第六屆中國書法蘭亭獎創作感懷

最新 02-14

繼承與創新永遠在路上

——「第六屆中國書法蘭亭獎」創作感懷

張繼

自1999年參加「第七屆全國書法篆刻展」後，便有幸開始參與全國各類書法篆刻展的評審工作，算來已有十七八個年頭沒再投稿參展了。在這之前的幾年間，無論全國新人新作展，抑或是全國書法篆刻展、全國中青年書法篆刻展以及全國正書展、全國行草書展、全國楹聯書法展、全國扇面書法展、全國篆刻展等基本上是逢展必投，也幸運地獲得了一些獎項。

篆書張繼自作詩《七律·創作有感》（第六屆中國書法蘭亭獎銀獎作品）

「只管耕耘，不問收穫」

有一件事令我至今難忘，那就是參加1992年的「全國第五屆書法篆刻展」。不曾想，作為書壇新手的我所投出的一件章草六尺條幅居然獲獎了。從驚訝、激動，到信心十足，繼而更加狂熱地投入到書法的研習與創作之中。然而出乎我預料，在緊接著的「全國第四屆中青年書法篆刻作品展」評審中，自認為比較滿意的章草新作卻名落孫山。勿說獲獎，即使入選都沒有。真可謂當頭一棒，剛來的自信一下化為烏有。曾一度想不明白，同時期的作品一邊在全國最權威的大展中名列前茅，一邊卻在一個中青年展中被排在數百名之外。但值得慶幸的是我並沒有從此消沉，反之開始更加深刻、更加全面地思考書法藝術的本質與規律，同時更加客觀、更加寬容地理解評選與展覽，也更加理性、更加清醒地對待參展與獲獎，繼而更加紮實、更加刻苦地臨帖與讀書。從此，我不再糾結於投稿參展能否帶來榮譽，而是「輕裝上陣」，全身心地投入到一次次的創作活動之中。稿件一旦交出，隨即轉移精力從事新的探索與實踐，基本上處於「只管耕耘，不問收穫」的狀態。事實上，沒有了無端的精神負擔，埋頭苦幹，持之以恆，不可能沒有收穫，反而收穫頗豐。在接下來的短短几年間，很榮幸在「全國第一屆正書大展」「全國第六屆書法篆刻展」「全國第七屆書法篆刻展」「全國第八屆中青年書法篆刻展」等重大賽事中連獲大獎。但面對這些榮譽，我已心如靜水，完全沒有了當初的激越與興奮，有的只是更加冷靜的分析、更加全面的總結與更加傾心的錘鍊。

隸書張繼自作詩詠古代書法家律詩四首（第六屆中國書法蘭亭獎銀獎作品）

大學期間我為自己命名了「四融齋」的堂號，並撰寫了題為「追求四融」的文章發表於《青少年書法》雜誌。所謂「四融」，即期待自己所熱愛的詩、書、畫、印四個藝術門類及真、草、隸、篆四種字體兼容並蓄，協同發展。由於近十幾年來在部隊從事專業創作，於以上各藝術門類有了一些新的思考並付諸實踐。2015年1月，經過3年多時間籌備的「繼古、求新、圓夢——張繼《中國書畫千字文》詩書畫印展」在北京舉辦，這是我自13歲首次舉辦個人書畫展以來，每9年或10年舉辦一次展覽的第五次，也是第一次將詩、書、畫、印四個類型的作品集中展示。其中《中國書畫千字文》力爭把握以下四個標準：按朝代論書畫闡釋演變，各時期代表者基本呈現，為節奏便於誦讀一韻到底，擬古人千言文重字不見。做到以上四點確實存在一定難度。此外，以真、草、行、隸、篆五種字體書寫的《中國書畫千字文》、以300餘方印章表現的《中國書畫千字文》全部內容以及75米繪畫長卷《圖說中國書畫千字文》的一併完成，有幸得到了詩詞界、文字界及書畫篆刻界諸多專家的認可，同時也使自身得到了一次全方位地歷練和檢閱。展覽雖然在一定程度上促進了綜合藝術水平的提升，也帶來了掌聲和榮譽，但更多的則是無形的壓力和動力，是審慎的自我反思與剖析。

張繼印痕印屏題跋：自作詩《七律?題篆刻》（第六屆中國書法蘭亭獎銀獎作品）

值得欣慰的是，一直以來總感覺自己尚處於一個學生的狀態，總感覺自己欠缺太多。每當看到一些青年書法篆刻家的藝術精品，激賞之時總會不自覺地產生一種強烈的危機感與緊迫感，更何況還有歷代眾多卓越的詩詞家、書畫家及篆刻家的傑作讓我仰羨，恨不得生出個三頭六臂，恨不得一日當作兩日用。無奈之餘，我也很清楚，工作必須投入，生活還要繼續，健康更應保障，而學習則永無止境。現實的無情常常是把雙刃劍，在給人帶來艱難困擾的同時也往往使我們更加堅強，更加智慧。多年來，雖然經常是雜務纏身，千頭萬緒，但「學習」這根弦始終綳得很緊，絲毫不敢懈怠——乘車時讀帖讀畫，駕車時聽詩品詞，外出寫生、公差、考察等也不會忘記帶上前賢文集。起早貪黑已是常年習慣。每每穿行於詩書畫印之間，雖辛苦但快樂著，雖寂寞但享受著，於是自撰「惶於鬧市，樂在恬齋」對聯以表心跡。時常有親朋好友擔憂我心力分散，難以專精，聽來不無道理，但老一代藝術家的高見「寧要一絕，不要四全，但沒有哪一絕不是四全在滋養」，「專不難，博也不難，在博的基礎上專就很難了」等無不閃耀著智慧的光芒，令我神往。我認為，歸根結底就是如何處理好「博取」與「專攻」的關係。沒有「博」的支撐，所謂的「專」難以達到高度；反之，沒有「專」的造就，所謂的「博」並無實際意義。

既和諧統一又和而不同

西漢文學家揚雄曾言：「書者，心畫也」，筆墨乃思想與情感之物化。於書法之道，中國書協十六字方針可以說既全面深刻，又言簡意賅——根植傳統，鼓勵創新，藝文兼備，多樣包容。這不僅是衡量當代書法藝術總體水平的標準，更是我們廣大作者學習與創作應該遵守的信條。我也曾撰寫十語當代書法創作觀：「務求品位，深挖傳統，廣涉諸藝，超越技術，關注時代，融入個性，立足原創，探索形式，考究文字，物化學養。」毫無疑問，理念決定行動，有思路才會有出路。本屆「中國書法蘭亭獎」我所提交的3件作品，力求體現多年來在真草隸篆、詩書畫印諸方面的探索，以期達到心手相應。此不僅是以上諸多理念支配下的產物，更是綜合積累的產物。3件作品皆為自作詩，涉及真草隸篆各種字體及篆刻。其中篆刻作品一件包含印章12方、邊款3份及草書自作詩跋文《七律·題篆刻》。我於篆刻一向注重秦漢傳統，尤其對漢代將軍印一系欽崇有加。但印外求印，以書入印，兼收並蓄，變化統一更是我長期努力探索的方向。我在此作品題跋詩中寫道：「印逢秦漢勢呈雄，皖浙更驕文字功。代代宗師推古法，家家流派競新風。精心落墨參諸藝，大膽驅刀現鬼工。方寸之間天地闊，還期吾輩踐融通。」可以說寄託了我對篆刻藝術的不盡情懷。另一件是八尺整紙隸書，此作以東漢摩崖石刻及西漢石刻隸書為基調，融入漢代簡書的率真之氣及筆墨情趣，採用有行無列式的茂密章法，通過墨色的虛實調整來疏通氣息，以避堵塞之感。此種章法關鍵須處理好字與字之間、行與行之間的協調關係，須在把握基本字法的同時根據每字周邊新的環境隨機應變，但萬變不離其宗，既要做到和諧統一，又要做到和而不同。此作的文字內容為自作詩五律四首，《詠王羲之》《詠歐陽詢》《詠顏真卿》《詠懷素》，以此抒發對前賢大師的敬仰之情。第三件作品系八尺整紙篆書，此作取法《秦詔版》等，力求氣象高古，生機盎然。希望做到用筆蒼朴勁健，剛柔相間；結字奇崛多變，動中寓靜；章法隨遇而安，錯落有致。然後以小字楷書題款，既起到了注釋的作用，也豐富了作品的形式和內涵。此作文字內容系自作詩《七律·創作有感》：「傾心翰墨繼前賢，振筆還須意在先。雅俗從來評說眾，古新總見認知偏。行舟有志憑江闊，滴水多情任石堅。畫印兼融成妙趣，詩書合璧得天然。」這首詩不僅代表了我此次「中國書法蘭亭獎」創作的感言，也是我多年來對詩、書、畫、印各藝術門類創作的綜合理解。

在作品的創作過程中，處理好諸多矛盾關係至關重要。我們清楚，一件真正優秀的作品，矛盾無處不在。可以說，在和諧統一的前提下，作品所包含的矛盾越突出、越複雜，作品的內涵就越豐富，作品的感染力就越強。首先是法與意、古與新的矛盾，缺乏古法則失去了傳統，缺乏新意則無創作可言。然後是共性與個性的矛盾，沒有共性就沒有了規則，沒有個性就不可能形成風格，而風格被人們視為藝術創作的最高境界。還有拙與巧的矛盾，過於拙則野俗，過於巧則甜俗。此外，主與次、實與虛、收與放、疏與密、動與靜等矛盾，均須慎重對待。具體到每件作品的處理，也許看似不經意，實則一切都在統籌之中。過去也曾刻制多方自用印「慕漢」「中庸」「朴率」「三省」「四融」「放懷」等以寄託理念與情思，都或多或少、或直接或間接於此次創作之中有所體現。

身為中華優秀傳統文化的虔誠信徒，且為當今書壇一員老兵，寄情藝術如痴如醉，歷盡苦澀甘願甘心，獻身國粹無怨無悔。至於參與書法之事，無論以裁判員身份或以運動員身份均全心全意，樂在其中，不辭勞苦，不計得失。若瞻前顧後，患得患失，還不如及早迴避，此乃我一貫主張。此次投稿「中國書法蘭亭獎」，雖當初擔心無暇顧及，但接到部隊有關部門通知後，便不再猶豫。我認為能否獲獎並非關鍵，重在通過參與促進創作，加強學習，檢閱探索，查找不足，總之，重在過程，此無憾矣！

張繼書法、篆刻作品欣賞