一個品牌的可憐命運是如何被設計師左右的?
對於一個品牌來說,什麼才叫做品牌風格?或許這個問題有些泛泛而談了,但其實設計師或許才是這背後的中堅力量 —我們在講一個品牌歷史的時候,總是喜歡用 「xxx 時代」 來劃分,似乎每一個時裝單位都是一個帝國,而入主的不同設計師則是每個時代統治這帝國的君主。
《Dior & I》
當一位設計師新入主一個品牌,你期待的是什麼?是這個品牌將改變設計師,還是設計師將為品牌注入新鮮的活力?我相信大多數人的選擇都是後者。毫不誇張地說,一位設計師能左右一個品牌的命運:是起死回生再度走向輝煌,或是一蹶不振再起不能,全憑二者之間的相互理解與溝通。
《Dior & I》
但要權衡好設計師獨有的自我表達語言,以及品牌所傳承堅持的初心和歷史,這恐怕是又一門非常複雜的學問,懂得在其中找到完美平衡點的設計師 / 品牌才能在時尚圈的洪流中得以喘息。(畢竟因為換設計師而叫人大失所望的品牌比比皆是,在這裡就不點名道姓了,大家都懂)
而在最新一期《MiLK 新潮流》中,我們就為各位帶來數組「New Designer + Old Brand」的例子,對比看看,到底誰才是懂得 「設計師與品牌」 合作精髓的明白人。
Group 01
Raf Simons + Calvin Klein
Raf Simons 入主 Calvin Klein 創意首腦之前,你追逐過他在 Jill Sander 的前沿簡約、也迷戀過他在 Dior 時期既打破傳統卻又延續經典的現代女性視角,更不用說自主品牌 Raf Simons 一路鋪墊了當今時尚圈青年文化為王的道路... Raf Simons 自 2016 年夏天宣告開始掌舵 Calvin Klein 之後,理所當然地受到眾人期盼。
2017 年他增加了高級訂製支線 Calvin Klein by Appointment,並發表主線成衣系列第一場大秀,也直接宣布主線更名為以紐約創始總部地址為靈感的 Calvin Klein 205W39NYC。
那現在,Raf Simons 入主 Calvin Klein 一整年,你說他有沒有做出什麼驚天動地的設計?抱歉,真的沒有。可是你說現在的 Calvin Klein 是不是更好看?是不是讓人更想入手?原有 Calvin Klevin 的支持者滿不滿足?
今次的一期一問以及敗家番長就對這些疑問作出了一些分析探究,不僅僅是從個人角度,亦從客觀方面入手幫助各位想明白這些疑惑。
Group02
Anthony Vaccarello + Saint Laurent
如今 Hedi Slimane 早已找到新東家,但他對 Saint Laurent 對影響可一直是餘溫未散。今季由 Anthony Vaccarello 接手操刀的新系列,就像在講述 Yves Saint Laurent 本人的故事,設計出一種 Yves Saint Laurent 獨有的,法國巴黎式的性感與浪漫,縱然 Anthony Vaccarello 說這個系列感覺是積極而俏皮的,它們仍是帶著冷靜沉穩的性感積極俏皮,這感覺很合乎人們對巴黎的想像。但... 在看完本次的特別時裝專題之後,到底是不是符合你心目中Saint Laurent 的想像,那又是另一回事兒了。
Group03
Humberto Leon & Carol Lim
+
Kenzo
儘管 Humberto Leon 和 Carol Lim 接手 Kenzo 已經不是一天兩天的事了,但卻始終叫 Kenzo 處於一種不溫不火的狀態,就連自家的 Opening Ceremony 處境也十分尷尬。
高田賢三當年在巴黎創立品牌 Kenzo,他是最擅長將東方文化與西方時裝融合在一起的設計師,1986 年他擁有了自己專門做牛仔系列的 Kenzo Jeans,創造了無數的經典。從 2017 年開始的 Kenzo Memento No.1 系列,旨在向高田賢三在位時期的設計致敬,如今來到第二回的 Memento No.2,以牛仔面料與日式風格混搭而成,濃濃的東瀛味道。但究竟是成功的重塑還是無趣的復刻?就通過今次的造型大片留給各位去慢慢思考。
Group04
Alessandro Michele + Gucci
說起 「設計師與品牌」,怎麼能不提及 Gucci 呢?這幾年由 Alessandro Michele 掌舵的 Gucci,其人氣一直居高不下,將品牌直接送入 「最受歡迎且絕不打折」 的神聖地位。而有關二者之間具體的故事幾何,想必各位已經熟的不能再熟了,現在只管好好欣賞本次時裝型錄中的復古美學就好了。
Group05
Peter Moore + adidas
1990 年,adidas 找來了球鞋業界的巨人 Peter Moore,擔任 Creative Director 一職,並一手孕育出誇時代 EQT 系列。那會兒,西方政治環境急劇改變,後消費主義一統天下,普羅大眾享受著紙醉金迷的浮誇盛世。當時一眾運動品牌以 「創新」 為名,不繼注入科技以刺激消費,但對於真正針對運動需求的設計,則相距漸遠...
不得不說,若是設計師為品牌創造出值得跨時代的產品,那起影響力則更加久遠。正如 EQT,本回的Cover Story就帶你領略:EQT 是如何過去了數十年,仍能在新時代中延續當年的精髓,亦習得當下的潮流活力,在當代重獲新生。難道這不就是設計師與品牌最默契的證明嗎?
好的,看到這裡相信各位心中已經有數了:究竟什麼叫做設計師與品牌之間最完美的默契。當然如果你還沒明白,那就趕緊…
買新書增長些知識啦!當然,本期雜誌我們除了對「設計師 + 時裝單位」組合究竟如何如何作出了深入探究,還有更多有趣專題:
□MiLK Select/ 不僅買物,更要知道背後的故事
□Anti Trend Trend Club/ 當下被忽視的 「小眾」 潮流都有什麼
□M___ Standard/ 錢包、卡夾
□《縮小人生》/ 新片速遞
□CNY Pack/ adidas Originals 賀歲裝備
□ ...
GIF
※2018 年,「明星帶貨」 這招還管不管用?
※請問 100 年後,時裝單位會變成考古化石嗎?
TAG:MiLK志 |