「松美術館」的回顧和展望，從新生到高遠

松美術館

編者按：2017年，中國民營和私人美術館迎來新的開館熱潮，9月底，「松美術館」正式面向公眾開放，梵高、畢加索等大師作品與中國當代藝術形成了一次有趣的對話，從西方經典作品到中國現當代藝術，這也是民營美術館首次通過原作對這一脈絡進行梳理和呈現，短短几個月里成功的吸引了超過三萬餘名藝術愛好者。融合東西方文化的特色建築、經典藝術的展示、現當代藝術的系統梳理，「松美術館」因此也被稱作「網紅」美術館。藉此機會，總結松美術館2017年的成績，並展望2018年的美術館計劃，這家「網紅」或許會成為中國民營美術館的一個有趣範式。

松美術館創辦人王中軍

面對「網紅」這個修飾詞，松美術館的創辦人——王中軍先生說：大眾能把一個美術館叫做「網紅」美術館，這其實很難得!這說明，大家對美越來越有個人的認知、越來越有自己的態度，這首先是對美術館建築、環境的一個肯定。一個美術館，首先是讓人愛來、愛看，然後才是深入的觀展和個人體會。所以，「網紅」美術館並沒什麼不好。

是什麼讓大家想到「網紅」這個詞?是顏值。那又是什麼決定了松美術館的顏值?了解的人會說是品質。松美術館，從內到外，從建築外觀到園林植被，從首展作品的篩選到配套的各處細節，無一不凸顯著對品質的嚴格要求。一家美術館，尤其是不以體量取勝的美術館，靠什麼吸引公眾的關注?一定不是一時的熱度，而是一貫的嚴謹和持續不斷的高品質的藝術展覽。從這一點來看，把「高品質」作為現在及未來的第一原則的松美術館，在邁出的第一步前就打下了堅實的基礎。

嚴肅並注重實踐

開館首展展廳：「從梵高到中國當代藝術」

松美術館開館後先後舉辦了兩場展覽，除開館首展——「從梵高到中國當代藝術」外，在美術館待開發的東區，出乎所有人意料的舉辦了一場當代藝術實驗個展——「甚囂塵上」。

當代藝術實驗個展「甚囂塵上」展廳

在開館後多次媒體採訪中，美術館創辦人王中軍都談到一個詞——「嚴肅」。在他看來，松美術館是一個藝術語言的容器，但這個容器會謹慎地選擇展覽，嚴肅藝術，不草率、不倉促，要踏踏實實的專註於能對大眾有回饋的高品質展覽。這樣的想法，從首展上便窺得一斑。「從梵高到中國當代藝術」跨越了時空限制，匯聚中西方的部分藝術珍品，在向梵高、畢加索等藝術界先賢致敬的同時關注中國現當代藝術的發展及現狀，帶有學術層面的深思、探討。

12月21日，在聖誕節前夕，在松美術館東側的廢棄馬廄處，當代藝術實驗個展「甚囂塵上」面對公眾開放。這是一位獨立青年藝術家——李怒，帶來了的他的藝術構思和思想表達。冬日的暖陽透過從前馬廄的窗戶，洋洋洒洒在牆面上。一群群或白色，或雜色的和平鴿群聚在草料堆上、斑駁的石膏雕塑上、閃著光的金箔牆頭上......猝不及防的宏大鐘聲響起，人心震撼，鴿群泰然。

松美術館

在松美術館2018年的規劃中，東區將被打造為松美術館的配套區域，美術館的創辦人王中軍先生希望能在溫榆河畔這一隅為大眾呈現一個靜謐舒適的藝術空間，來到這裡不僅僅只是看展，更可以與家人、與友人、與戀人一起「偷得浮生半日閑」。就在東區改造進行時中，在這樣的一個過渡時期里，松美術館竟推出了展覽「甚囂塵上」，出乎所有人的意料。在開館時，談到未來期許和計劃時，創辦人王中軍先生曾說道：對藝術的喜愛根植於他的細胞和血液之中，他希望松美術館可以為他所喜愛的藝術做點事情，為推動中國當代藝術盡一己之力。不曾想，這樣的期許從開館之初，便得以開始實踐。「甚囂塵上」從松美術館角度出發，是不求回報的，僅僅是開闢出這樣一個空間讓年輕藝術家進行大膽的嘗試與探索。在數字、人工智慧充斥和快速發展的時代，當代藝術如何表達我們靈魂深處的情感和想法，這個命題太大。但是，一代代的藝術家，正是在變革與嘗試中，找到適合於時代的語言。

松美術館

不到半年裡，帶來兩場風格完全不同的展覽，一個探討經典的現當代藝術、一個展示先鋒實驗裝置;一方面凸顯高品質的內核，另一方面支持有想法的年輕藝術家。一面嚴肅的對待藝術，一面勇於實踐。如松美術館LOGO圖形所呈現的線條一般，東方與西方的交匯，現代與傳統的連接，嚴肅與先鋒的碰撞，這些就好似圖形中兩側的線條，進而構成了這個別具一格同時兼具情懷的「藝術容器」。

松，不止於藝術

開館幾個月松美術館對客流進行了一個簡單的分析，參觀的人群中青年人佔比約40%，親子家庭佔比約30%，尤其是到周末時很多小朋友會在美術館內跟隨父母或者長輩來看展。

面對這樣的一個現象，作為一個從零做起的美術館，從建館的最開始就認真的籌備公共教育的試行，在受約束的空間里最大程度的推進「公共教育」這部分工作。拓展資源、探索模式，與眾多國內外優質機構和組織進行嘗試性合作，到今天松美術館先後成功開展了近三十次藝術課程和藝術活動，覆蓋了從幼兒的啟蒙教育到成人的藝術普及。

公共教育課程

每周二對幼兒園進行開放，為孩子提供與藝術珍品面對面的機會。每周末兩場至四場的公共教育課程，在專業的老師帶領下，觀展、讀畫，動手進而深層次的體會藝術所帶來的美好和樂趣。每月一次面向藝術愛好者的「松間對話」，讓藝術家、媒體人、公知與大眾分享關於藝術的方方面面和點滴感悟。除此之外，還有來自北京和外地的學校、院校以及藝術機構的日常觀展。這些都是2017年松已經做過或正在做的嘗試。

公共教育課程

2018年「松」的公共教育會更加豐富多彩，突破、跨界、聯動、創新、持續、親子……這些辭彙通通都會體現在松美術館的公教上，多維度、多元，營造藝術的氛圍及意境，在提供優質視覺體驗及藝術互動，不斷的將美與藝術傳遞給不分年齡、不分地域的藝術愛好者們。

公共教育課程

松美術館負責公教的同事在新年展望的時候說，「未來我們希望把公教課程做出特點、做成體系，希望打造我們自己的『Song Academy』，為大朋友、小朋友帶來愉悅的藝術課程體驗。我們深信「美」的力量可以使這個世界變得更美好，為此我們全力以赴。」

作為一家「高品質」的私人美術館，「松」正在不斷的提升和發展，並在以「美術館」為核心的藝術業態上進行不斷的摸索，幫助更多青年藝術家及全年齡層藝術愛好者深度體驗藝術的魅力。

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