董其昌作品的辨識度比較高，就算是不懂書畫鑒定的人，多看幾次董其昌的作品，也會對其作品的風格有較大程度的認知。

董其昌作品的辨識度比較高，就算是不懂書畫鑒定的人，多看幾次董其昌的作品，也會對其作品的風格有較大程度的認知。中國傳統文化魅力在於講究和寫意，明朝大畫家董其昌將中國畫的這種哲學發揮到了極致，將中國畫的人文之美在方寸之間刻畫入微。

擅長臨摹古人而又不拘泥於古人，是董其昌作品的重要欣賞點。董其昌"南北宗論"對山水畫進行的分類，為後世提供了剖析繪畫的哲學觀念，他以禪喻畫提倡文人畫，強調畫家的道德修養及思想境界，揮毫潑墨之外意境高遠，看似不經意其實大有講究。

董其昌（1555—1636），字玄宰，號思白、香光居士，松江華亭（今上海閔行區馬橋）人，明代書畫家。萬曆十七年進士，授翰林院編修，官至南京禮部尚書，卒後謚「文敏」。

董其昌，擅畫山水，師法董源、巨然、黃公望、倪瓚，倡「南北宗」論，為「華亭畫派」傑出代表，兼有「顏骨趙姿」之美。其畫及畫論對明末清初畫壇影響甚大。提倡用摹古代替創作，又以禪宗的南北派比附繪畫，其雖處處講摹古，但並非泥古不化，而是脫其形式，自成風格。

這幅作品便是在師法古人的基礎上，以書法的筆墨修養，融匯於繪畫的皴、擦、點、劃之中。在圖中我們既能欣賞到梅花道人代表作《雙松平遠圖》的氣勢和輪廓，又能欣賞出趙孟頫圓潤蒼秀，還能看到黃公望的飄逸舒展。將師法古人又不拘泥於古人的畫風推高到極致。

作品落款為仿梅花道人，為僧人吳鎮元代畫家。字仲圭，號梅花道人。浙江嘉善人。擅畫山水、墨竹。繪畫以乾濕筆互用見長，尤擅帶濕點苔。水墨蒼莽，淋漓雄厚。喜作漁父圖，有清曠野逸之趣，格調簡率遒勁。與黃公望、倪瓚、王蒙合稱「元四家」。存世作品有《漁父圖》、《雙松平遠圖》、《洞庭漁隱圖》等。由於他們生活在江南，表現江南山川，創造了平淡天真、蒼茫渾厚的山水畫風，恰到好處地表現了山川之氣韻，這種氣韻正是宋代以後文人畫家所夢寐以求的。

這幅作品為董其昌仿北宋惠崇的作品，筆致清秀中和，恬靜疏曠；用墨明潔雋朗，溫敦淡盪；青綠設色，古樸典雅。充分展現出董其昌與原作者惠崇共同的繪畫創作思想——寓禪喻畫。

惠崇（965- 1017），福建建陽人，北宋僧人，擅詩、畫。作為詩人，他專精五律，多寫自然小景，忌用典、尚白描，力求精工瑩潔，頗為歐陽修等大家稱道；作為畫家，他「工畫鵝雁鷺鷥，尤工小景，善為寒汀遠渚、瀟洒虛曠之象，人所難到也」（北宋郭若虛語）。蘇軾為惠崇畫作《春江晚景》的題詩：「竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知」，名傳千古。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！