美食抵胃美物抵心，捧起心頭所好吃飯喝茶吃水果

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「你印象最深刻的一餐飯，是怎麼樣的？」

現在如果被這樣問到，相信許多人不一定能回答得上來。 一餐飯怎樣才能讓人記憶深刻？時至今日，一餐飯的主角——食物，恐怕已很難再讓人有太大的情緒波瀾，無論是鮑參翅肚，還是年份美酒，都已經變成不再那麼稀奇的東西。

獵宴一直以來走訪城中為大家探尋各種精品美食，也曾聽到過無數大廚笑談：「無論是多麼稀有珍貴的食材，現在都很難再讓食客驚喜了。」

然而對餐桌的記憶就只有食材嗎？

仔細回想，

你可能會有不同的答案：

你可能不記得頂級松露的香氣，

卻記得刨松露時如雪花紛紛的場景；

你可能不記得名庄紅酒如何驚艷，

卻記得酒體在水晶杯里折射出的搖曳光暈；

甚至某次晚餐約會平淡無奇，

但你每每回想還記得桌邊有一束新鮮玫瑰、

燭光影動，香檳杯里氣泡緩緩上升，

對方就坐在擺放整齊的精緻餐具之後。

所有這些，我們都稱為儀式感。憑藉少許非日常的儀式感，我們得以記住許多庸庸常常的餐桌與日常。而這其中，儀式感最直接的表達方式，是以形、以器、以物。

這也就是獵宴在介紹了這麼多餐桌美食之後，想要說的關於食器的故事。

很多人可能都見過來自日本的蒔繪漆器，卻不一定了解它。

與中國因為盛產瓷器被稱為「china」一樣，日本的「japan」則由來於漆器。日本漆器可追溯到繩文時代，多用作食器，特別是茶道器具更為多用。而蒔繪，則是指在漆器表面的漆未乾的時候，利用金、銀、錫的粉末、以及螺鈿等材料進行描繪、裝飾的漆器，其風格精巧奢華。

與許多手工藝行業一樣，蒔繪師工作強度大、產出慢，隨著絲網印刷技術興起，部分蒔繪作業轉由機器低成本生產，更使得從業者越來越少。而黑木紗世，就是日漸稀少的蒔繪師中的一顆新星。

最受矚目的日本年輕日本漆藝師之一，作品曾在國際漆展石川2017上獲得了金獎。在金澤21世紀美術館的茶室里舉辦的茶道具展「新?加茶會賀」上，她的作品曾被作為新風格茶道器具展出。

黑木紗世的作品以針描技法見長。針描是蒔繪技法之一，指在漆上繪製完畢後，利用細針刻畫出細節的工藝。一般多用於繪製花葉脈絡、鳥獸羽毛等，紋路纖細但分毫可見，令觀者驚嘆。

「她的作品令我一見傾心，用黑漆搭配錫粉描繪的花瓣，表現出安靜中的躍動。通過她我們可以看到日本80後工藝家的現現狀與未來的可能性。」

《誠實的手藝》作家美帆這樣描述黑木紗世及其作品。黑木紗世善長花草主題的蒔繪，細微入毫的針描則是她的作品特色。

☉花之記憶

七葉樹製成的漆器上結合錫粉針描，繪製抽象的植物花朵形象，集工筆與寫意為一體，呈現出虛幻之美。

☉花影碗

蘇軾說花影，是重重疊疊上瑤台的繁複喧鬧，而黑木紗世的花影碗則是於黑暗中零星綻放的和靜清寂，針描的錫花與漆塗的暗花相映照，頗有一絲澗戶寂無人的空靈之感。

☉花蕾

這件作品將花紋藏納於碗內，從外面看平凡無奇，但內部卻已經是繁花滿開，猶如一枚花蕾，雖未曾綻放，卻也因此內藏希望與美好。

☉錫草花紋皿

與之前著重刻畫的針描作品不同，錫草花紋皿用錫粉做大面積寫意，乍看如銀月落圓盤，細看則依稀可見花草紋樣，極具抽象美感。

針描的技法講求快與准，需要在漆未乾之前將圖案分毫不差的繪製完成。漆一旦乾燥成型就無法再次修改，且圖案繪製無法打草稿，一切都只能依靠蒔繪師的手藝和心力。

也正因為此，每一件手作蒔繪作品都可以說是孤品。在蒔繪師日漸稀少的今天，好的蒔繪漆器甚至成為了許多收藏家爭先收藏的對象。

而這些凝聚了無數匠心的器皿，本身的存在就充滿了一種深厚的儀式感。無論是宴飲還是陳列，都能改變日常的生活空間，一如花木歲歲枯榮，卻歲歲不同。

立春已過而新歲將至，獵宴精選了以花見長的蒔繪師黑木紗世的作品，取中國傳統新年花開富貴之意，特製了黑木紗世*開物限定新年禮盒。

除了黑木紗世的作品，我們還選取了丸嘉小坂工房的創新玻璃漆器。丸嘉小坂利用一年半時間研究，成功將漆固定到了玻璃器皿上，相比木製漆器的沉穩，更顯靈動。金與紅兩色也十分貼合中國新年，極具美好寓意。

我們還根據每件器皿的不同，在禮盒中搭配以不同的小花束，希望傳遞到你手中的，不但是值得流傳的匠心精品，更是新年的美好祝福。

我們更希望每一件器皿不再是鍋碗瓢盆，能從被遺忘的無數日常中跳脫出來，成為美好新年記憶的一部分、成為平凡日常里的儀式感、更成為長長流年裡的零星閃光。

繁花開須臾，化物為永恆。

黑木紗世X丸嘉小坂

溫馨提示：器物都是手工製作，一物一品，可能有些許不完美屬於正常現象； 由於商品的特殊性不接受退換貨。

物流：臨近春節考慮到物流的時效性，我們暫時僅對江浙滬開放配送，若有其他區域客戶對***感興趣，可聯繫客服（微信）：lyfeast，做進一步的溝通。

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