畫家劉朴藝術創作：以筆力帶動色墨，求博大放達之勢

劉朴擅長於水墨山水，亦有水墨人物和花鳥創作。其山水畫十分注重尋求獨特的藝術語言，善用現代平面構成與幾何形塊的空間分割，使其迥異於舊文人畫。他善以筆力帶動色墨運動，追尋「潤含春雨，燥裂秋風」的筆墨對比，且在對比中求得生動與和諧。他還善於用線，其線條得於篆書，以中鋒取「疾澀」之勢，長線悠揚，短線急促，點則如密鑼急鼓，交織得法。他的作品「潤涵骨氣，雄渾蒼潤，深化無際」。

劉朴畫作：後山欲雨

劉朴藝術創作起於自學，後師從伍瘦梅先生。上世紀70年代，劉朴曾從事工藝美術設計，熱衷於採風寫生，並潛心研讀石魯、李可染、馮建吳、陳子庄等畫壇巨匠作品，他說，有人是直接學畫法，我則研究他們的路。

劉朴是一位在藝術道路上的勇敢跋涉者，在選材和表現方法上，追求空間廣闊和騰飛之勢，強烈展現畫家的藝術個性，在板塊組合、虛實對比、線墨交相呼應、抽象具象變幻等方面，都有獨特體現。有評家說，劉朴的畫作，不僅可以用眼睛看，還可以用耳朵聽，獵獵山風，潺潺溪流，乃至生物的呼吸……

劉朴作畫，以山水為主，也有許多人物、花鳥創作，以形成個人獨具的藝術風貌，但不同的畫幅又有不同的精神顯露和審美指向，表明畫家不重複自己的創造能力和發展潛力。

劉朴畫作：幽溪清逸圖

劉朴的作品氣象博大、豪邁放達、筆力雄厚，具有「大氣」品格。同樣的內容，同樣的景物，在劉朴的作品中總能展現出一種出人意料、不同凡響的效果，那種由章法、筆墨、境界的大氣生髮的那種震撼人心的藝術張力和令人遐思的神秘色彩，都是他畫作中永恆的魅力。

劉朴認為，藝術必須真誠，而創作更需激情。他厭棄那種照抄照搬和毫無感覺地重複前人、重複古人、重複他人的無病呻吟。對他來說，創作是發自內心的真情實感和畫家特有的語言模式與自然景觀相交融去再現出一種全新的情感意識。

劉朴是一位注重自然寫生與心象寫生的畫家，對於山水的認識始終建立在了一個哲學審美的角度上，高屋建瓴地把握著畫面的氣氛。

劉朴畫作：書痴

劉朴習慣於滿構圖、局部刻畫的手法，讓畫面呈現一種大開大闔之勢，通過對崇山峻岭、危崖橫亘、水流天外、斷雲空起的描述，把這種情感推向高潮，而骨法用筆、墨色積染、賦色單純質樸、畫面追求堅實渾厚且不失空靈的畫風，又把這種景觀渲染得淋漓盡致。

多年的創作實踐表明，正是那些理念、情感、獨特感悟和認識以及對形式語言的不斷發展和創新，形成了劉朴的大氣風神的精神面貌和藝術風格。他的藝術反映了他的思考和追求，也反映了他對當代生活的理解和參與，也正是在這個過程中他找到了表達自身經驗的方式。

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