從未出過爛遊戲？這十個開發商我們不得不服

一入愛玩深似海 從此遊戲無界限

如果把「開發遊戲」也看成一款遊戲的話，那這算地獄級白金成就了吧？

SQUARE曾是遊戲界最強的JRPG開發商，但和ENIX合併後卻雷作不斷導致風評下降；

FC四天王的KONAMI拋棄了他幾乎所有舊時代積攢的金字招牌，任憑製作人單飛大搞「精神續作」；

光榮公司早先為我們貢獻了一系列最出色的模擬歷史遊戲，後來卻在無雙這條不歸路上被玩家口水淹沒……更不用說某些雷作才是「常態」的大鱷。

那麼，真的有從未出過爛遊戲的工作室嗎？大家喜歡的遊戲是否都是完美無瑕？

今天我們將目光聚焦在遊戲業中最具進取精神，最才華橫溢的製作團隊。我們的用意並非是貶低其他遊戲廠商的心血，而是要讓大家熟悉和回顧一下這些最有精品意識的開發商。

10. Klei Entertainment

從製作《伊特（Eets）》到《忍者印記（Mark of the Ninja）》，再從《閃客（Shank）》到《饑荒（Don"t Starve）》和《隱形公司（Invisible Inc）》，Klei已然是業界一顆冉冉升起的新星，向所有人證明了獨立遊戲的實驗性和獨特價值。

讓我們回顧一下他們公司的作品。《伊特》是一款很可愛的平台動作類遊戲，《閃客》的周末動漫卡通風格使之一躍速成為了Xbox Live Arcade對戰平台的爆款，儘管《忍者印記》是2D風格的遊戲，它依然被證明是一款風格獨特的潛入類遊戲。

然而Klei並沒有躺在功勞簿上，他們又發行了一款有史以來最棒、最純粹的生存類遊戲——《饑荒》。

接下來的戰棋類策略遊戲《隱形公司》則帶給了玩家無窮無盡的戰略交鋒體驗以及與眾不同的搏殺技巧。

13年來，公司的首席美術總監Jeff Agala歷經了千難萬險，終於獲得了實實在在的成功，還圈粉無數。如今他依舊鬥志旺盛，火力全開。

9. CD Projekt RED

CDPR難念的名字讓我們更習慣稱它「波蘭蠢驢」——當然這沒有任何不敬，甚至還帶有一種讚賞，因為在遊戲業很多被遺失已久的品質仍然在它身上發光。

是的，CDPR公司迄今為止只發行了4款遊戲，但如果你嘗試著將從第一部到最後一部的《巫師（Witcher）》系列遊戲的質量等級用一條曲線來連接的話，你就會發現它們的相差不大，第一部《巫師》遊戲質量就是如此的優秀。

將波蘭作家安德魯茲·普科夫斯基著作中的世界以3D方式呈現給玩家是CDPR公司開始進入遊戲行業的初衷。

雖然首作的遊戲畫面現在看上去略顯粗糙，但至今還有很多死忠粉從《巫師》初代開始一直玩到了現在。

《巫師2》將一切遊戲元素都提升到了一個新高度，與好評如潮相對應的銷量體現出了遊戲的充實內容。

CDPR創建出了兩套不同的故事，你加入哪一方就會觸發不一樣的劇情，眾多的人物線故事線繼續發展，CDPR將這些人物的所有記憶和技能都融匯到了《巫師3:狂獵》中，一座冒險類遊戲歷史上的豐碑就此誕生。

在開發《巫師》系列遊戲的空餘時間裡，CDPR還利用《巫師》的另一個亮點順勢出了《昆特牌（Gwent）》。

這款來自《巫師》本篇讓每個NPC都異常沉迷的迷你遊戲獨立之後，和《爐石傳說》與《萬智牌》勢均力敵，它構建的玩法、戰略、爽快感都會讓你欲罷不能。

畢竟，沒有什麼是一把昆特牌解決不了的——如果有，那就兩把。

8. Harmonix

有時你會遇到這樣一類遊戲廠商，他們十分忠於自己所選擇的激情。譬如Harmonix的開發者費盡了心機不僅僅是要做出一款當代最好的音樂節奏類遊戲，而且他們還希望通過這樣的遊戲去鼓勵更多的人學習演奏樂器。

《搖滾樂隊3（Rock Band 3）》是該公司的最新作品，遊戲中你能通過一把吉他控制器彈奏出強勁的旋律。

早在Harmonix的首款作品《節奏和振幅（Frequency and Amplitude）》中，他們就帶給玩家們音樂作曲的全新理念，並教會他們如何捕捉時間和節奏的感覺。

當然不要忘了《吉他英雄（Guitar Hero）》，這款遊戲在2000年掀起了一場粉絲追逐遊戲外設的狂熱，在社會上引發了很大的爭議。

同時也代表了非常關鍵的一步，讓視頻遊戲這種悶在房間里的自娛方式潛移默化地成為了娛樂產業的主流。

換作別的遊戲工作室，一定不會想著讓一幫音樂家去組建一支交響樂隊，但Harmonix對待音樂遊戲的態度真的是全心全意。他們真心熱愛音樂，他們出品的遊戲品質因此很靠譜。

7. Blizzard

你或許會覺得暴雪當年起家的一些老IP已經在走下坡路了，但你還是沒抓住重點。因為暴雪這家公司總能夠在固執的藝術創意和市場決策之間找到平衡，並取得更大的商業成功。

《守望先鋒》的成功就是一個很好的例證，不過他們還有更多的成功之作諸如《魔獸爭霸》《星際爭霸》《魔獸世界》《暗黑破壞神》……還有讓人慾罷不能的時間殺手《爐石傳說》。

暴雪與眾不同的地方是它有自己的玩家粉絲代表大會，坐擁價值上百萬美元的備份資料。這些都凝聚成了一股心氣能讓他們在遊戲質量上更加精益求精。

這種對質量勝過數量的追求，在他們開發早期的橫版過關遊戲《超人：絕境逢生》和《正義聯盟特遣部隊》時就已經體現得淋漓盡致了。儘管他們已經成了業界的巨無霸，可依舊初心不改。

6. Rocksteady

談到Rocksteady公司的崛起，那要追溯到2009年之前，當時他們初出茅廬，只有很少一部分玩家知道該公司出品的《混沌都市：騷亂回應（Urban Chaos: Riot Response）》這款遊戲。

但是當《蝙蝠俠：阿卡姆瘋人院》橫空出世之後，一切都變了。

Rocksteady僅憑一己之力就終結了有關「好電影能否改編成好遊戲」的討論，其獨創性的戰鬥系統深深地影響了以後的每一款第三人稱動作遊戲。

現在玩家們依然在玩著這些富有打擊節奏感，拳拳到肉的動作遊戲，Rocksteady有辦法讓蝙蝠俠使出如此被玩家們夢想過無數次的招數，確實使得他們變得與眾不同。

再看看《阿卡姆之城（Arkham City）》這款遊戲，Rocksteady公司超越自我，擴展了前作遊戲的玩法，將其改造成了一個開放的沙盒世界，分散的任務模式，還有巨大而富有陰沉感的哥譚市地圖。

這一改動分化了原來的玩家粉絲陣營，如果你是一個偏愛開放沙盒世界遊戲的玩家，那你會在《蝙蝠俠：阿卡姆騎士（Batman: Arkham Knight）》這款遊戲中里獲得更爽的體驗。

這款耗時六年時間，凝聚了無數人聰明才智的遊戲新作，為玩家營造出了終極的黑暗騎士體驗，你能在一天之內，掃蕩哥譚市的黑暗勢力，攜帶著各種高科技武器裝備，直面對抗那些臭名昭著的惡棍們。

5. Kojima Productions

回顧小島工作室的前世今生以及與科樂美的恩恩怨怨，時間就要追溯到2005年，那時小島秀夫已擁有自己的開發團隊，可以使用獨立的商標，但作為在大公司開發體制內的獨立團隊，他們要負責開發每一款與《MGS》《ZOE（Zone of the Enders，終極地帶）》《宇宙騎警（Policenauts）》《掠奪者（Snatcher）》相關的遊戲，甚至還有一套卡牌遊戲《MGS：Ac!d》

《惡魔城：暗影之王》儘管在上市時面臨了重重危機，最終還是獲得了大量玩家的肯定和追捧，就此也平息了一場公司內的風暴。號稱寂靜嶺精神續作的《P.T.》demo版甚至被很多玩家評為2014年度遊戲。

即便是口碑相對較差的《MGS》手游也還是具有相當的可玩性，至少能給你帶來5分鐘一局的快樂。

再來說說《P.T.》，場景發生在一條充滿了各種神秘靈異現象的L形走廊中。

遊戲的製作十分精良，讓人毛骨悚然，在玩家們之間很快就流行開來，其精彩程度甚至超過了大多數完整的遊戲版本——小島工作室的才華令人恐懼。

至於《MGS》，它不僅僅是首款潛入類型的遊戲，還將電影級別的畫質和分鏡帶入了遊戲，這意味著整個遊戲行業從此煥然一新。

而《死亡擱淺（Death Stranding）》目前是小島秀夫的開發中的最新作品。

如果你對這款預告片未來的質量有什麼懷疑的話，就請回顧一下之前小島工作室出品的堪稱完美的遊戲目錄吧，你不會失望的。

4. Supergiant Games

某些遊戲工作室致力於最優秀的遊戲創意工作，進而異軍突起，Supergiant公司可以排進這類工作室的前三名。

近十年來他們製作的作品有：現象級的《堡壘（Bastion）》，畫風優美的《晶體管（Transistor）》，還有鴻篇巨製《柴堆（Pyre）》。

當你在玩Supergiant的遊戲時，最棒的體驗就是能看到極賦特色的人物，使用從不同遊戲中學到了知識。《堡壘》是一個基於劈砍/雙搖桿設計的殺手培養類動作遊戲。

《晶體》則採用了這個戰鬥系統並加入了更多有思辨性的內容。遊戲的玩法就是「停下來，思考計劃，觀察萬物之後再行動」。這兩款遊戲的視覺效果都是獨具匠心的，水準一流。

《柴堆》則加入了競技體育的元素，構建出一個世界，在那裡被放逐的罪犯們為了獲得自由，需要參加一個未來版的籃球比賽。

有了一系列具有競爭力的遊戲品牌，帶給他們極大的自信。這都源於他們對設計和創意表達的堅持，他們能創造出了風格獨特，招人喜歡，風格前衛的遊戲。Supergiant公司的實力也蒸蒸日上。

順便說一句，遊戲中作曲家Darren Korb的音樂絕對永遠會在那些愛樂者心目中的音樂榜單中佔有一席之地。

3. Naughty Dog

Naughty Dog（頑皮狗）公司是迄今為止遊戲業內最值得信賴的開發廠商之一。我們熟知他們的歷史，他們的風格以及他們的公司文化。

他們真心關切自家作品的品質，儘管你會認為像《神秘海域：失落的遺產》這樣的遊戲是雞肋和狗尾續貂，但也不能否認這兩部續作的超高質量。

頑皮狗公司在草創之初就不斷製作出一系列叫好又叫座的遊戲，像《真人快打：戰士之道》，創新十足的RPG遊戲《盜賊新手（Keef the Thief）》還有《力量之環（Rings of Power）》，當然還有曾經挑戰MARIO江湖地位的《古惑狼（Crash Bandicoot）》——這款遊戲給遊戲業界吹來了一股清新的風。

仔細看看頑皮狗30周年的作品目錄，我們會發現他們在《古惑狼》之前想都沒想過會被索尼垂青，並納入到PlayStation專屬遊戲開發商的行列。

憑藉著超群的實力和對細節的追求，30年來頑皮狗公司製作了一部又一部大作，獲得了一次又一次的商業成功。

在每一個遊戲世代行將完結之時，頑皮狗總能找到一片新天地。《古惑狼》、《傑克與達斯特》、《神秘海域》、還《最後生還者》，一路走來的頑皮狗不斷地成長壯大，他們會珍惜每一分鐘為我們做出更好的遊戲。

2. Rockstar

R星的作品中從來不乏一脈相承的內容。伴隨著《GTA》的早期系列他們走過了那段朋克搖滾的青蔥歲月，我們見證了從2000年開始，他們不斷地發掘出新的IP，散發出充滿實驗精神的創作熱情。

從《GTA3》,《GTA：罪惡都市》，《GTA：聖安地列斯》到《俠盜獵魔（Manhunt）》，從《勇士幫（The Warriors）》到《惡霸魯尼（Bully）》，R星對於塑造或扮演惡人有著獨到而大膽的理解，這也難怪他們經常成為媒體抨擊的風口浪尖。

而相對小眾的作品像《走私大暴走（Smuggler"s Run）》和《灣岸午夜俱樂部（Midnight Club）》則無一例外地都使用了緊張刺激的駕駛操控方法，還有沙盒世界的設定。在《GTA》出現之前，這些想法真的是非同尋常。

雖然《GTA5》已經問世了5年，但現在它的ONLINE模式每天都會進賬五百萬美元——這是一款接近於完全自由玩法的在線資料片：不同的玩家組隊對抗模式，進行搶略的策劃，自定義的車庫基地，還有高速的警匪追逐。

而今，整個世界都在屏息凝神地等待《荒野大鏢客2》在2018年會帶給我們什麼樣的驚喜。

一個曾經充滿渴望，野心勃勃的遊戲工作室已經脫胎換骨成為一條真正的娛樂大鱷。

1. Nintendo

單從遊戲質量和數量比例而論，任天堂公司無疑是遊戲史上最優秀的開發商。

任天堂公司到底有沒有出過糟糕的遊戲呢？一定要說的話，也許《Wii Music》算任氏家族中不那麼優秀的一個吧。

這款需要特殊硬體支持的遊戲並沒有獲得預想中的成功，但有成千上萬的青少年仍然覺得這款遊戲就是他們想要的《吉他英雄》，單純創作出原創樂曲的快樂早已經蓋過了遊戲本身的口碑。

時間再往前一些，還有一款任天堂為紅白機（FC/NEC）開發的《街頭小子（Urban Champion）》，但這款遊戲太久遠了，就像一塊從垃圾堆里翻出來的乳酪，遊戲口碑雖然一般，但想想看，你在1984年就能與朋友用這款可能是史上最初的格鬥遊戲互毆，也是非常舒暢的體驗了。

最後還是讓我們來稱讚一下老任吧，它在業界的地位其實已經不需要讓我們為他證明任何事了。

看看這一連串如雷貫耳的大作：《塞爾達傳說》，《超級馬里奧》，《銀河戰士》，《動物之森》，《口袋妖怪》，《任天堂大亂斗》，《星之卡比》，《耀西島》，《星際火狐》，《F地帶》，《噴射烏賊娘》……沒有其他任何一家遊戲公司能像任天堂公司那樣重塑造了整個遊戲世界。

事實上直到今天，他們的遊戲一直是毋庸置疑的優秀象徵。

本文編譯自whatculture

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作者｜龍貓醒了

微信編輯｜小愛

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