吳冠中先生，一個留洋書生卻懂現代水墨

很多人都看過吳冠中先生的水墨江南

很多人都很喜歡吳冠中先生的水墨江南

我們有句，老古話：字如其人

字如其人，有一定爭議。但是畫如其人，尤其是花了大量時間積累和創作出來的畫，就是畫家，畫師內心的世界。

比如說上世界幾個著名的代表畫家

徐悲鴻先生，徐悲鴻有一種時代的責任感，投身各種改革事業，大力推廣西方寫實。所以徐悲鴻選擇畫馬，擅長畫馬，並不是說他練的多而已，徐悲鴻先生的經歷就如奔馬一樣，風風火火，大刀闊斧。

齊白石先生。大家都知道齊白石先生，流傳最多的是畫蝦和昆蟲，這一部分是體現白石老人，畫魚蟲的功力，還有常說的畫入運算元。還有是畫大寫意的花鳥果蔬，這是因為白石深研篆刻學習吳昌碩，畫面古拙感濃厚。

讓徐悲鴻和齊白石，畫山水，畫風景。並不是他們擅長的地方。而且從他們的畫中，讓他們追古也不可能，讓他們繼續開拓中國畫也不可能。

這兩位影響巨大，但是對中國傳統水墨，有推動，但是沒有發展。有些還是不好的影響。

關於現在用毛筆和墨，按照西方的透視和陰影畫人物。我覺得這是錯誤的理解了徐悲鴻先生推廣寫實。

為什麼這麼說呢

還有很多關於，中國畫不好的問題。

用鉛筆學了素描，素描人物。然後拿起毛筆畫就是創新了嗎？

中國畫的顏料和現在西方繪畫的顏料。從立體感和透視方面來，也就是像不像的角度來說，中國畫的材料，目前來說是永遠比不過的。

用的西方繪畫的技法和審美為基礎，然後卻用中國畫的畫材做一些不擅長的事，會有更多的人覺得中國畫難看，而且中國畫的特色也會消失。

然而，吳冠中先生的水墨江南，一眼看上去就是中國畫，雖然有些吸取了些油畫油彩的技法，觀感是美的，而且構圖很有韻味。

現在很多所謂的國畫，按照畫家的思路，換個工具用西方繪畫的來，可能對賞畫的來說。會覺得不如用西方繪畫的工具的好。

工具是重要，但是繪畫時候思維很重要，畫外中國傳統文化修為更重要。

這個就是我個人認為，吳冠中先生貢獻很大地方。

去迎合西方的繪畫技法和審美，不如靜靜的思考怎麼發揚。

吳冠中先生

一生只取一個老婆，清心寡欲，陪伴終身

一生觀察和隨手速寫

一生忍辱負重，剛與抗爭，敢說感言

一生喜歡散文詩歌

做一個窮酸克己的書生，才可以有這樣的心境，想出這樣的畫面，然後畫下來。

有多少願意做這樣的人呢？

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