中國山水詩詞的心靈意境美
中國山水詩詞的心靈意境美
顏士山水畫欣賞
《詩經》是中國文學兩大源頭之一，並也由此開啟了中國文學史尤其是中國古代文學史上綿延時間最長，最為歷代文人墨客所鍾情的文體——詩歌。從先秦到盛唐，中國古典詩歌藝術從發生到成熟直至達到藝術境界的巔峰狀態，大致可以按其審美對象分為山水田園詩、詠史詩、邊塞詩等等。然而著眾多的審美意象之中，最受文人最捧同時也最吸引歷代讀者的非山水詩莫屬了。
雖說是「詩言志」，然而，就文學本身的意義來看，其創造出的「美」的意境及其藝術氛圍才應當是文學作品應當具備的本質屬性。中國古典山水詩歌正是通過描寫萬物生靈之靈動，山川草木之秀美既表達作者于山水柔情間感悟生命、世界的心靈意境又讓讀者陶醉於靈山秀水之中而怡然自得。
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品味中國古典山水詩的畫面質感，首先映入的腦海的便是馬致遠的小令《天凈沙〃秋思》：「枯藤、老樹、昏鴉。小橋、流水、人家。古道、西風、瘦馬。夕陽西下，斷腸人在天涯。」全詩以三組連續的意象鋪陳開頭，像電影鏡頭一般的由近及遠徐徐的給讀者展開了一幅中國古典水墨山水畫。畫面是那樣的安詳、靜謐同時也帶上了些許凄涼，這一切不需要任何旁白的情感積澱完全足以讓任何積蓄足夠的情感去抒發接下來「夕陽西下，斷腸人在天涯」生命中的漂泊與安頓之情。其次，讓人聯想到的則是詩仙李白的詞《菩薩蠻》：「平林漠漠煙如織，寒山一帶傷心碧，暝色入高樓，有人樓上愁。玉階空佇立，宿鳥歸飛急。何處是歸程？長亭更短亭。」這是一幅唯美而浪漫的畫面，黃昏的傍晚，極目望去，一種渴望、期待抑或是惆悵。天空還有些許碧藍，然而白天終將走入黑夜，站在台階上，回巢的鳥兒也飛的那麼快，而「我」的「家」在哪裡？長亭更短亭〃此刻的人與自然已經有了心靈感應，找尋著的亦是內心的精神家園。正是循著這條「西風古道」「平林漠漠」一路追尋，中國古人背井離鄉、行役征戍進而產生的生命漂泊與嚮往安頓的感情便是中國山水詩詞重要的精神源頭。
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作為學界真正意義上認定的山水田園詩開山鼻祖的陶淵明則是提及中國古典山水詩詞不可不提的人物。一句「採菊東籬下，悠然見南山」引來無數文人騷客的羨慕和追求。其《飲酒》詩、《歸園田居》、歸去來兮辭，也許不如馬致遠一首《秋思》營構出的讓人身臨其境的畫面美，但是，那種淡薄、寧靜的意境創造卻無疑達到了高峰。厭倦了塵世的紛繁複雜，走向山村擁抱自然，在天地山水的廣闊之中為自己的靈魂尋求一個出口，這不僅僅是古人獨有的心靈追求，當下日益加快的生活節奏和與日俱增的生活壓力共同擠壓下每一個都市人都會產生的情感寄託。王國維先生在《人間詞話》中說道「有有我之境，有無我之境」。有我之境，以我觀物，故物皆著我色。無我之境，則以物觀物，故不知何者為物，何者為我。大概陶先生這種精神要屬無我之境了。
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「志欲小天下，特來登泰山。仰觀絕頂上，猶有白雲還。」明代楊繼盛這首《登泰山》則又是另一番意境。泰山，這一意象在中國古代詩歌中往往象徵著向上與超越。孔子曰：「登東山而小魯，登泰山而小天下。」打聖人始，似乎中國古代文學就給予了詩人這樣的承諾：「升高能賦，可以為大夫。這是有關文學才能和政治才能之間達成的一項最古老的約定之一。」於是，登高賦詩就給山水詩詞注入了柔情之外的別樣元素。「岱宗夫如何？齊魯青未了。造化鍾神秀，陰陽割昏曉。盪胸生層雲，決眥入歸鳥。會當臨絕頂，一覽眾山小。」這是詩聖登上泰山的感慨，連向來都背負著「沉鬱頓挫」詩風和工于格律的杜甫登上泰山都免不了用「岱宗夫如何？」這樣的不像詩而豪情萬丈的句子開始自己的抒情，由此可見，山水之間包藏了多少可以激發詩人無限生命活力和對生活永無止境追求的原動力。
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仁者樂山，智者樂水。大自然中生動的山川草木、雲煙光色，每一片飛花，每一線星光，都在提示著心靈和宇宙的聯繫。任何一個正正在大自然山水中受到過感動的人，則必能理解這句千古流傳的名論。中國文人則正是用古典山水詩詞將這流傳千古的哲理和自己內心包含的詩情畫意用別具一格的人生體悟，言語表情傳達給世人，讓人們循著這唯美的畫面、清麗的文字和至美的情感去體驗蘊含其中的心靈意境之美。
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