碟中自有乾坤藏

家中老輩留下了兩隻小碟。早些年一直是作為沾醋蒜，或者是小鹹菜的用具使用的，以後也不知扔到什麼角落裡。一天，我打掃衛生時才將其翻了出來。清理完表面的灰塵，仔細一看，發現是兩隻清嘉道年間的青花小碟。

小碟不大，略有瑕疵，但是其畫的山水人物卻令人心曠神怡。兩隻略有不同，一隻為遠山近水山花雜樹，一人在垂釣，一人在過橋。另一隻的區別在其底部多畫了一位垂釣漁翁，這樣兩隻畫面才不致雷同。

青花小碟釉色青翠，畫工寫意古拙，別具抽象意韻之美。可以想見：這是大工匠神來之筆，才將這等大場面廖廖幾筆畫了出來。這決不是等閑功夫，而是長年練就，多年積累而成。

其胎質細膩堅緻，釉色清亮，底足為一青花圖形款。此款多為製作者標記，亦是商標。那時，工匠們對自己的產品是極其負責的。

有一個國畫大師，曾經拿著一隻明代蘭草紋青花盤對別人說，別小瞧就這幾筆，這是幾十年的功夫。比我厲害多了！是嘛！您想，一個工匠，幾十年都干這一項工作，甩筆都出神入化了，猶如「賣油翁」打油，眼睛不用看，油都能準確地打進瓶里。

那位「工匠大師」，可能不懂什麼「點、染、皴、擦」，「散點透視」，但是，駕馭筆墨的功夫絕對不輸那些「大師」，因為「熟能生巧」嘛。這就是村野藝術家的高明之處。他們的作品理應與同時代的書畫大家「四王」（王時敏、王鑒、王原祁、王翚、）一起流芳百世。試想，一天要畫多少碟子，每隻都不能雷同，都要活潑生動，惹人喜愛，什麼人可以做到呢？這不就是國之大匠嗎！

這種小碟過去不過幾十元一對，現在也不過百元，如果有緣遇上，請君一定不要錯過收藏機會。

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