關於花鳥畫-郭怡孮
關於花鳥畫-郭怡孮
整理編緝_《當代國畫》
文章來源_網路
畫中國花鳥畫各有千秋，而真正要畫出特色、畫出品位和個性並不容易。畫家郭怡孮的花鳥畫具有鮮明的個人特點，這就是他比較關注大自然中不太為人注目的異花野果，並以此作為題材，創作了許多風格獨特的優秀作品。迥然不同的審美情趣及風格在全國範圍來講都是很特別的，其畫作意蘊深遠，形神兼備，所產生的異樣之美，平實之美和生命之美，深深地打動了欣賞者的心靈。
郭怡孮自幼喜愛文學詩詞，曾理想成為一名作家。但時逢十年「文革」，蹉跎了青春歲月。在幾年中遍嘗創業艱辛，終於渡過了生存難關，積累了一定的經濟基礎。因其酷愛書畫，遂由欣賞逐步痴迷至深。他又決然全身心投入到自己喜愛的繪畫事業之中。
郭怡孮老師關於「大花鳥意識」、「大花鳥精神」的創作理念，逐漸擺脫了傳統文人寫意花鳥畫沖和雅淡審美情趣的趨向，在題材、構成、意境以及色彩等方面進行了全新的探索和追求，確定了以歌頌大自然原生態野生花草強勁生命力為創作的主攻方向。
郭怡孮性情隨和，為人大度，淡薄名利，其作品也追求一種隨性洒脫，追求一種將大自然的蓬勃生機同人文氣質的厚重積累巧妙地結合。「有容乃大，無欲則剛」，正是有了寬廣的胸懷，才能與大自然為伍，也正是因為對世俗的「無欲」，才能在做人作畫上正直自如。用她自己的話說，就是「每一次創作都來自於大自然，而最終又都回歸於人的心靈」。
郭怡孮用自己的繪畫來表達發現之美，發現之感悟以及生活之真諦。在他的作品中，總是透出一綹清新的帶著泥土味道的野花芳香，讓欣賞者跳出世俗的情感糾葛和忙碌，完全放鬆自己的身心，全神貫注地沉浸到香醇的畫境之中。越是深入其畫境中，越發會感到一種人與自然之間的心靈交流和溝通，完全進入到『天人合一』的境界進而使人對自身，對生命和對生活不斷的進行思考，有所感悟。
郭怡孮作品的表現手法同樣獨到，他有著紮實的筆墨功夫，極強的畫面把握能力，縱覽其畫作，一般主要依靠傳統的國畫筆墨，借鑒和吸收部分西方的色彩與構成，以密集叢生體現其繁茂蓬勃的氣勢。畫面色彩斑斕，豐實飽滿。許多行家欣賞後，都贊道：寫意畫達到如此「絢麗多彩而不失其寫意精神」的境界，怎一個「妙」字了得。
其作品的另一個特點是，寫生時注重捕捉對象的整體氣勢，創作時將大自然極富生命力的原生態野性充分的表現而不是再現，一氣呵成，暢快淋漓，無絲毫的嬌柔做作。他主要用線寫形達意，用點來營造畫面氣氛和層次，在具象中具有某種抽象意味，將某些形象和筆墨符號化，顯然是在追求一種現代視覺效果和時代精神，這恰好凸現了他作品的獨特個性和魅力。
每種花草都有它不同的外在形態和生存環境，這就塑造了它們各自獨特的內在精神。通常畫家都習慣於用一種筆墨語言來表達對世界萬物的理解，並由此形成了自己強烈的個人繪畫風格。可是豐富多彩的世間萬物及其內在的獨特本質僅僅採用一種筆墨語言去解讀和表達，顯然是遠遠不夠的。要發掘和探索不同事物的內在精神，並採取相應的筆墨語言來進行表現是非常困難的，但這種在藝術上的探索和創作活動卻是十分有價值和有意義的。
郭怡孮力求深入探索和發掘蘊含在不同花草自身上的本質精神所在，並創造性地運用最切合表達它們的藝術語言來完成每一幅作品的創作。郭怡孮堅持「一花一世界，一草一春秋」的藝術創作理念，使其作品的外在表現形式豐富多彩。縱覽他的作品，有的輕盈燦爛，別具風貌；有的造型準確，用色清麗；有的又是性情所致，得意忘形；有的則是突發靈感，神來之筆。
在畫風上筆墨的大氣雄厚同時，他還在不斷關注著快速發展的時代和社會，對於層出不窮的各種新鮮事物敏於觀察勤于思考，並結合新穎的表現手法體現出自己獨特的思維方式與創作風格，逐步地走上一條注重思想性和創新性相結合的藝術探索道路。
整理編緝_夕月慕畫
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