浙江省博物館收藏的「彩鳳鳴岐」琴是什麼來頭？

「彩鳳鳴岐」七弦琴為落霞式，琴身著暗紅色，似牡丹般深重。造型俊美正經，有正人高雅之范。反面有冰裂斷和小流水斷。龍池上方銘刻「彩鳳鳴岐」，下為楊宗稷的三段鑒藏讚許銘文，龍池腹腔內是正楷「大唐開元二年雷威制」題刻。 　撒播至今的唐琴很少，而歷經千年後演奏此琴，仍然音色松透、音柔韻長，更顯「彩鳳鳴岐」七弦琴「琴中絕品」的價值地點。

光輝的開元盛世正在敞開。

而在悠遠的西南蜀地，一個叫雷威的工匠拂去了琴身上的木屑，一張新琴行將完結。自隋以來，由於貴族的喜愛，蜀地制琴名家輩出，雷家便是其中之一，所制之琴被稱為「雷琴」或許「雷公琴」。而到了唐代，在先秦就現已廣泛運用的琴根本斷定了尺度和形制。雷威是此刻最著名的制琴師，傳說每逢大風雪來臨，他就酣飲濁酒，穿上蓑衣，戴上斗笠，跑到峨眉山的深林里，聽樹木的聲響。假如其聲綿綿動聽，就選作斫琴之材。

這是一張落霞式的古琴，依照現代的衡量，它通長124.8厘米、額寬16.3厘米、肩寬18.8厘米、尾寬12.5厘米、厚5.4厘米。琴身兩邊邊緣雲紋崎嶇，猶如天邊綿綿的落霞。待油漆干透，絲線安好，雷威一揮手，琴音似鐘磬金石。他知道，這是自己最完美的著作之一，所以在琴腹的龍池中刻下了自己的姓名：「大唐開元二年雷威制」。

這張琴被命名為「彩鳳鳴岐」，語出《國語》第一卷，說的是周朝鼓起時，有鳳凰在岐山上鳴叫。依據我國古代的傳說，鳳身上有彩色的斑紋，「丹喙赤頭，頭上有冠，鳴則天下太平，王者有道則見」。 　爾後古琴一直是我國文人心目中最崇高的樂器。到宋代，對古琴的喜愛則成了皇宮禁苑的喜愛。宋徽宗在位時，宣和殿內有「百琴堂」，保藏曆代古琴名琴。雷威的琴在當時已是文人爭睹的瑰寶。詞人蘇軾在《雜書琴事》中說：雷公琴「其聲出於兩池間。其背微隆，若薤葉然。聲欲出而溢，徜徉不去，乃有餘韻，其精妙如此」。不管王朝更迭，一代代文人始終將琴視為手邊不行缺失之物，進則以教化人心，退則以消憂自娛。許多古琴毀於戰亂或災害，但總有一些，由於偶爾的走運撒播下來。 當時正是我國的動亂年月。當年，直系軍閥與皖系軍閥在京津區域大戰，四川和廣東也是戰火紛飛。幾年後，又是北伐戰爭、華夏大戰。楊宗稷守著他的古琴保藏，在北京的九嶷琴社教授學生，創始了「九嶷派」。一起，他把多半精力用來編撰《琴學叢書》，合計40萬字，集古今琴書之大成。1932年，楊宗稷逝世。在學生的介紹之下，他的一批藏琴被售與浙江鎮海人、曾任浙江和上海等地財政廳長的徐桴，其中就包含楊宗稷最喜愛的「彩鳳鳴岐」。爾後，又經過了抗戰的硝煙，這批古琴幸而仍然無恙。1949年，身為第一屆國大代表的徐桴去了台灣，保藏的21張古琴留在家園，被後人捐到當地文化館。1953年，鎮海文化館將包含「彩鳳鳴岐」在內的14張古琴移交給浙江省博物館。「彩鳳鳴岐」成為浙江博物館的鎮館之寶。

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