開山鼻祖，曠世奇才，令齊白石後悔晚生三百年!

他讓鄭板橋自稱是「青藤門下走狗」，令齊白石「恨不生三百年前，為青藤磨墨理紙。」就是如此一位才子卻在中年自殺九次，九次未遂，後又狂疾發作殺死妻子。如此「命硬」之人最終卻窮死。

有人說徐渭的一生是：一生坎坷，二兄早亡，三次結婚，四處幫閑，五車學富，六親皆散，七年冤獄，八試不售，九番自殺，十（實）堪嗟嘆！

徐渭（1521—1593）漢族，山陰（今浙江紹興）人。初字文清，後改字文長，號天池山人，或署田水月、田丹水，青藤老人、青藤道人、青藤居士、天池漁隱、金壘、金回山人、山陰布衣、白鷳山人、鵝鼻山儂等別號。

中國明代文學家、書畫家、軍事家。民間也普遍流傳他的故事傳說，關於他年輕時如何聰明，後來如何捉弄官宦等。他是詩人，他是畫家，他是書法家，他是軍事家，他是戲曲家，他是民間文學家 ，他是美食家，他是酒徒，他是狂禪居士、他是青藤道士、他是旅行家，他是歷史學家，他是精神病，他是殺人犯。　胡宗憲、李成梁、俞大猷、戚繼光、李如松、梅國楨、吳兌、張元忭、諸大綬、王畿、湯顯祖、唐順之、茅坤、陶望齡、王思任、季本、沈錬、沈明臣、三娘子、李春芳、嘉靖皇帝、嚴嵩、徐階、李本、趙文華、鄢懋卿、汪直、徐海、楊順、王忬、王世貞、李攀龍、謝榛——徐渭一輩子就和這些人打交道。　他死後，袁宏道、沈德符、馮夢龍、張岱、陳洪綬、黃宗羲、鄭板橋、齊白石等人都崇拜他。　據考證，中國最偉大的現實主義巨著《金瓶梅》也有可能出徐渭之手。

明清兩代，出現過不少多才多藝的文人。不過象徐文長那樣，在詩文、戲劇、書畫等各方面都能獨樹一幟，給當世及後代留下深遠影響的，卻也頗為難得。他的詩，袁中郎尊之為明代第一，他的戲劇，受到湯顯祖的極力推崇，至於繪畫，他更是我國藝術史上成就最為特出的人物之一。

明正德十六年（1521年），徐渭出生在浙江紹興的一個官紳家庭。徐渭出生時，父親已從四川辭官回到故鄉紹興。出生才百日，父親就亡故了。好在母親苗氏知書達理，持家謹嚴，對徐渭愛護有加。可不久之後，母親與兄長也相繼過世。

自幼以才名著稱鄉里的徐渭，一向頗有些自負自傲，對功名事業充滿了嚮往，然而在科舉道路上卻屢遭挫折。二十歲那年，他才考中了秀才，此後多次參加鄉試，直到四十一歲，考了八次，始終也未能中舉。其間二十六歲時喪妻，從潘家遷出，以教書糊口，直到三十七歲時應胡宗憲之邀，入幕府掌文書。徐渭在科舉中一再失敗，並不是偶然的。他暮年作《自作畸譜》，還特地記下了六歲入學時所讀的岑參《和賈舍人早朝》詩句：「雞鳴紫陌曙光寒」，流露出無窮的人生感慨。

徐渭曾服務於胡宗憲。當時胡宗憲總攬江南7省軍務，負責剿除沿海倭患，位高權重。不過，他在政治上卻依附奸相嚴嵩。明嘉靖四十一年（1562年），嚴嵩倒台後沒多久，胡宗憲也被捕下獄，其幕府解散。

此時，徐渭已經43歲，生計沒有著落，又因為不肯為禮部尚書李春芳撰寫以邀寵為目的的「青詞」，受到威脅。此時諸事不順，精神上的痛苦愈演愈烈，竟使他發狂自殺。

徐渭自殺的場面，是極其慘烈的。據《明史·文苑傳》記載，他曾九次自殺：一次先以利斧擊自己頭部，「血流被面，頭骨皆折」，幸而不死；又一次似鬼神附體，他以三寸長的柱釘刺入左耳數寸，然後用頭撞地，把鐵釘撞入耳內，絲毫不覺得痛苦，又不死；後又用椎子擊碎自己的腎囊，仍不死。這些殘酷、極端的自殺方式，遠遠不是一般人所能想像得到的。雖然屢次自殺未遂，但徐渭的「心疾」似乎並未緩解。第二年（1566年）就釀成了殺妻慘案。

41歲時，徐渭在杭州迎娶張氏為繼室。這次婚姻，徐渭竟然把妻子殺掉了。有關他殺妻的原因，眾說紛紜。到了晚年，他自作《畸譜》，提及殺妻之事，簡略記載說：「病易，殺張下獄。」「易」即「癔」，就是我們今天說的精神病，意思是在精神失常的情況下殺死了妻子。

徐渭殺妻，最初被判為死刑。經親朋好友多方營救，直到萬曆元年（1573年）新皇帝即位，大赦天下，才重新獲得自由。這時，徐渭已經整整坐了7年牢。

徐渭出獄後，已經52歲了。在生命的最後20年里，他的個性越孤傲，行為越放達。

徐渭晚年與兒子不和，生計無著，只能靠賣字畫度日。但他極其厭惡權貴，富貴之人的宴請從來不去，反而左鄰右舍的平頭百姓，一把青菜、一條魚、一杯酒，往往就能換到他揮毫潑墨。他風趣地自嘲是「數點梅花換米翁」。

70歲時，徐渭意識到自己的生命快走到盡頭，開始著手撰寫《畸譜》，為自己的一生行事編年。所謂「畸人」，語出《莊子》，指的是特立獨行、不同流俗的人。他們乖異於人倫、卻合於自然天道。

明萬曆二十一年（1593年），72歲的徐渭在自己破舊的小屋中，離開人世，身下是雜亂無章的稻草。門外，是那副流傳千古的對聯：「幾間東倒西歪屋一個南腔北調人。」

徐渭的潑墨寫意花鳥畫，別開生面自成一家。其花鳥畫，兼收各家之長而不為所限，大膽變革，極具創造力。

其寫意畫，無論是花卉還是花鳥，皆一揮而就，一切盡在似與不似之間，對筆下的四時花木，畫家運用勾、點、潑、皴等多種筆墨形態，將牡丹之雍容 、紫薇之雋秀、竹子之蕭疏、霜菊之孤傲、寒梅之挺潔的神韻刻畫的入木三分，分別舒展九尺與五尺的梧桐和芭蕉，直衝畫外，不見首尾，與密如驟雨的葡萄、虯如蟠龍的藤蔓構成了巨大的張力，充溢在畫面中的縱橫之氣和豪放境界更是前所未有。他的水墨葡萄，串串果實倒掛枝頭，水鮮嫩欲滴，形象生動，茂盛的葉子以大塊水墨點成，風格疏放，不求形似，代表了徐渭的大寫意花卉的風格。豐富的運動軌跡與濃淡、徐疾、大小、乾濕、疏密程度各異的筆蹤墨韻，無不具備振筆疾書的即興性和不可重複性，呈現出中國繪畫中最為強烈的抽象表現主義。這不是一般的描摹物象，而是藝術的加工，使其蘊含某種內在的氣質、精神，這種氣質、精神又使欣賞者有如臨其境之感。徐渭筆下的南瓜、菊花圖，一氣呵成，驅墨如雲，氣勢逼人，同時又恰如其分的駕馭筆墨，輕重、濃淡、疏密、乾濕極富變化。墨法上既呈隨意浸滲的墨暈，又見控制得宜的濃淡。雖然被徐渭自稱「戲抹」，然而在寫意中仍生動的傳達出了花果的不同秉性和生韻。它的梧桐圖，只以潑墨筆法繪其一小部分，卻有使人聯想到挺拔正直的參天梧桐。正如翁方綱所說：「紙才一尺樹百尺，何以著此青林廬。恐是磊落千丈氣，夜半被酒歌噓唏。」 （《復初齋詩集》）徐渭以其精湛的筆法，在似與不似之間，為欣賞者營造出一片開闊的審美天地。

他的人生苦難和癲狂性情，

迸發出的巨大能量，全部傾注在字畫里，

成就了他的曠世奇才。

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