爛劇橫行編劇背鍋？編劇哭訴：人人都是爹！都有權修改我的劇本！
在解釋什麼是娛樂圈的四大神獸之前，先來講講最近國產劇翻拍成風的現象。
昨天，古裝劇《絕代雙驕》官宣了主演名單，胡一天飾演花無缺，陳哲遠飾演小魚兒。
精修版的海報似乎還過得去↓↓↓
但是開機儀式上的路透照，就有點一言難盡了。
畢竟作為超級IP，根據《絕代雙驕》改編的影視作品就有6部電視劇、2部電影，而且不乏珠玉在前。
90後觀眾印象最深的，應該一個是林志穎蘇有朋版的《絕代雙驕》。
當年蘇有朋的扮相招式，把「溫文爾雅的翩翩公子」塑造的非常到位↓↓↓
蘇有朋還在ins上曬出了自己的手機壁紙，用的就是花無缺的劇照。
還有一個就是張衛健謝霆鋒版的《小魚兒與花無缺》。
謝霆鋒版的花無缺氣質更冷酷淡漠一點，但也是有自己的味道。
除了古龍，金庸的作品也是翻拍劇的首選，新版《倚天屠龍記》在選角期間，就有不少男演員去試鏡。
比如後來拿下了花無缺的胡一天
還有演技不錯但一直沒火的牛駿峰，在《戰長沙》里演楊紫的哥哥。
最後勝出的卻是曾舜晞，前段時間他在《演員的誕生》里的表現，可把很多觀眾嚇得不輕啊！
飾演新版趙敏的同樣是新人陳鈺琪，她是唐嫣工作室簽的藝人，演過《錦繡未央》里的九公主。
其他的年輕主演還沒公布，但是從現有陣容來看，想要重現蘇有朋版的輝煌，還是有點渺茫了。
除了古裝武俠劇，連民國劇也被投資方盯上了，比如堪稱經典的《金粉世家》。
老版是40集，而正在籌備的新版則擴容了一倍，直接變成了80集，還分成了兩部《金粉世家之夢》和《金粉世家之飄》。光看內容提要，腦海中就已經浮現出了N部電視劇里的套路情節。
雖然這些劇還沒問世，但近幾年的翻拍劇幾乎很少出精品，多得是觀眾看了只想自戳雙目的雷劇爛劇。
比如我們之前講的新版《尋秦記》>>>非常後悔點開新版《尋秦記》，古天樂看了都被嚇白了
當時才播了8集，新版和老版的評分差距已經非常慘烈了。
沒想到，今天重新看了下新版評分，居然更低了，2.3分……可以提前入圍2018年豆瓣評分最低的國產劇名單了。
去年，兩部翻拍自經典日劇的國產劇也遭遇了敗北。
一部是黃磊主演的《深夜食堂》，評分2.8，而日本原版的評分卻高達9.2。
吳昕貢獻了年度最尬演技↓↓↓
而張藝興主演的《求婚大作戰》，評分也跟原版差了一大截。雖然有當紅流量的加持，但收視率並不好，最終慘淡收場。
看到這裡，我們不禁要問，為何翻拍爛劇層出不窮，口碑差收視低，卻仍有無數投資方趨之若鶩？為何明明有優秀的原著和老版電視劇做基礎，這些新的翻拍劇還能如此之爛？
就此，我們採訪了兩位匿名的影視行業編劇侯爺跟K姐。
翻拍劇可以保證基本的投資回收
會火：為什麼最近翻拍劇這麼多？
編劇侯爺：老劇翻拍這個話題，離不開首先這幾年總是提到的「ip」。14年電影市場開始爆炸，各種原本不做影視的資方進駐影視圈，網劇網大院線開始多到可怕，但是到最後盈利的非常少。大家最終摸索出最賺錢也最保險的道路，就是通過一套好的ip故事去做形式化。國外的有漫威，變形金剛，在國內，就落到這些老劇上。
（《變形金剛》都上映五部了）
這些老劇首先都取得過成功，故事結構上不會有大問題，改一改就能拍；其次是本身有一定的知名度，人們也會忍不住對比新舊，從宣發的角度也更容易執行；最後很多老劇是有一些粉絲的，可以保證基本的投資回收。
（翻拍劇《半生緣》里演顧曼楨的蔣欣，就因為身材引發了很多爭議）
編劇K姐：原創一個好劇本太難了，可能要花好幾年的時間，還不一定有人識貨，但編劇要養活自己啊，很多就直接去改翻拍劇了，還可以蹭熱度。
劇本太爛？
投資方要刺激，第一集就想讓男女主角上床
會火：為什麼很多翻拍劇有原版做基礎，劇本還能這麼爛呢？
編劇侯爺：張紀中翻拍的《天龍八部》，口碑很好，很多人覺得超過了黃日華版本，很多人覺得還是老版好，這個本身就眾口難調。還有些翻拍本身就是圈錢的，再好的本子給他也沒用。
還有些就是這些年審美其實變化很大，當年好看的，其實現在已經不符合潮流了。
編劇K姐：很多投資方不懂劇本，卻很有創作慾望，干擾編劇創作是常有的事。之前我寫了一個劇本，其中一個角色A本來是貫穿整個劇情的，但投資方覺得沒有流量，不夠刺激，沒有爆點，非讓我們在16集的時候把他寫死。我們沒辦法，只好真的把A寫死了，而且因為A掛了，後面所有的劇情全都重新寫了一遍。
還有一次，我寫了一個劇本，第一集講的是會游泳的女主角喝醉了，跑到了海里，男主以為女主要自殺去救她，因此兩個人第一次見面就濕身了，然後投資方看到這裡，就一定要讓男女主角在第一集就上床發生關係，完全沒有鋪墊的。所以很多時候我們也很無奈，但誰讓出錢的就是大爺呢。
（投資方可能是《命中注定我愛你》的忠實粉絲）
好劇本太少？
國內編劇地位低，沒有話語權
會火：現在每次有雷劇出現，觀眾就會吐槽編劇，那國產劇好的劇本這麼少，原因是因為編劇不行，還是因為編劇在創作的時候受到干擾太多？
編劇侯爺：首先國內，編劇的地位是很低的。一個劇可以說演員演得好，導演拍的好，你聽過多少人說劇本寫得好嗎？這本身就是本末倒置的，劇本才是一個劇的靈魂，然而編劇的片酬對於演員來說是九牛一毛。
《大宅門》這個劇，郭寶昌寫了好幾十年，它怎麼可能不好呢？現在的編劇不可能這樣完成劇本，窮編劇跟著潮流，什麼火就做什麼；出了名的編劇趁著名氣在，趕緊賣幾個本子賺錢。即使本子真的好，導演改改演員改改，也變了樣。
而且客觀的說，國內的編劇的確受到很多限制。政策，過審，資方的要求……太多了。
編劇K姐：編劇處於整個行業的食物鏈底端。跟導演開會，他肯定要你改劇本，跟製片人開會，要再改一次劇本，然後跟投資方1號，2號，2號……到N號開會，每個人都要你改劇本，就連影視公司的策劃，也有權要你改劇本，每個人都來指指點點的，整個過程就相當混亂，而且過程混亂到一個劇本，可以有編劇中途退出，劇本最後成形的時候，可能編劇就已經換了幾批。
（資深編劇汪海林就在微博上炮轟了外行瞎指揮，對編劇指手畫腳的行業亂象。）
有個古裝大IP劇，還沒播，投資方為了捧女三號，逼著編劇給她強行加戲。拍完這部戲，又給她單獨投了一部穿越網劇，讓她當女一號，還分飾了好幾個角色，戲份多到了喪心病狂的程度。
其實現在只要有錢，不管懂不懂行，都想要來影視圈分一杯羹。有個老闆，覺得王者榮耀特別火，就說你們寫個劇本，讓一個人穿越進遊戲，或者讓遊戲里的人穿越出來，這想法是不是特好！
之前還有一個投資人手裡有一本商戰小說，就來找我，說把這本小說改成更高級的《小時代》。
（《小時代》都成了行業標杆了）
寫劇本的時候，總有人跟我說，你把開頭5集好好寫，後面3集認真寫，中間都可以水掉。
而且開拍後，經常會臨時改劇本，很多情況都不在編劇的掌控範圍內了，改成什麼樣編劇都不一定知道。
編劇生存狀態艱難
容易被騙，總被人拿四大神獸忽悠
會火：編劇的生存狀況怎麼樣？會不會出現項目黃了被拖欠工資的情況？
編劇侯爺：被欠薪情況還是很多的，很多拿不到尾款。這些年很多外行資方進駐影視行業，都想賺點錢，稍微發現沒有那麼好賺錢，轉身撤資就跑，項目自然也就黃了，普通編劇拿不到錢太正常。
所有做編劇的人，都是多少有些理想化的人。一方面想著自己構築的世界成真，讓無數人談論；一方面也想著一個項目火了，自己賺點大錢。不然做這個幹嘛呢，資方是爹，導演是爹，廣電是爹，演員是爹，所有人都是爹…
（眾所周知，在韓國，編劇的地位非常高）
（韓劇《巴黎戀人》《秘密花園》《太陽的後裔》《鬼怪》等都出自金恩淑之手，在選演員方面，她有非常大的話語權。）
編劇K姐：一個項目的錢，一般會分四五筆到賬，定金一稿二稿什麼的，最後的尾款很難要到，很多編劇想著尾款不多也就算了。還有很多自由編劇，連五險一金都沒有，沒項目做就沒錢，很多編劇在北京都過得很窮。除了那些非常知名的編劇，一部戲都是百萬起，像柴雞蛋她們這種，就非常有話語權；而大部分不知名的編劇，寫一集15000字，稿酬也就幾千塊；還有很多大學生當槍手，2000塊寫一集，他們可高興了。
做編劇也特別累，經常是沒日沒夜的寫，就算生病投資方也會死命催你。我有次咳嗽特別嚴重，咳到人都岔氣了，就說能不想休息一天再寫，結果投資方那邊說，你上半身能抬起來吧，手能動吧，那就在床上寫吧。
還有就是很多編劇其實都比較單純，很容易就被投資方什麼的忽悠了。經常我們接觸項目的時候，對方都給你說，這個項目鹿晗啊楊冪啊黃曉明什麼的擬定參演，這個項目潛力大。
業內有個說法，你去北京的漫咖啡走一圈，發現很多桌都是影視從業者，他們嘴裡總是提到自己的項目已經敲定了娛樂圈的四大神獸——黃渤，黃曉明，范冰冰，AB。
再比如鹿晗、吳亦凡、李易峰、陳偉霆幾個小鮮肉，還被業內戲稱是PPT之神，幾乎每個影視項目做PPT，都會把這幾個人放進去。可是明星本人或者他們的團隊，壓根就不知道這個情況，但很多沒經驗的編劇就會被這些人名給忽悠了，白白給別人寫東西，最後還沒拿到錢。有人就拿鹿晗騙過我！
會火：你想對那些懷揣編劇夢想的新人說點什麼？
編劇K姐：先搞清楚行業的真實情況，畢竟那些名利雙收的大編劇，真的只是這個群體中極少的一部分。擇業需謹慎，請珍惜你們還有頭髮的日子。
（以後再寫爛劇，真的不能隨便罵編劇了……太不容易了……）
