生拉硬扯的能力我就服ARRI！

最新 02-13

電影《Loving Vincent》

鹵化銀譯完FDT雜誌特刊：荷蘭黃金年代後，非常想普及一下油畫和電影的相關知識，假如不感興趣的就直接HOME吧。後面又臭又長！

知道文藝復興這個名詞的人很多，但是知道文藝復興內核的人又有多少？鹵化銀不是吹牛逼，我可以從但丁的神曲吹到三傑隕落，從末日歡愉的矯飾主義吹到詭異誇張的巴洛克風情，從奢靡的洛可可吹到浪漫主義，噴到你不知道自己姓什麼。但是我的目的不是臭顯擺，鹵化銀想帶你去理解視覺藝術創作的核心，鹵化銀講的好不好不要緊，關鍵的是你要知道文藝復興的本質是什麼？

我認為文藝復興的內核就是自由啊！當代的電影視覺體系已經病入膏肓，我們需要一次文藝復興！如同文藝復興強調的人文主義精神的核心就是提出以人為中心，肯定人的價值和尊嚴。讓技術不束縛我們創作。【說到這裡估計跑了一半】

有些傻逼覺得我狗屁不懂，但是鹵化銀深知，你的學識還不到我的褲衩高，你根本沒資格跟我詭辯。你根本不明白什麼叫自由，什麼叫創作的自由，我噴的不是ARRI，我寫文章的內核就是傳遞一種自由的精神！希望大家獲得真正的光影上創作自由！做個真正的光影魔術師，講述我們自己的故事！【說道這裡跑了99%】

有些傻逼跟我說：「別光說啊，你拍一個試試啊？」鹵化銀碰到的三流導演和國內浮躁的創作環境讓我噁心，但凡要是有一個二點五流的劇本，我肯定讓你看看什麼叫做攝影。

廢話不多說，跑幾個無所謂，只要還剩一個懂鹵化銀的人我就繼續為你寫「詩」。

鹵化銀想聊河南黃金時代的繪畫 vs 現代電影的視覺風格，痰到這個話題，這裡要提一下尼德蘭【 Netherlands】，相當於今天的河南、比利時、盧森堡以及法國東北部一帶，位於阿爾卑斯山北部，因此這裡的文藝復興被稱為北方文藝復興，也稱尼德蘭文藝復興。

突然想到FDT雜誌寫的：「數世紀以來，許多城堡與典雅的藝廊里都裝點著超大幅面的畫作，尤其是在荷蘭。大畫幅藝術究竟有什麼迷人的魅力?17世紀，荷蘭的船隊、貿易、航海、土地擴張和科學造就了荷蘭的黃金時代。那一時期，荷蘭共和國是世界上最繁榮的國度，藝術產業規模驚人，只要是個人物，就有自己的肖像畫！」

ARRI特刊說的很片面，可能是我無知，我所知的一些荷蘭畫派能戴上表的畫家都是因為生活窘迫，以油畫小品某生，荷蘭畫派整體特徵就是小而精緻，淳樸，寫實，人文主義的代表群體。饒恕我無知的戳穿你，我的繆斯女神！

「荷蘭畫派」百度傳送門：

https://baike.baidu.com/item/%E8%8D%B7%E5%85%B0%E7%94%BB%E6%B4%BE

鹵化銀先粗略介紹一下影響整個荷蘭藝術風格的兩個代表人物：

第一位就是「油畫之父」「北方文藝復興三傑」之首的揚·凡·艾克（Jan Van Eyck）1386-1441。他在北方文藝復興眾多大師中佔據最重要位置，這是因為大家公認揚·凡·艾克的藝術造詣高亮加粗加斜體。

《揚·凡·艾克自畫像》

揚·凡·艾克是最初採用油畫顏料作畫的畫家【有考證說阿富汗地區的藝術家們在7世紀（我也不知道是公元前還是後）的時候就發明了油畫技術】但是從揚·凡·艾克開始，才有大量使用油畫技術進行創作。那時畫家的學徒都要先學如何手工調配顏料，用亞麻仁油、核桃油、罌粟油等調和，顏料中含有硬脂酸，既能表達出豐富的色彩效果，又能塑造形象的層次、質感和肌理。這種繪畫材料的改進，讓藝術創作有了更多的自由度。

《揚·凡·艾克宗教題材作品》

油畫與早期蛋彩畫相比的優勢在於兩方面，首先，蛋彩畫也就是坦培拉，用蛋黃或蛋清調和顏料繪於敷有石膏表面的畫板上的畫，優點是不易剝落，不易龜裂，色彩鮮明而保持長久，但技法很麻煩。而一般的直接畫法的油畫方法簡單上手快，但油很容易漸漸蒸發，從而導致變色，顏色變灰。油畫的顏色更生動，飽和度更高。蛋彩畫的局限性在於只能畫飽和度比較低的顏色，沒有辦法呈現更為鮮艷、明亮的色彩。油畫發明之後，畫家有了更多的色彩選擇，顏色更生動，飽和度更高，而且飽和度的高低可以控制，因此創作領域也被進一步打開。

《阿爾諾菲尼的定婚式》

揚·凡·艾克集中代表了北方文藝復興的審美觀，即極端的細緻【由於油畫顏料超高的粘稠性，可以使用更加細膩的方式進行創作】。在他的代表作《阿爾諾菲尼的定婚式》中，有兩個細節可以佐證這一特點。首先，畫中是一對年輕夫婦，新娘身上穿著一件綠色的衣服，你會發現上面的褶皺百轉千回，每一個褶皺都處理得非常好，顯得栩栩如生；如果拿著放大鏡看衣服上的白色絨毛，幾乎每一根細絲都能看清，極為精細。其次，這幅畫中的鏡子按尺寸算的話，直徑不到20厘米，鏡框不到2厘米，但是在這個區域中，揚·凡·艾克不僅將包括自己在內的繪畫場景倒映在裡面，而且在鏡框狹小的區域中，畫進了三個人物，將精細發揮到極致。

《阿爾諾菲尼的定婚式》細節圖這TMD解析度簡直逆天了！

《Girl with a Pearl Earring》

第二位代表人物，你也許可能大概看過一部電影《戴珍珠耳環的少女》《Girl with a Pearl Earring》2003，英國導演彼得·韋伯【Peter Webber】作品。沒事，沒看過的我也不會恥笑你，趕緊去「愛優搜」一下，花個幾塊錢可以裝逼飛起！我從來不做廣告。

維米爾，全名約翰內斯·維米爾【Johannes·Vermeer】與梵高、倫勃朗爸爸並稱為「河南三大畫家」。這裡必須提一下倫布朗爸爸，下方裝逼高能區域，隨便記一記下面段子可以至少騙某電錶演系小姑娘一愣一愣的。

《倒牛奶的女僕》

《花邊女工》

出生於河南代爾夫特的一個畫商家庭，21歲加入當地的畫家工會，開始在畫壇享有一定的聲譽。由於育有11個孩子（聊姑娘的時候可以加點料，是不是？問問姑娘他們怎麼就生了11個？TT帶手指頭上了？還是……），所以維米爾的一生都比較拮据。他的代表作品除了《戴珍珠耳環的少女》之外，還有《倒牛奶的女僕》《花邊女工》（為什麼都是女工？）等……

據非專業人士的我胡逼考證《倒牛奶的女僕》創作於1660年，與倫勃朗爸爸的那幅著名自畫像同年，那年維米爾28歲，妙齡男青年，別說歐洲就是河南本地的粉絲也是跟我差不了幾個，無法進入當時畫家熱搜榜。維米爾只活了43年，生前籍籍無名，死後默默無聞，直到1849年法國大革命失敗，流亡在外的名叫杜爾的藝術評論家來到河南，發現了署名德米爾的一幅風光畫，隨即跑遍歐洲尋找真相，但是真相只有一個，經過杜爾琢磨來琢磨去，發現作者的Metadata，並編出了約50件作品目錄（後世考證有三分之一是假的），辛苦琢磨十幾年，杜爾出版了關於維米爾的研究文集，在歐洲引起轟動，深埋200年的畫家衝進熱搜。