我敢打賭，這部電影將成奧斯卡最大贏家

娛樂 03-03

看死君：奧斯卡九十大壽即將開獎，相信很多影迷都早已有了心中所屬。我們不妨再來回味一下《第90屆奧斯卡完整提名名單》，順便做個終極預測！

不得不說，今年的奧斯卡之爭還是相當激烈的，無論《水形物語》還是《伯德小姐》，無論《華盛頓郵報》還是《魅影縫匠》，無論《至暗時刻》還是《請以你的名字呼喚我》都堪稱年度高品質之作。

然而，很多影迷最看好的一部，還是《三塊廣告牌》！值得驚喜的是，該片已於昨日在國內上映，而且一刀未剪。如今，我們就坐等它成為奧斯卡大贏家吧！

作者| 成雪岩

公號| 看電影看到死

回望第75屆金球獎頒獎典禮上，在爛番茄上擁有93%新鮮度，IMDB上得到8.3分，豆瓣8.7分的電影《三塊廣告牌》成功奪得最佳劇情片、劇情片最佳女主角、電影類最佳男配角、最佳編劇四項大獎。加上威尼斯電影節最佳劇本等多項國際大獎的加持，這部電影早已命定為今年奧斯卡最值得關注的大熱門。

在金球獎上《三塊廣告牌》導演攜「科恩嫂」及主創

影片《三塊廣告牌》之前在倫敦上映時，曾掀起火爆觀影狂潮，各大電影院門口紛紛貼起了巨幅海報。筆者第一時間趕往電影院，觀看了這部期待已久的影片。人性的極善與極惡均在這部影片中得到了淋漓盡致的體現。影片中每一個人物都像是一個個善惡交織的混合體，讓觀眾在百感交集中感受到了人性的複雜與矛盾。

75屆金球獎頒獎典禮現場

本片由曾在二十年前憑藉《冰血暴》奪得奧斯卡最佳女主角的「科恩嫂」弗朗西斯·麥克多蒙德主演，曾導演《殺手沒有假期》《七個神經病》等的導演馬丁·麥克唐納執導。

「科恩嫂」弗朗西斯·麥克多蒙德

在英國權威電影雜誌《視與聽》的專訪中，導演麥克唐納說，在寫劇本時，他的腦海中就一直響起弗朗西斯·麥克多蒙德的聲音。他說，他邀請麥克多蒙德做女主角，不僅僅因其精湛的演技，更因其永葆初心，不追名逐利的獨特個性。

獲得75屆金球獎最佳劇情片女主角的弗朗西斯·麥克多蒙德

電影講述了一個單身母親在女兒被姦殺之後以「三塊廣告牌」為「武器」，奮力為女兒討公道的故事。影片以謀殺案開始，而關於謀殺的具體細節卻只是語焉不詳地一筆帶過，僅僅簡單地交待出了女主角米爾德里德的女兒在七個月前被姦殺，兇手至今未被抓獲的故事背景。

接下來，故事便圍繞著謀殺案過後諸方對於這一事件的反應而展開。在抽絲剝繭般的情節推進與矛盾衝突中，一群清晰、獨立、複雜而立體的人物形象躍然於現：堅韌到決絕以致一意孤行的母親，看似懦弱卻實則虔誠對待生命的威洛比警長，衝動暴戾與善良並存的迪克遜警員……

米爾德里德以5000美元的高價月租費租下了城郊的三塊巨型廣告牌，並在每塊上面分別寫下了這樣的標語：「Raped While Dying」, 「And Still No Arrests」, 「How Come ChiefWilloughby」?（姦殺罪，兇手卻未被逮捕，威洛比警長是如何做到的？）警察局長威洛比（伍迪·哈里森飾）、警員迪克遜（山姆·洛克威爾飾）等人亦由這三塊廣告牌牽引而出，在整個事件中逐一登場。

影片的開頭，米爾德里德驅車行駛在密西西比州的城郊，三塊支離破碎的陳舊廣告牌在鏡頭中依次出現，那是它們在被米爾德里德徹底整修並粉刷之前的樣子。

廣告牌上那些憧憬美好生活的片言隻語與在長久的風吹日晒雨淋之後已變得破爛不堪的廣告牌身形成了鮮明的對比，在巨大的反差與強烈的諷刺中展現著導演馬丁·麥克唐納一以貫之的黑色幽默風格，映襯出了米爾德里德被無情撕碎的生活：在某次爭吵後，女兒破門而出，從此再也沒能回來。

七個月里，米爾德里德的生活一直被悲傷、悔恨、憤怒與絕望交織充斥。這三塊廣告牌，就像是三把利劍一般直指「敵人」胸膛。米爾德里德把憤怒變成了一種不屈而瘋狂的強大力量，支撐著她在瀕臨崩潰的深淵，仍然頑強而不顧一切地對抗著生活的不公。

警長威洛比與警員迪克遜的生活亦被這三塊廣告牌徹底打碎了。曾經忠於職守，一直兢兢業業，辛苦辦案的威洛比，在已身患癌症，生命即將走向終點的時刻，還不得不滿懷愧疚地接受這個對於他來說並不公平的質問。

性格暴烈的種族主義者迪克遜警員因為無法忍受米爾德里德對警局的刁難與蔑視，而多次與米爾德里德發生衝突，甚至與廣告商劍拔弩張。民眾也對米爾德里德的做法也極為不滿，認為她深深傷害了盡職盡責，飽受病痛折磨的警長。即使是米爾德里德的家人，都對她的一意孤行難以理解，併產生了強烈反感。

透過多次不經意間反轉的劇情，米爾德里德「受害者」與「施害人」的雙重身份在故事的不斷推進中漸漸合二為一。而威洛比的寬容、迪克遜的善良亦在劇情的層層鋪陳中逐漸展現。

這裡沒有絕對的正義，也沒有絕對的邪惡，影片以超乎尋常的客觀視角，展現著每一個小人物的日常英雄與反英雄的瞬間，在善與惡的交鋒中完美地實現了悲喜的巧妙轉換，讓觀眾在意想不到的人性轉變中體會著生活的五味雜陳。

而這種難以預料的轉變也貫穿在整部影片的情節之中：比如，在與米爾德里德的對峙過程中，當觀眾以為威洛比警長已經佔據上風之時，他突然口吐鮮血，被直接送往醫院，生命的無常讓人唏噓。本是對立方的兩人因為生活的困境，在寬容中實現了相互諒解。

比如，當觀眾認為簡單粗暴、獨斷專行的迪克遜已經無藥可救時，卻發現他心底那份珍貴的綿綿善意。他奮不顧身，衝進大火，拚命保護住了那起兇殺案的資料，他為了獲得「罪犯」的DNA寧願遭受一頓毒打，即使對方並非真正的兇手。

那麼真正的兇手是誰？他最後被抓到了嗎？影片並沒有給出答案。電影在開放式的結局中戛然而止，在觀眾心中留下無限餘韻：唏噓，悲涼，感動……等多種情緒相互交織，讓人的內心在一瞬間被徹底擊中。導演麥克唐納說，他希望影片中的每一個人物都能夠展現出改變的過程。

影片中有這樣兩個細節非常打動我：第一處是影片開頭，米爾德里德在廣告商辦公室談論租賃廣告牌的事宜後，鏡頭對準了窗台上一隻摔倒後正在奮力掙扎著爬起來的甲蟲。

在盯著甲蟲看了許久之後，米爾德里德微笑了，她輕輕地用手指把甲蟲扶了起來，甲蟲又能夠自如爬行了。這隻甲蟲的經歷其實像極了米爾德里德的生活。在失去女兒後，她的生活陷入了掙扎與混沌的深淵之中，而三塊廣告牌則彷彿讓她看到了人生的希望。

第二段是影片的中間。米爾德里德在廣告牌的周圍種了一些花。當她正在查視化開的時候，一抬頭，一頭麋鹿迎面向她走來。在這部以暗色調為主的影片中，這段場景貢獻了全片幾乎唯一的一處暖色場景。

米爾德里德先是自言自語道：「是啊，生活有些時候就是不公平，他們還是沒有抓到罪犯。」後來，她對著那隻麋鹿親切地笑了，說：「嘿，你怎麼偏偏到這裡啦？你可真漂亮！」之後，她收起了笑容，猶豫道：「你該不會是想讓我相信轉世吧？你很漂亮，但你不是她。」她又笑道，「不過還是謝謝你的到來。」「你想吃些東西嗎？我這裡有立體脆，可是它們可能會把你殺死。但是我們又能做些什麼呢？」