2017十大國產爛片
爛片年年有,今年特別多。過去的2017年里,國產爛片的數量沒有隨著GDP的放緩而減少它產出的速度。大投入、大製作、大明星,不再是影片質量的保障。奉為「聖旨」的各大影評網站,早已淪為利益交錯的犧牲品,徹底成了皇帝的新衣。說到底都是一個錢字惹的禍。
沒人在乎電影本身的質量,鏡頭情節不重要,剪輯台詞不重要,衝突矛盾也不重要。你認為電影應該是一門藝術。商業片應該有他精良的工業化製作,文藝片應該有不同的情懷。可是一切的一切都抵不過一個「錢」字。下面小編就為你盤點2017年十大國產爛片。
1、功夫瑜伽
不知道是不是養活龐大的「成家班」壓力太大,成龍大哥以每年2-3部的速度,流水化的產出著爛片。基本上都還是二十年前的成龍動作片的套路----花式雜耍加上一個隨便的尋寶故事。主創們根本就沒想拍部好電影,就只是交出了一個應付大眾的作業,僅此而已。影片也不該叫做《功夫瑜伽》,而是叫做《神話2》更加合適。
導演唐季禮的衰老也是驚人,他的創造力完全淪為了高原空氣,稀薄極了。印度的冒險故事,加入了其實已經有些過時了的盜墓橋段,幾個人在不斷地在古墓背景下尬聊。結尾來了一場舞,尷尬氣息仍舊撲面而來。不知道全片到底和瑜伽有啥關係?
2、西遊伏妖篇
周星馳+徐克的組合應該算是「有生之年」系列,兩位大咖的合作堪稱王炸組合。但是王炸不代表一切,王炸也會輸。這部既不像是星爺風格,又不像是徐克水平的電影,只能是兩個好兄弟之間真摯友誼的見證而已。畢竟,有錢要一起賺,被罵也要一起扛。只是觀眾不會一直傻,名聲砸了就不好再賺錢了。
中國的不少電影觀眾是傻,但是也不能一直忽悠。腦子裡進的水不會都轉化成眼淚,那麼剩下的都會變成口水噴出去。對於吳亦凡想說兩句,他也說自己是一個演員,如果真有這追求,也是希望大家以後能沖著他有所進步的演技去觀影,而不是為了臉這種膚淺的東西。讓噴子們心服口服並且閉嘴的最有效方式還是靠口碑的優秀作品。
3、悟空傳
有多喜歡《悟空傳》的小說,就有多討厭改編而成的電影,估計是所有書迷的心聲。戴美瞳的大聖,大戰一半去換髮型的天尊,好色的捲簾,古板的天蓬,有點兒像紫霞的阿紫,宛如智障的阿月以及永遠都在秀肌肉的二郎。
活生生的將一個反抗的英雄故事講成了幾對庸俗的愛情組合。最為不能接受的是,片方一面說著要對《悟空傳》再創作,勸原著粉不要上綱上線,一面又不停地去打著多年情懷的IP牌,想把原著粉拉到影院。我看向繩子的那頭,有今何在。PS:懷念《悟空傳》和《海上牧雲記》的小說,因為那曾是我的少年英雄美人夢。
4、俠盜聯盟
《富春山居圖》這座中國影史里程碑一樣的大山,沒想到這麼快就要被超越了,當然超越者也非劉德華莫屬。不知道啥時候開始,劉德華就變成了爛片的代名詞,多少年都沒有拿出一部像樣的電影作品了,不知道哪裡來的自信這麼放縱自己?
馮德倫作為很有希望年輕導演,再一次用自己的實力證明,他連給年輕時的吳宇森提鞋的資格都沒有。整部電影平庸且無聊。劉德華裝年輕,舒淇裝蓋爾·加朵,讓·雷諾不知道自己該幹嘛,曾志偉智商低下.......就想問一句,馮德倫是要拍多少部電影才能意識到自己不適合當導演?
5、三生三世十里桃花
拋開抄襲這事不談,《三生三世十里桃花》從劇情、表演、到剪輯等各方面簡直是災難性的一塌糊塗。就連引以為噱頭的特效和畫面也是滿滿的網遊風,令人審美疲勞。最主要的是每一個角色都可以出演的如此矯揉造作,也算是個奇蹟。
沒有對比就沒有傷害,劉亦菲向觀眾們證明了楊冪還是有演技的。楊洋則是完美的呈現了一個油膩又裝逼的夜華,不潛心去提升演技,沒有代表作的流量,不知道還能持續多久?只能說《三生三世十里桃花》是在IP和資本雙重誘惑下又一個畸形產物,僅此而已。
6、縫紉機樂隊
可能是《煎餅俠》成功讓大鵬有點不知所措,沒想好就有了它的續集《縫紉機樂隊》。除了把拍電影換成了組樂隊,袁姍姍換成了古力娜扎,其他的套路都一模一樣。快手品味,各種段子的合集,加上廉價的情感輸出。
大鵬確實厲害,是娛樂圈的資源整合專家,沒有他聯繫不上的藝人,只是有點不理解為啥不能找個走點心的編劇呢?每個夢想都是值得尊敬的,只是強行套入搖滾的殼,講了一個完全沒有可信度的故事。這個夢想真的有點假!終於理解快手上那些唱著社會搖的人為啥能火了,因為不管是人還是電影,俗到極致也算是一種魅力。
7、妖鈴鈴
對於「陳可辛+開心麻花」的組合有多期待,看完此片之後就有多想爆粗口。就像是一眾歡樂喜劇人廉價做作的跨年大聯歡,搞笑不足,煽情來湊。可惜不論是搞笑還是煽情,都是滿滿的尷尬。
與其說向輝煌時代的香港電影致敬,不如說是苟延殘喘的最後汲取。吳君如是一個好演員,但真的不是一個好導演,即使有著陳可辛的加持。不知道在監製一欄加入自己名字的時候,是和《七月與安生》、《喜歡你》一樣的心情嗎?
8、麻煩家族
2017年是黃磊人設崩塌的一年。好男人、好爸爸、好閨蜜、好聰明,黃磊在自己「優秀「的點上做了很多的文章。可是當重男輕女、爛片圈錢、天價火鍋、黃小廚的抄襲事件等一個個暴露在公眾面前的時候,似乎顯得特別顯眼。彷彿一夜之間,黃磊就從一個溫暖通透有思想的人生贏家變成了油膩、自負、愛圈錢的中年大叔。
說回《麻煩家族》,不加思索的照搬,使得原本經典的匠心之作變的索然無味,本土化的改編完全不接地氣,刻意的笑點也讓其失去了原作中那股厚重的情感奠基,使之成為一場泛善可陳以家為名的鬧劇。黃磊在訪談中說自己對於近幾年的國產電影很痛心,也很憂慮,所以他想拍點不一樣的。但我想說的是,看完《麻煩家族》,對於國產電影更加痛心和憂慮了。懇請您好好做飯,放過國產電影!
9、綁架者
印象中的徐靜蕾還是那個自編自導自演《一個陌生女人的來信》的才女。只可惜歲月的沉澱,對於她拍攝的作品來說,沒有任何幫助,而且是每況愈下。離開了王朔,徐靜蕾身上僅剩的那一點靈氣蕩然無存,倒是向郭敬明看齊了。
她把對王朔思想的迷戀轉移到了對黃立行肉體的迷戀上。除了美好的肉體,不知道還有點什麼。整部電影就是圍繞黃立行的人生提出了三個問題:我是誰?我從哪裡來?我要去何方?或許這也是徐靜蕾的困惑。
10、吃吃的愛
從嚴格意義上說,拿著加州大學洛杉磯分校電影電視研究所編導製作碩士學位的蔡康永,不算跨界,只能算回歸本行。不過《吃吃的愛》成片的質量,卻顯得比跨界還業餘。
科幻、愛情、親情、加點小懸疑,還有小S一人分飾兩角的夢境交織,蔡大導演是比照著《盜夢空間》來打造這部處女作電影的。只是夢想很豐滿,現實很骨感。論野心和實力的差距,我想大體就是這部電影想要論證的觀點吧。
PS:請別再消費那些有康熙情懷的人了。
TAG:說劇心裡話 |