吳克斌：山水疏鑿別清輝

吳克斌在寫生

近一年多來，南寧市東葛路魚生王酒樓的溫老闆有點「魂不守店」，幾次微信上北京之行的定位，被我懷疑為上了北大的CEO總裁班，或者專為去採購純正的二鍋頭，獨獨沒想到是為了愛情。後來幾次聚餐，溫總身邊就多了一位五大三粗的男子，對於該男子的介紹，溫總總是生榨米粉似的，一點點、一段段地，慢慢擠出來。

先說「是朋友」，接著說「姓吳」，再說是「吳畫家」，後來成了」旅居南寧的畫家「。他在溫總處有了創作室；往後，節奏就加快了：「吳克斌書畫室」的牌子掛在了溫總酒樓一樓，再後來喝酒，便偶見溫總的頭會依偎在「吳畫家」的肩膀上，到昨天晚上，溫總正式說「我的先生是吳克斌先生」。

第一次見面，這位叫吳克斌的「畫家先生」雖長得身材魁梧，卻帶著幾分靦腆。我以為，北方大漢也有柔情似水的一面，後來一聊天，才知道，他是廣西來賓市興賓區遷江鎮人，竟乃純正的本地人。

與他同桌几次，每次見他都是喝白開水，以為他是「氣管炎」，可一想，這不對呀，溫總是那種喝酒不「小鋼炮」就不過癮的「女漢子」，不會「只許州官放火，不許百姓點燈」吧？得知真相才知，是吳克斌自己不喝酒。「不喝酒」不等於「不會喝酒」吧？我便刺激他，「挑逗」他，有一次，我趁著有幾分酒興，跟他背起了范仲淹的《岳陽樓記》，不想竟惹火了他，他竟端起開水杯砸酒桌，砸完酒桌後，又回歸微微笑，仍「任爾東西南北風」，「我自巍然不動」，碰杯的仍是白開水。我被討了個沒趣，便無意與「沒趣」的男人繼續討沒趣了。

見過滴酒不沾的男人，但沒見過滴酒不沾的畫家。滴酒不沾的畫家，他的畫到底怎麼樣呢？找了個機會，我將他張掛出來的畫欣賞了一遍。

吳克斌的畫乃山水畫。其《谿山垂釣圖》《幽壑垂釣圖》《煙波釣叟圖》，雲蒸霞蔚，霧氣升騰，扁舟橫渡，山頂矮樹，飛瀑流水，白鷺翔集；《曲水春色繞家山》竹林叢生，柔美秀氣，鋪平遠；《煮茗撫琴圖》上，一老者、兩書童，一草屋，一勁松，層巒疊嶂，鋪深遠；《雲山聳峙水長流》有青綠山水之味道，清新險峻，鋪高遠；《幽壑勝境》純水墨畫，濃淡得當，雅氣溢出。

吳克斌作品之一

吳克斌筆下的山水，似曾相似，再想想，不都是我們南方常見的地方嗎？據說，吳克斌有長期寫生習慣，不管到哪裡，都堅持寫生。他上世紀九十年代在廣東打工，每天天剛蒙蒙亮，匆匆吃點開水泡的剩飯，便到附近村鎮去，見到好景色，馬上蹲下畫，《下貝嶺的木棉樹》《茶山鎮的候車室》《東江遠眺》《發大水的黃沙河》，都是那時寫生的作品。後來，他回到家鄉來賓開玻璃工藝廠，也是每天早晨騎自行車到處溜達，把認為好的景緻畫下來。城市建設前的許多舊貌，包括有名氣的酒樓和書報亭，以及紅水河的碼頭等，都在他筆下留下永恆的記憶。2007年，他去成都，在青府路呆了半年，附近小小的活水公園便成了寫生的最佳「基地」，他畫滿了一本寫生本；2013年，吳克斌因病入住柳州龍潭醫院，早上打點滴到十一點半、十二點左右，吃了午餐，他便到龍潭公園裡畫畫，一畫就是半天，四十天後出院，他帶走了大半本寫生畫稿。

寫生讓他積累了生活閱歷，練習了手和眼的統一及對事物的觀察和表現能力，鍛煉他的審美和構圖能力。不管是《江村一瞥》中的一條小徑、兩間村屋，幾條流瀑；不管是《登高懷遠》《深山秋色圖》的一葉扁舟、幾隻白鷺；也不管是《山林獨釣圖》《遠浦揚帆圖》《林泉高致圖》等小團扇、小斗方的小天地，他都能「架構」出「大氣象」的山山水水。

1955年出生的吳克斌，其山水畫走到今天，經歷了一個自然選擇的過程。他自幼性喜塗鴉，經常利用課餘、工余時間畫畫。他開始畫的是油畫，1990年，他參加了石家莊文化藝術函授中心學習，系統了解素描及中國畫，算是真正邁進了中國畫的大門。1992年，他參加了石家莊文化藝術函授中心舉辦的「金猴杯」畢業書畫比賽，憑國畫《幽壑飛瀑圖》獲得優秀獎。

讓他真正懂得了繪畫，是在2015年9月就讀了天津美術學院國畫高級進修班。「在進修班裡，我年紀最大，年近6旬，算是破格錄取；通過進修班的專業學習，通過專業院校專業老師的教導，我的繪畫從業餘水平走向了專業水平。比如如何構圖、如何用色、如何用墨等，我的繪畫水平有了很大提高。也就是從那時起，我決定從油畫徹底轉為國畫創作。」談起進修班的學習，吳克斌說：「導師和助教老師都很認真負責，既提出我的不足，糾正我過去的不規範畫法，又鼓勵和指明我要努力的方向。」他特別感謝導師陳福春：「他不但是畫家、書法家，還是篆刻家，他的工筆花鳥畫令我佩服不已。有一次，他親自給我作示範，還特別叫我站在他的左邊看。原來，在左邊可以更清楚地看到他右手運筆的動作。這個細節讓我記憶猶新，而且特別感激。」

吳克斌還不滿足於此，2016年9月，他又就讀於中國畫院中國畫高級研修班，後經核准成為中國畫院入院畫家。同年12月，他以山水畫《溪山攬勝圖》參加天津市「五彩墨杯」首屆原創藝術作品徵集大賽和拍賣，獲得優秀獎。

在兩個高研班眾多實力派名師的指點下，吳克斌從視覺經驗、圖像程式化、筆墨個性化經驗，到按照中國畫規律探討加以現代轉化等方面，都有了不同的認識和飛躍，其繪畫技法及繪畫語言開始日趨成熟。

吳克斌作品之二

欣賞他近一年來創作的作品：《山澗清夏圖》中，山為方塊，瘦骨嶙峋，用的是披麻皴；《清澗幽居圖》中，山型陡峭，稜角分明，用的是小斧劈皴。中國山水畫講究氣韻，氣韻就是水，水用多了，氣韻自然就出來了。吳克斌的《大壑煙雲好風光》等諸多作品，其共同點是：水霧營造得巧妙得當，頗有仙氣風水之味道。吳克斌還嘗試畫牡丹，《向榮圖》廖廖幾筆，葉子透視感很強，層次分明，花色清爽高貴，出手不凡。

有意境是山水畫的特色，要有意境，得有從情感到氣格的「境界」追求。意境的營造，需要畫家追求更多線條和色彩的表現力，探索出山水的氤氳靈氣；運用寫實及誇張的手法，以國學所提倡的佛、道、儒等中國諸文化為理論基礎，使其飽含深厚的人文情懷。我們期待吳克斌在今後的創作中，膽子再大一點，運用更多的技法，創新更多的筆、墨、色，博採眾長，使他的山水畫走向更豐富、更寬博的心象藝術世界。

（陳紙，本名陳大明，中國作家協會會員、中國文藝志願者協會會員、廣西寫作學會常務理事、廣西文藝理論家協會會員、華人書畫院秘書長。）

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