戶外圈裡的印象派

遙遠之物的獨一顯現，雖遠，仍如近在眼前。靜歇在夏日的正午，沿著地平線那方山的弧線，或順著投影在觀者身上的一節樹枝，感受那遠山和樹枝的靈光。

-《機械複製時代的藝術作品》

記得BBC講述印象派的紀錄片里有這樣一個片段，莫奈、雷諾阿和巴奇耶那幾個熱愛畫畫的小伙，他們噼里啪啦地掀了畫室，背著畫架走進自然。他們為樹葉間的縫隙中透過的陽光所傾倒，為樹林里樹枝自然的伸展而成就的光影所傾倒。

很羨慕莫奈、雷諾阿和巴奇耶他們那一群好朋友之間真摯的友誼，羨慕他們因著心底共同的對繪畫、自然和藝術的熱愛，彼此欣賞。巴奇耶的「畫室」裡面，他們隨性自然。自然似乎是最簡單最原始的感情牽繫，很幸運我們也有這樣一群朋友，因著相同的對自然的愛而相識，用繩子牽繫了對彼此的愛與信任。

日暮星辰，四季交替，潮起潮落，若未曾認真看過日出，便無法體會粉紫色的朝霞佔領天空的震撼，未曾認真看過日落，便也無法體會橙紅色晚霞在太陽離去時的戀戀不捨。

繪畫的誕生源於記錄的需要，記錄需要源於愛與人。在印象派的那群好朋友中，最喜歡雷諾阿畫的人，他的筆下總有種別人沒有的溫暖。

相機的發明，讓我們在日光下平均1/100s就能把瞬間化作永恆。而計算機、AI和大數據的發展，讓我們用1s就能成就一副印象派的作品。本文中除了雷諾阿的小徑，巴奇耶的畫室，莫奈的日出和雷諾阿摘花的人之外，其它均為「機械複製時代的藝術作品」。

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