每個人都會有自己特別喜歡的設計師，不管是設計風格還是人格品質，都可能會是你喜歡上他/她的原因。

但是，不論你喜歡誰，今天一起君要介紹的這些設計師，都是你一定要知道的。

他們可以說都是室內設計行業的「開創者」。

成立世界上第一個室內設計公司、顛覆老舊設計、創立最早的極簡風格先鋒派…

這些人是誰？請接著往下看。

美國第一位室內設計師

Elsie de Wolfe

Elsie 生於 1865 年，可以說是室內設計師之母。但這並不足以定義她的一生，她同時還是一個好萊塢演員、外交官夫人、社交名媛…

她的職業生涯源於自己的家，在改造公寓時，她用輕快明亮的色調代替了原本厚重的窗帘和笨拙的傢具，一改當時統一家裝界的維多利亞風格。

左為改造前，由為改造後

後來在朋友和愛人的鼓勵下，她結束了演藝事業，接下來克羅尼俱樂部（美國第一個專為社會精英女士成立的俱樂部）的裝飾改造工作。

從此，她就包攬下美國室內設計師第一人以及傳統設計先鋒的名號。

後來她的工作邀約不斷，為雜誌撰寫專欄、出書，甚至在 61 歲的時候嫁給了英國外交官成為伯爵夫人。

她開啟了軟裝時代

Dorothy Draper

軟裝行業起源於美國，這個業務概念就是由美國傳奇設計師 Dorothy Draper 首創。

1889 年出生在富裕階層家庭的她，在 1923 年創辦了美國第一家室內設計公司，開拓了在當時以男性為主導的行業里令人驚訝的成就。

在她之前，美國人還從沒聽說過什麼室內設計，1939 年，她寫了一本《裝飾是快樂的！》（Decorating is Fun!），一舉成為室內設計領域的先驅。

這本書，也影響並激勵了整整一代接班人為室內設計奉獻畢生的精力 ▼

Decorating is fun!

不僅如此，她還創造了「摩登巴洛克」風格。這個風格特別適合在現在大型公共空間的室內裝飾。

她認為公共空間是人們展現自我魅力的絕佳場所，人們在這裡感受和西區高尚生活品質的全部含義。

由她設計的酒店和餐廳 ▼

芝加哥德雷克飯店山茶花餐廳,1941年

紐約大都會藝術博物館,1945年

她善於運用前所未見的色彩組合，例如紫紅和粉紅、黃綠和翠藍、純白與亮黑的組合等等。

標誌性的「西洋玫瑰」印花棉布加上粗條紋圖案；遍布門、牆和頂棚的華麗石膏線條；黑白棋盤格圖案的地面；鑲板噴漆的大門；用石膏線製作的鏡框……所有這些裝飾特徵都深深地烙上了德雷帕的印記。

鮮明的色彩、充滿生命力的優雅再加上一點趣味浪漫，她獨有的摩登巴洛克裝飾風格作為她的個人標籤至今無人能及。

她的自信和品位，使她具有超凡的駕馭酒店裝飾的能力。

她的巔峰之作，就是名揚四海的綠薔薇酒店（Greenbrier Hotel） ▼

有一位德國建築師 Mies van der Rohe 最先提出「少即是多」的概念，但作為對立方，Dorothy Draper 則相信 more is more，或者說對她來講設計其實並沒有太多規則。

「室內裝飾是一種純粹的樂趣：令人愉悅的顏色，平衡的意識，對光的敏感對風格和生活的熱情，以及開始工作時那一刻的享受構成了設計的一切。」

不管如何，毫不誇張的說，沒有她就沒有專業的室內設計這門生意。

傳奇的延續

Sister Parish

Dorothy Draper 之後的傳奇設計師，就是 Sister Parish。

在當時室內設計師還是一個稀缺職位的時候，她可以說承包了當時曼哈頓的所有設計。

同樣作為女性，她的設計風格對於顏色、印花等元素也相當看重 ▼

當時第 35 任美國總統的妻子傑奎琳入住白宮後，請來了 Sister Parisgh 和 Stéphane Boudin負責室內設計 ▼

既然提到 Sister Parish，有一位同樣傳奇的室內設計師不得不提——

Albert Hadley

Hadley 出生於 1920 年的田納西，2012 年在家鄉去世。他的設計生涯也相當厲害，他的客戶有肯尼迪夫婦、柯林頓在任時期的副總統 AI Gore、美國作家 Brooke Astor、紐約名媛 Babe Paley、洛克菲勒家族…

總之都是一些響噹噹的大人物。

他通過電影和雜誌學會了欣賞高雅的風格，相比起跟隨者潮流設計，他更喜歡多花時間看過去的設計，例如凡爾賽宮等。他希望讓自己的靈感來源更豐富，而不是陷入某種既定模式。

後來他來到曼哈頓，與 Sister Parish 合作。

第一個合作項目是位於公園大道 740 號的巨大公寓，當他們都準備好全部設計方案的時候，公寓主人在度假中發了一封緊急電報，「停下所有的方案，我們要一個漂浮的公寓」。

Sis 崩潰了，但 Hadley 沒有。他說，「他們希望這個房子的設計有現代感，要有開放的空間」。

Hadley 是一個現代風格的追求者，於是他和 Sis 一起將這個項目完成了 ▼

這次相互配合的合作給他上了重要的一課——將你知道的好東西都用起來，同時還要激發他人。

極簡派先鋒

Jean-Michel Frank

如果說藝術家總會受到社會環境和文化的影響，那麼順流而上追本溯源，就沒有比上世紀 30 年代的巴黎更迷人的了。

Jean-Michel Frank 來自法國，他在工作期間形成了自己獨有的裝飾風格——極簡派先鋒。他不像今天的「性冷淡」，徹底拋棄優雅與奢華，而是「用簡約包裹華麗」。

他那富於藝術氣質的多層次性格，讓他的作品更加有趣而且值得玩味。

他賦予作品最低調克制的簡約輪廓，同時卻選用非常奢華的材質來打造：雲母屏風、青銅材質的鐵門、石英燈、為愛馬仕設計的珍珠皮椅子…

這些昂貴材質的家具有不同於今日極簡的優雅 ▼

羊毛沙發椅

石英衣櫥

Jean-Michel Frank 還與愛馬仕有著淵源。那個優雅的 30 年代，他強調材質與工藝的極簡理念，與愛馬仕品牌觀不謀而合。

他在上世紀為愛馬仕設計的系列傢具被已經成為頂尖奢侈品牌的愛馬仕再版出售，持續影響現在的家居設計風格。

珍珠魚皮卧榻

今天分享的設計其實都很老了，但現在我們回過頭再去看，從這 5 位傳奇設計師的作品和經歷當中，更能體會到室內設計的歷史感與魅力。

今晚就到這裡啦，歡迎在下方評論區留言，告訴我你還知道哪些室內設計的「傳奇設計大師」吧！

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圖片來源互聯網

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