美術校考：一記悶拳＋一個錦囊

關於作者

壯壯蚊（筆名），遼寧瀋陽人，2017年考入清華大學美術學院環境藝術設計系。同年取得中央美術學院、北京林業大學等專業合格證。

過年的餃子還沒消化乾淨，藝考生就早早地投入到新一波校考準備中了。年後的校考都是重量級的，清美、央美等名校如往年一樣，大多把考試時間放在了二月底和三月初。

對今年的考生來說，面對名校的金字招牌和如狼似虎的競爭對手，你們真的準備好了么？對還在讀高一高二的美術生來說，面對校考越來越高的門檻，你們真的在做有效的準備么？

本質與效果；靈活與套路；情懷與現實……這些在集訓期間看似對立的名詞一直圍繞在所有藝考生心中。近些年，考官愈加重視考生的靈活應變能力和基礎知識儲備，校考題目花樣百出，就連各省聯考都頻頻變換題型。就色彩一科的題目來看，考題不僅提升了運用設計思維的比重，即使是普通靜物類題目也增加了部分限定條件（如規定色調或光源），這對很多「填鴨教學」和「應試為王」模式下學習的學生來說，無疑是一記悶拳。

這就需要考生不僅要有展現技法的「套路」，更要有對基本功的熟練運用和臨場應題的能力，這樣才能應對由於缺失「本質」「靈活」「情懷」這些曾經看似虛無縹緲的辭彙所迎來的考驗。

那麼面對校考的一記記悶拳，我們該如何具體操作呢？

一、考題變化趨勢及其數據統計

近三年校考色彩題型比例

例：

圖中紅色區域-純靜物類（傳統的景物默寫或寫生）：

紅蘋果，梨，桔子自選，罐裝果汁，一個盤子，一塊紅襯布和一塊灰襯布（2015年·南昌大學設計考題）

圖中藍色區域-限制性靜物類（規定色調或光源等限制的靜物色彩）：

一串香蕉(兩三個)分別畫成紫色調和黃色調。（2016年·四川美術學院四川考點設計類考題）

圖中紫色區域-平面設計類（平面裝飾畫，圖形設計等）：

《經典與自然》——以蝴蝶為原型，通過大小、形狀、角度等的變化，畫出三個不同的黑白圖形。（2017年·魯迅美術學院創意設計考題）

圖中綠色區域-場景設計類（場景類繪畫或風景色彩）：

《天藍色襯布上的靜物》——要求以天藍色襯布，水果、玻璃器皿、金屬器皿、花卉等物品組成一幅畫面。（2017年·清華大學美術學院設計類色彩考題）

校考的考查正逐漸由「英語作文式」轉變為「語文作文式」。

所謂英語作文式和語文作文式，區別是語文作文是減分式，而英語作文是加分式。不出錯的句式句法固然安全，但豐富多彩的修辭手法和文章構架才能讓你脫穎而出。考官將不僅僅滿足於不出錯的千篇一律的試卷，而更希望看到令人眼前一亮，有獨特個性的試卷。這樣一來，考查方式就演變成在老題型中增加限制，或乾脆獨闢蹊徑，創新題型。

二、 考生集訓現狀

2月是各省聯考結束、校考逐漸發酵的時候。從學生心理狀態的角度分析，基礎打得不牢的考生會出現知識斷層，而渴望拔高的考生也會不僅僅滿足於「懟淺灰藍、加那坡里」的層次。瓶頸期和急躁期開始出現。然而越焦急越無力，很多考生往往會在進步緩慢的自我否定中越發迷失，更可能在即將見效的最後關頭放棄。

從集訓機構的角度來看，聯考逐漸結束，本就不夠被重視的基礎課將會再一次被捨棄，靜物寫生和人物寫生這種費時、費力、費成本，或需要慢工出好活的訓練方式則更是被嗤之以鼻。

三、 校考靈活性和集訓現實性的衝突

聯考的代名詞是「基礎，合格，低難度」。而校考則是「靈活，選拔，高難度」，近些年來校考的套路愈加不明顯，這就需要考生更高的藝術認知和靈活應變能力。縱觀央美這所三大美院之中，最熱衷無套路考題的院校近十年的考卷變化，從「操場的風景」到「陰天的街道」，「深秋城市」，再到最近的「答案在風中飄蕩」，也是從普通考題到限制類考題，直至創意類考題。可以說，央美考題幾乎就是整個藝考風向標。

考題的改變是在一定趨勢內的隨機出牌，儘管「一千個人有一千個哈姆雷特」——每一個考生對考題的理解不盡相同，但無論如何，對考題的理解深度和思維擴展維度，依賴的是靈氣和藝術認知。

所謂藝術認知可以理解外部刺激輸入，再由考生大腦辨析得出的結果。其源於不斷的積累：看畫展、臨摹大師畫作，或是聽老師講述知識等等，點點滴滴匯聚而成。大部分考生也許都會遇到這樣的問題：為什麼他的顏色調出來就是比我的好看？為什麼老師能看出一幅畫的顏色好不好看而我不能？這就是因為藝術認知能力不夠。藝術認知受眼界影響，而眼界更決定著手頭功夫，「眼高手低」是無數藝考生忌憚的問題，但「眼不高手還低」則更令人遺憾。

集訓中的標準化教學，考生們被批量生產。為了節省時間、空間和成本，辦學機構將寫生的次數降到最低。這樣一來，學生就體會不到人物頭像從左到右環狀空氣的流動，從不知曉明暗交接線形成的必要條件，從不思考邊緣線是不是只是一條「線」，從不理解彩頭暗部的那一筆純色到底為何而來。這樣創作出來的作品不僅是千篇一律、不知所以的，還是冷冰冰無情感的，更是考官最不願意見到的——這樣只提高了套路式的應試能力，而沒有提高我們的審美和藝術認知。

試想，如若考前訓練的一直都是黃調，畫什麼都加那坡里黃，而考題出現的是」陰天的風景「」冷藍調靜物「此類考題，對於不常訓練或是一直在逃避短板的考生來說就會是一記悶拳。只有當眼界提高，思維開放，才有可能據此鍛煉手頭功夫，達到真實的「眼高手高」。

四、 給你幾個能用的校考錦囊

高三考生可以以此臨陣磨槍，而高一高二的同學則可以拿著這些經驗之談未雨綢繆，早做準備。

（1） 從靈感出發：

很多院校的校考都會有創意靈感來源不足的問題，例如清華美院和江南大學的設計考題，相信很多「過來人」都會有偷偷搜圖、流量爆表，卻發現自己準備的構圖和不止一人相撞的經歷。

這時，你可以嘗試從不同的角度思考問題，如果老師布置的題目是「廚房一角」，你就去網頁直接搜索這個名詞，結果可想而知。不妨試試「奶奶家的廚房」、「午後的廚房」「老家的廚房」「廚房裡的陽光」······

再比如你想要生動的人物動態，直接搜索「生動人物」也同樣不可取，為什麼不直接追根溯源？如果想要小孩子的素材，可以直接去各個幼兒園或小學的公眾號；如果想要農村老人的素材，一個鄉村廣播公眾號更足夠滿足你的需求。多角度的提示不僅會得到更好的搜索結果，更會打開個人的思路，收穫意想不到的驚喜。

另外，不要一門心思扎在網路里，網路上的資源質量參差不齊，而且一定是多年以來被大家用爛了的。不妨去尋找他人不會注意的角落：電影截圖，老照片書，紙質漫畫，小人書，小說插圖。更不要浪費可以外出的機會，途中一張不經意間的隨手一拍就有可能成為你的救命稻草。而目的地的選擇也同樣至關重要，圖書館，雜貨鋪，學校門口，火車站······藝術想高於生活，自然要源於生活。

（2） 從技巧出發：

在能自如應對集訓日常訓練的同時，課外一定要關注大師或經典畫作，臨摹為上，體會每一個明暗變化到底是為什麼，真正一步步發現、感受大師作畫沒有廢筆，每一部分銜接都像榫卯一樣契合的秘密。如果時間不允許，讀畫（注意是讀，不是看）也是必要的。涉獵除了眼前應試以外的知識，你永遠都想不到，它們會在什麼時候派上用場。

校考來了，你準備好了嗎？

作者 / 壯壯蚊

攝影 / 奧格

編輯 / 堇青

排版 / 丁雨

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