時代的審美標準，而不是中國人的電影藝術。當觀眾高呼世界有導演「皮大師，詹大師等等人」。

劉勻禾筆名合雨

我們中國人的電影先驅大師們走過了一條艱辛的電影之路，鄭正秋先驅者，一生編導了「五十多部電影」那是在1913年。中國第一部故事片，我要表達的是藝術與生命，在人的一生中要有自己視角。中國第一部電影誕生在1905《定軍山》。時至今日，一百一十三年的歲月，這不是短暫的時光。全世界電影公認時間在1895年。中國人早期電影藝術在一個大時代的背景下，那是在戰火硝煙的年代。在我心裡敬佩的是電影先驅大師蔡楚生先生，蔡先生編導了影片是建國前最賣座的電影。其中包括了《一江春水向東流》，這部電影跨越時代，蔡先生在那個大時代的背景下沒有做工農，他讀過短暫的私塾，然而成功離不開蔡先生的努力和天分。他走上了文藝之路，抱著決心去做這件事情。窮人家的孩子，為什麼要做電影？包括鄭君里大師，水華導演（在他少年時家裡出現了變故）。還有袁牧之，孫瑜、孫道臨等；第一代、第二代、第三代編劇，導演。巨匠們離不開兩字「堅定」。如果在堅定上非要加兩字那就是「勤奮」。當蔡楚生深夜敲開鄭正秋先生的家門那一剎間，蔡先生還是毛頭小伙。鄭正秋已是國內頂尖編劇，導演。倆人成為師徒關係，那年蔡先生23歲。那個時代的23歲如同今日的三十多歲的男人。孔老夫子說；「三十而立。」是指立業，人生有三立；立業，立書，立言。這三種層次多少讓人了解到自古成功靠自學。鄭君里導演的影片有《林則徐》、《聶耳》等。鄭君里先生沒有文化，會有人提出質疑說時代不同了。其實當一個人用了多少心思在事業上，加上百分百的努力與堅持，如果你還沒有成功，你已經變為活妥妥地教科書。鄭君里先生也是我傾佩的導演，我走上電影這條路正是受了他的影響。從雜工到明星，中國候補電影皇帝，他自學翻譯俄國劇作家名著《演員的自我修養》、《畫外音》等著作。鄭先生是一位電影教育家。

劉勻禾筆名合雨

電影生命力

1949年新中國成立後，11月份。鄭君里先生導演的電影《烏鴉與麻雀》播放引起國人的心聲與共鳴，從嚴格意義上來說他的老師是蔡楚生先生。但在我心裡就是這樣沒有之一。這部電影在技術手法拍攝上是在影棚內拍攝的鏡頭，分鏡的運用恰到好處，是一位導演功力。該片又反映了那個時代的人民生活。我至少看了十遍，為什麼？藝術時代感，他運用的分鏡讓義大利電影導演們吃驚，鄭君里導演過一部紀錄片，包括在短片里飾演了六個角色，包括唱歌。他們那一代電影人影響今天，正如世界導演大師英格瑪.伯格曼說過的話「電影是有生命的，它是跨越時代的藝術。」早年他在瑞典生活面對無片可拍時，他在街頭流浪學習。中國電影大師費穆影響我也很大，他指導的一部電影《小城之春》，當時不賣座。費穆導演的電影幾乎都不賣座，甚至是嘲笑和辱罵聲音，他說過一句話「生命終止，我的電影不會終止。」然而，他走的那年才年僅四十五歲。還有很多沒有提到的電影先輩，我就不一一講了。藝術之泉，有時離我很遠，正如我昂望頭上的一片天空白雲下的聖潔，為什麼我要怎麼講？這是——我的心聲。我心中的聖潔，不可輕犯一絲一毫。中國人的藝術比國外要早上千年，隨著近代的科技發展，在世紀初與大背景時代下，前輩電影人的探索和專研，實踐之路成為坐標。鄭君里導演在小小的年紀報名南國社，南國社是當時由田漢，徐悲鴻、徐志摩等先生們組建的，培養了一批日後各方面的藝術人才。當時鄭君里因為交不出8元錢，沒有去成杭州旅行。可他更加努力學習，對我影響很大，一個人的意志力是什麼？是態度。人生沒有假如，生命不可重來。孫瑜導演的經歷更加說明一個問題，他是國內第一人留學國外學習電影專業的人才，他回國時一無是處。他的等待成為那段日子的縮寫，電影從末離開人們，是人們忽略了它的到來。從京劇到電影是一個國戲與現代藝術文明的結合。

劉勻禾

《小城之春》的電影是有藝術價值的情懷片，長鏡頭運用把握十分準確，角色玉紋長鏡頭與藝術美學達到了藝術高度，可以說是世界級的，把中國的詩情畫意演繹展示出來。她走過長橋回家，丈夫戴禮言坐在破損的房屋下，長鏡頭推至特寫鏡頭是藝術鏡頭語言表達十分標準。四人划船那段，我看哭了。經典，二男二女的感情糾結，玉紋面對眼前的丈夫和章大夫，章大夫是玉紋的十年前的舊情人，戴秀唱起了《在那遙遠的地方》，戴秀喜歡上了章大夫。戴禮言常年有病，他多次勸妻子玉紋尋找自己的幸福。妻子流淚離去，分鏡成為經典。在戴秀生日宴會上，章大夫對玉紋的舉動讓戴禮言明白了一切，戴禮言不想拖累玉紋喝葯自殺後被章大夫救活，玉紋表達和選擇了丈夫戴禮言要繼續生活下去。只能用經典兩字來形容，這是才是大師不朽之作。結論不止，這個篇論文就叫；「我是中國電影人」。

劉勻禾

劉勻禾筆名合雨

二零一八年一月二十八日

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！