書法，非一蹴而就之事
蘇軾詩一首 黃俊儉
筆者生於七朝古都的河南開封，開封深厚的文化底蘊，學習書法的濃厚氛圍給了筆者學習書法的強大動力。雖自幼即開始學習書法，但是工作之後與書法接觸更多了，筆者對書法有了新的認識，新的理解，才開始真正進入書法的堂奧。通過幾十年來對書法的學習，筆者對書法有了一些切身的體會和感悟。
學習書法首先應選一本自己喜歡的帖。人生不同的階段，可能對書法的認識完全不一樣，審美、眼界也不相同。至於選什麼樣的帖，並沒有嚴格限制，只要是傳統經典，自己喜歡就行。但是，切忌拿時人的書法來學，因為今人的書法還沒有得到時間的檢驗，初學者不可學。啟功說：「作書勿學時人，尤勿看所學之人執筆揮灑。蓋心既好之，眼復觀之，於是自己一生，只能作此一名家之拾遺者。 」啟功在談到此問題時還說：「名家之書，皆古人妙處與自家病處相結合之產物耳。 」
上學之時多習楷書，工作之後，筆者開始將重心由楷書轉到行草書的學習上。自己性格雖屬於內向、平和類型，但是在字體風格上筆者反倒喜歡風格比較強烈的書家的作品。例如，晚明的書家黃道周、王鐸、張瑞圖的作品，並在他們的作品上花了不少功夫。許多人認為，風格強烈的書家不可學。此觀點有一定的道理，特別是對於初學者，如果基礎還沒有打牢固，一上手就學風格比較強烈的書家，易被其個性左右，容易造成自己的書法風格過早地固化，並不利於自己對於書法的學習和良好習慣的養成。當有了較為紮實的基本功後，再選擇風格比較強烈的書法來學也不遲。
要將臨帖作為日課，康有為說：「學書不得古人形質，無自得性情也。 」臨帖時，要在一個帖上穩定之後，再換其它的帖來臨。初學書法之人，最容易經常換帖，今天看到這個帖好，明天又見到另一本帖好。片面求多，容易造成學而不思，臨帖不深入，流於程式化，並容易板結為習氣，最終的結果是事倍功半。那麼，臨到什麼程度才算吃透了所臨的帖呢？就是得其筆法，得其神韻。通俗地講，就是自己創作的作品無論是氣息，還是點畫、章法等具有所臨之帖的影子。臨帖時臨的越像越好，如果能夠背臨則更佳。
創作是檢驗學習書法成效高低的一個重要指標。由臨轉創，是每位學習書法之人都要經歷的，往往也是最難的。怎樣將臨帖的效果成功轉化到自己的書法創作上，是我們面臨的難題。剛開始時，可以採取集字的辦法。例如，要用顏真卿《多寶塔碑》風格寫一首詩，就可以將詩中的字，在《多寶塔碑》中找出相應的字。 《多寶塔碑》中沒有的字，可以從《顏禮碑》等顏真卿的其他碑帖中找，再逐步開始自由創作，這樣循序漸進地由臨轉創，就不再成為一個難以越過的鴻溝。
平時要注意多讀帖，讀帖的目的是找出帖中諸如結字的特點、點畫的特點等規律性的東西。只有找出此帖的特點，臨帖時才能做到心中有數。許多書家往往忽視讀帖這一學習書法的重要環節，認為臨帖的過程就是讀帖的過程，不必專門花時間讀帖。一開始，筆者也是持這種觀點，認為只有量變才能質變，於是拚命臨帖。後來，筆者發現自己進步緩慢，跟自己的努力不成正比，有一個階段甚至往「俗」上發展。腹中有書，才能手下有筆。書讀多了，宜發後天之靈。例如，筆者臨寫張瑞圖草書時就遇到了這樣的問題，張瑞圖的草書具有強烈的浪漫主義風格，其特點是在行筆過程中，強調直入平出的側鋒和銳利的折筆，於「二王」之外獨闢蹊徑。筆者剛開始學習時，認為張瑞圖書法的特點很好把握，練習了一段時間之後，感覺要寫像並不容易，弄不好往往會把筆畫寫得又硬又直，並且尖筆過多，不知藏鋒。其實，張瑞圖草書的筆畫在方折中寓圓轉，筆畫飽滿而不失瘦勁。經過認真的揣摩之後，筆者在書寫時改正了之前的毛病，逐漸向張瑞圖書法的風格靠攏。
再者，學習書法，要以楷書為基本功。因為楷書中的用筆、結體，蘊涵著非常豐富的筆法知識，如果缺乏必要的楷書基礎，寫出來的行草書往往會點畫不結實，結體也很難到位。蘇東坡曰：「書法備於正書，溢而為行草，未能正書而能行草，猶不能莊語而輒放言，無足取也。 」楷書的基礎不紮實，行草書很難達到一定的高度。學習楷書最好從唐人入手，歐陽詢的《九成宮醴泉銘》 ，虞世南的《孔子廟堂碑》 ，褚遂良的《雁塔聖教序》 ，顏真卿的《多寶塔碑》 ，柳公權的《玄秘塔碑》等，都是歷來學習書法的範本。現在，有一種聲音認為書法已經基本脫離實用性，所以學習書法不必從楷書開始。我認為這種觀點害人害己，我們學習書法的目的是什麼？我想，絕大多數的人還是想把自己的字寫好，那麼，想寫好字，就要掌握漢字的點畫和結體，從楷書入手當然是最好的選擇。
學好書法不是一蹴而就的，作為學書者，從對書法的淺層次的表象認識到能夠深刻體會碑帖的內涵，需要時間的累積，需要文化的浸潤，需要對書法藝術耐心的追尋，而這種追尋，與一個人的思想、才華和知識素養密切相關。藝無止境，活到老，學到老。
