油畫風格和觀察距離有什麼關係？

觀察物象的距離，和個人風格有什麼關係？

首先確定自己習慣的觀察距離, 決定繪畫的大方向。

近距離觀察:基本的風格偏向寫實, 造型講究細節,色彩體系屬於古典主義, 物體表達內容較充分, 細節處結構清晰明確、體積飽滿,

近距離觀察表達的手段:是溫和細膩、充滿感性, 手的動作很小, 筆觸肌理作用不大, 有時候要消滅筆觸。

中等距離的觀察:結構體積都會注意到, 這種觀察距離的畫家很多, 要想形成有特色的畫面比較難。

遠距離的觀察:也是一種方法, 學習繪畫初期總被告知把眼睛眯起來觀察, 或者說把畫拿遠一點, 只是在一張畫的一個階段運用遠距離觀察。

若從始至終一直運用遠距離觀察, 畫面一定會很有特色, 畫面基本是抽象或者是半抽象的, 由於距離的關係細節基本消失, 結構也不明確, 只有大的明暗關係和色彩關係。

要確定自己習慣的繪畫動作，發現自己習慣的觀察距離很重要。（動作：也可以叫做語序。）

德國畫家巴塞利茨作品的語序是很有特色, 筆觸痛快而兇悍, 而且他的繪畫和雕塑所用的動作也是一致的。

想要形成有特色的藝術風格首先要有獨特的動作, 這一點很重要。

但是動作一定要適合你自己, 且不可盲目, 動作大小沒有好壞, 法國畫家修拉, 他的動作就是點, 同樣可以畫出優秀的作品。

波洛克的作品的動作則是運動奔跑,很劇烈, 也很優秀。

明確自己的題材：如莫蘭迪靜物、德庫寧人體、西斯萊風景等等。

從自己喜歡的畫家開始,從題材和手法上多去體會, 先模仿, 慢慢形成自己的東西, 像別人學習是難免的, 重複自己卻是可悲的。

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