黃均工筆古裝人物畫欣賞

11111

黃均工筆人物畫

黃均(1914-2011年)，號懋忱，祖籍台灣淡水，1914年7月6日生於北京。工筆人物畫家、美術教育家。

黃均自幼酷愛繪畫，1928年在四存中學肄業後，加入以金北樓為首的北京中國畫學研究會學畫。會中名家躋躋，由齊白石、陳半丁、秦仲文、馬晉、吳鏡汀、徐燕蓀、王雪濤等分別授課。最初黃均從徐燕蓀習人物畫，繼而從師陳少梅、劉凌滄，打下了堅實的基礎。1930年，他又拜溥心畬為師，學北宗山水畫和書法。1934年在中國畫學研究會畢業後，被聘任為該會助教。1938年進北平國立藝術專科學校，先後擔任助教、講師。抗日戰爭勝利後不久，徐悲鴻任該校校長，對黃均很器重，約定他每周必須交兩幅新畫，徐誠摯地給予指導，並極力倡導國畫創新。黃均同徐悲鴻相處八年，在如何推陳出新方面，受益匪淺。

新中國成立後，黃均先後擔任中央美術學院講師、副教授、教授。1987年2月被聘任為中央文史研究館館員。他是中國美術家協會會員、北京古都書畫研究院院長、北京工筆重彩畫會副會長、中山書畫社顧問、東方書畫社顧問及中國口岸協會書畫研究會顧問。1985年加入北京市台灣民主自治同盟為盟員。

黃均從事繪畫藝術和教學迄今70餘年。他善於學習，勤於耕耘，在繼承和發揚我國工筆重彩的傳統技法，描繪人們所熟悉的歷史人物和傳說故事方面，取得了卓越的成績。他又努力探索創新，以傳統技法表現當代題材，成就也很可觀。他兼善山水、花鳥和界畫(畫古建築的繪畫，用界尺畫出，由此得名)皆有獨特風格。在近三十年中，他多畫蘭竹。這些畫既來自對實物的細心觀察，又參以元明墨竹、蘭草用筆用墨的精髓，疏密適當，濃淡得體、含蓄有致，生機勃勃，給人以美的感受。他說，自學畫蘭竹以來，已畫了一萬張。

幾十年來，黃均創作了大量年畫及單幅畫，其代表作中：古典題材的有《文姬辨琴圖》、《史湘雲醉眠芍藥圃》、《琵琶行》、《木蘭理妝》、《白居易》、《民族英雄鄭成功》等；現代題材的有《英娘試舞》、《心花怒放》、《蝴蝶泉邊》、《草原輕騎》等。他的仕女人物畫構思巧妙，筆法工整，描繪細膩傳神，色調明麗典雅，顯示了畫家的高度藝術修養。1987年，由中國美術家協會主辦，在北京中國美術館舉行了劉凌滄、任率英、黃均工筆古代人物聯合畫展，贏得了觀眾的讚歎。黃均舉辦過個人畫展，參加過一些全國重要的畫展，《文姬辨琴圖》榮獲慶祝建國三十周年全國美展二等獎。他還參加了北京工筆重彩畫會和紐約東方畫廊在紐約合辦的《中國工筆重彩畫展》。他有不少年畫和單頁畫陸續出版。他的工筆仕女畫《楊貴妃》由人民美術出版社作為1995年年曆單頁印行。此外，他還著有《仕女畫研究》、《中國畫技法》等。

黃均在創作的同時，從事美術教育工作。他在中央美術學院任課甚多，還要帶領學生到工廠、農村體驗生活和寫生，他言傳身教，不辭辛苦，多年如一日，培養了大批繪畫人材。黃均一專多能，他常對學生說：「一個畫家應該是既會工筆，又會寫意，古人云：『金針度綉、巨刃摩天』，只有掌握了工筆和寫意的全能，才能開拓出更廣闊的國畫領域。」黃均熱愛文學，書本和詩篇已成為他左右不離的良伴。他認為生活是創作的源泉，而文學又能使人從生活中探索出繪畫的意境，文學和繪畫是不可分割的，詩中有畫，畫中有詩。他經常以此告誡青年學生。他也擅古典詩詞，題在畫上，使二者相得益彰。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！