「年輕人和創新」：街舞、超級網綜以及它們的關鍵詞

在戰局越來越清晰的視頻網站戰場，《這！就是街舞》被加以各種各樣的價值定義。不過，競爭依然激烈。

作者｜黃雲騰

《這！就是街舞》已經成為優酷過去18個月以來數據表現最好的自製網綜。「現在大家對於整個項目的態度都是起勢不錯、有待觀察，我覺得這是比較嚴謹的做法。」在《這！就是街舞》的百強發布會現場，阿里巴巴文化娛樂集團大優酷MAD工作室總經理宋秉華說道，「接下來的事情就是干，我們繼續向下拼搏，沒有一秒鐘可以鬆懈。」

儘管屬於提檔播出，這檔由易烊千璽、黃子韜、羅志祥和韓庚擔任導師的自製街舞類節目，還是和優酷同期的其他節目拉開了距離。於上周六播出的《這！就是街舞》在昨天宣布播放量破億；同時，《這！就是街舞》也是優酷今年投入最高的自製項目之一，後者將以此為序幕展開網綜市場成本和規模的直接競爭。

就在昨天，優酷在上海舉行了《這！就是街舞》的選手百強發布會。這也是這檔自製綜藝肌肉的一次完整展現：除去三位明星隊長和節目選手，品牌商代表、天貓出品和在其中擁有一個展示環節的阿里智能硬體天貓精靈，標誌著阿里大文娛與優酷的進一步資源整合，以及內容向商業路徑的完整轉化。

同時，優酷也在其中繼續堅持和探索超級網綜的戰略布局。「網路綜藝在優酷包括阿里大文娛整體內容板塊裡面，我給我的團隊包括我自己都一直在說要抓住投入、聚焦、呈現這兩個關鍵詞：年輕人和創新。」 阿里文娛集團輪值總裁兼大優酷總裁楊偉東在發布會上表示。

「盡量做好平衡」

「這個節目是我們第一次嘗試劇情類真人秀的攝製方式，在前期賽事的研發上、剪輯邏輯上和給觀眾的感受，是逐漸往前推進。」《這！就是街舞》總導演、燦星製作宣傳總監陸偉將第一期的《這！就是街舞》視作一塊敲門磚，為了讓觀眾更快進入場景，第一期因此花費了更多筆墨，讓觀眾看到「明星隊長的個人性格和整體不同的面貌」。

在上周六播出的《這！就是街舞》，因此引發了關注和爭議。陸偉認為這種做法的必要性在於，「我們需要四位明星隊長的影響力讓熱愛街舞、喜歡街舞的人來看節目」。例如第一期節目中對四位隊長不同選拔方式的描繪，其中突出了黃子韜的率直和易烊千璽的糾結，「我們帶動更多的人，不喜歡街舞、或者不熟悉街舞的人，看多了之後，自然而然會形成自己對街舞的真實印象。」

《這！就是街舞》的目的是打造成一檔劇情類真人秀。在去年秋集，優酷宣布將推出一款街舞類綜藝以後，優酷和燦星、天貓出品等製作方走到一起，希望將《這！就是街舞》作為一次對超級網綜的試水。

「最早聊這個節目的時候我們想的是怎麼樣創新。我們覺得街舞是陽光、時尚、潮流的東西。」阿里巴巴文化娛樂集團市場高級副總裁楊振說道，「另外我覺得它是一個街舞節目，確實是真人秀，但我們需要非常非常深地尊重街舞文化、尊重街舞的選手，所以有些人如果不尊重他們的方式我們不會採用，包括文化的普及等等這些方面，是我們願意做的事情。」

《這！就是街舞》反覆強調的是真實感。「我們節目裡面沒有一個人是觀眾，如果把它想像成是一個劇的話，所有人都是劇裡面的角色，隊長和每個選手當然是主角，旁觀的所有人只要不是考核的核心，都是配角，他代表著不同舞者、不同年齡層、不同階層出來的不同類型觀眾。」陸偉把《這！就是街舞》看做一檔「劇情真人秀」。通過選手與隊長、選手與選手間的互動反應，強化彼此間情緒對觀眾的感染力，而製作團隊只需要幫助他們在「在大框架裡面非常自由地進行發揮」。

楊文昊、黃景行、韓宇、胡浩亮等作為百強選手的晉級，就源自於彼此間在節目中對於導師的爭取。其次是幾位明星隊長的個性，也在這檔節目中得到側面展現。「在之前公眾不太看到的領域去發揮他們的個性，所有人都是第一次見到。」事實上，無論是第一集中的選手競爭抑或隊長表現，都較之單純的街舞競技留下了更多話題度。

內容作為觀眾與平台間的直接鏈接，如今已經被賦予更多意義。內容的目的在於刺激觀眾的共情能力，提高觀眾的分享欲。相比其它題材的綜藝類型和綜藝作品，講究real與battle的街舞等節目因為本身題材小眾，需要在原人群認可、大眾人群追捧中進行更多平衡與嘗試。

這種實驗因為《這！就是街舞》的數據破億而被認為已經初步成功。「這是一個極端真實的數字，破億的播放量沒有任何水分。」陸偉說。而在今晚上線的第二集中，《這！就是街舞》還會進一步降低普通觀眾的觀看門檻。「我們把所有舞者展現比較專業的技術動作都做了標註，盡量做好平衡這個點。」

「年輕化、創新化的大片時代」

另一方面，這檔節目對於平台方優酷也有一定意義。「去年年中6月份的時候，我們就開始提2018年綜藝究竟應該往哪走。當時在我們腦子裡只有兩個詞：年輕、女性。又要有女性觀眾，又是年輕人喜歡的究竟是哪些類目？」阿里文娛大優酷事業群大綜娛內容合作中心高級總監魯潔說，「街舞是內部討論之後認為是第一個要推出的，一定要有先發優勢出來。」

在2017年憑藉超級劇集站穩腳跟的優酷，在2018年將火力對準超級網綜。楊偉東在去年秋集時提出將網綜作為綜藝節目創新的新引擎，並表示經過兩年的快速發展，網綜在2017年已經開始了二次升級，而今年將進入全面大片時代。此後，作為優酷首部綜藝大片，《這！就是街舞》的招商總額接近6億。

事實上，除了在內容上進行新的視聽和敘事體系探索，《這！就是街舞》的另一層目的是進一步打通自製內容的商業通道，實現商業模式的升級。

通過基礎的資金投資，和節目的播出、營銷、傳播、活動，天貓的電商基因成為節目的招商、用戶互動以及節目環節設置中的新元素。作為阿里體系內的組成部分，天貓出品為《這！就是街舞》提供有基礎支持，並在一定程度上撐起了後者的想像力和天花板。

這對超級網綜戰略的實施顯得尤為重要。「我們之間的用戶彼此都非常大的同時，還有更多的用戶，在這之間其實存在著需要我們用橋樑把他們連接一起的方式。」天貓營銷平台事業部總裁劉博在發布會上提到。簡單來說，以《這！就是街舞》為代表的超級網綜將充當起連接器的角色，幫助用戶在平台、內容和電商間進行無縫切換。

楊偉東在《這！就是街舞》身上寄託了更大的希望是，這檔節目可以實現優酷在年輕化和創新兩個標準上的再度標杆化。「我們的用戶、媒體、行業生產者都會強烈感受到優酷對於兩個關鍵詞極大的投入和重視：第一是年輕人。我們的《這！就是街舞》開始，還有三季度、四季度非常多的聚焦於年輕人的文化、年輕人洞察的內容提煉，包括基於他們生活方式的內容呈現；第二個是創新。我們希望能夠在網路綜藝上自己能夠為綜藝行業，貢獻我們對於創新這方面的思考和行動。」

而優酷和燦星選擇街舞這個品類一個重要的出發點，就是希望通過這個節目讓人「動起來」。「過去30年的時間內，娛樂內容產品對年輕人影響大多是讓他們坐下來，比如唱歌比賽讓他們進了KTV，動漫二次元出來讓他們成為了宅男，遊戲類的內容讓他們成為了網吧駐場，但是我們缺少一個能夠讓年輕人動起來的內容。」宋秉華說。

在所有年輕人喜聞樂見的方式裡面，舞蹈是一個可以能夠讓人們站起來、運動起來、走向戶外、交朋友的藝術表現形式。

事實上，按照魯潔的說法，打響第一炮的《這！就是街舞》在很大程度上已被視為範本，之後優酷的自製綜藝，「核心圍繞的依然是年輕」。

在戰局越來越清晰的視頻網站戰場，《這！就是街舞》被加以各種各樣的價值定義。不過，楊偉東承認，競爭依然激烈，「這個行業永遠因為競爭變得有趣、永遠因為競爭讓內容變得更加豐富」，而「也同樣因為競爭」，「可以讓我們變得更加的優秀」。

在接下來，優酷還會推出《SNL中文版》、《這！就是鐵甲》等多檔自製綜藝，強化自己的綜藝布局。「我們也希望，《這！就是街舞》這個節目能夠真正地帶領這個行業全面進入綜藝年輕化、創新化的大片時代。」楊偉東說道。

三聲原創內容 轉載請聯繫授權

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！