多元素混搭，或成同質化綜藝節目突圍關鍵

「科技加上魔術」、「傳統文化加上音樂」放眼Q1的綜藝市場，可以看到的是，不少綜藝節目已經跳脫出單一的類目限制，越來越多的「混搭」的節目出現在了觀眾面前。

近年來，雷同節目越來越多，綜藝「同質化」成為當下行業中的一個新的困境，如何做出新意突圍而出，吸引更多的觀眾，種種因素下，人們嘗試將各種元素運用於創作中，推出各種混搭節目，力求「1+1>2」的效果。

混搭綜藝的「前世今生」

從表中我們不難看出，2018年各衛視都推出了以新綜藝，卯足了勁要在這一市場上分一杯羹。對於觀眾而言，混搭綜藝橫空出世，突然闖進人們的視線。但縱觀綜藝發展進程，混搭綜藝早有苗頭。

前世混搭綜藝的最早形式為單元素混搭：當人們發現單一的才藝、遊戲或者益智表演難以充實綜藝內容後，就嘗試將各式新元素加入創作中，形成「綜藝+」的單元素混搭模式。現在較為流行的「綜藝+美食」「綜藝+婚戀」「綜藝+網遊」「綜藝+體育」等等都屬於這樣的模式。而在這些模式當中，較為新穎的當屬「綜藝+體育」，通過明星和專業體育運動員相較量，將嚴謹緊張的競技體育與幽默詼諧的娛樂遊戲相結合，碰撞出新的火花。浙江衛視在2016年推出的《來吧冠軍》便是典型例子，該節目邀請籃球、乒乓球、羽毛球等12各體育大類的專業運動員與明星嘉賓同台競技，綜藝+體育」的娛樂模式，再搭借里約奧運會的東風，通過設置各項令人啼笑皆非的障礙和反轉，《來吧冠軍》一經推出便廣受好評，迅速走紅。在這之後，《跨界冰雪王》等類似混搭模式綜藝相繼出現，成為單元素混搭模式的一大熱點。

新元素的融入一方面讓綜藝節目跳脫出原有框架，另一方面，新融入的元素被當做節目創作的新藍本，新穎的節目形式吸引到了更多的觀眾。

實際上，這類單元素混搭，在某種程度上，就是在一個切面進行垂直深耕，對於這類垂直類的節目來說，如何避免審美疲勞，如何避免過度消耗品牌，已成為急需解決的問題。

今生

單核混搭前期的成功使創作者們嘗到了甜頭，當後期遇到困境時，慣性思維使人們毫不猶豫開始「1+1+1>3」的嘗試。眼下，創作者在綜藝節目多採用兩個或兩個以上主題、節奏不一的環節、不同領域的嘉賓，實現多元素的混搭模式。

比如近日，央視推出名為《經典詠流傳》的節目，以「和詩以歌」的形式將傳統詩詞經典與現代流行相結合。眾所周知，音樂類節目和文化類節目向來被尊為綜藝圈的「老大哥」，有著固定的收視人群和動輒屠盡微博熱搜榜的話題度，亦是各個商家冠名代言的的「寵兒」，二者的搭配可以說是「混搭界」的頭號CP。央視此舉也無疑開創了文化、音樂節目2.0時代。

如果說「詩歌」是自古以來的官配，那麼山東衛視最新推出的大型科學魔幻競猜節目便是不走尋常路。他們將嚴謹的科學原理與看上去跟邏輯無甚關係的魔術相結合，讓觀眾依次分辨表演中的「真科學」和「障眼法」。始於魔幻，忠於科學，山東衛視用科學的角度依次解答魔術中的不可能，帶給人們一次又一次視覺盛宴和現場科普，讓觀眾大呼過癮。

其實多元素綜藝混搭早已不是2018的新鮮事，《拜託了冰箱》將美食與八卦相結合，《國家寶藏》將表演與傳統文化相結合，人們在一檔綜藝節目中獲得多種審美體驗，綜藝節目熱度接連攀升。

混搭綜藝為何遍地開花？

混搭綜藝遍地開花，令觀眾眼花繚亂，應接不暇，其中必有其奧義。

從創作者的角度來看：現在的綜藝市場五花八門，可供創作者挖掘創新且具有商業潛力的未知領域並不多。將綜藝節目進行垂直深耕，沿著已經有的思路進行拓展，很容易便產生「1+1>2」的想法；同時隨著節目嘉賓、節目布景、設備等成本增加，單一的冠名投資已經難以支撐一檔綜藝節目的製作費用，創作者通過混搭吸引不同商家形成多樣化投資的結構，增加綜藝的商業價值。

從投資者的角度來講：混搭綜藝有著更為廣泛的觀眾團體，對於自身產品的宣傳力度更大。同時如今各個商家對投資宣傳持保留態度，既希望產品貼合綜藝內容一枝獨秀，又難以承擔獨家廣告的費用。

混搭節目可以招徠更多的招商來，降低招商風險，更符合投資者的心裡。從去年各大衛視招商會的火熱程度，或可以管窺這種心裡。

從受眾的角度來講：單個的審美元素被不斷提及很容易造成人們的審美疲勞，觀眾也希望在快餐式的觀看過程能獲得不同的文化訊息。

創作者與投資者「心有靈犀」，觀眾喜聞樂見，混搭綜藝隨之應運而生，成為綜藝娛樂的新歸途。

短期鎮痛or永久治癒

如今的綜藝節目或陷入「同質化」的泥淖或進入資源枯竭的困境，混搭綜藝的出現似乎是為這一泥潭注入清流。然而，混搭真的為綜藝娛樂拉緊保險栓了嗎？

誠然，混搭節目的出現不僅是對製作團隊還是投資者，抑或是觀眾都是眼前一亮，大家各取所需將這攤生意做得如火如荼。但是縱觀綜藝發展的歷史進程，盛極必衰向來是大家默認的道理。混搭綜藝的熱鬧之下暗濤洶湧：

首先，不管混搭的形式如何，現在市面上的綜藝都是將已有的節目元素進行再創造，剩菜新炒也許一時間會帶給人們新意，但是始終沒有開闢創新的話，資源總會有衰竭的。

其次，混搭的元素也需要有序融合的可能性。湖南衛視推出的大型女子團體綜藝《夏日甜心》啟用偶像養成+選秀+直播的混搭模式，雖然噱頭十足卻引起不少觀眾反感，認為直播在上星節目的播出中尷尬不已，直呼「油膩」。還有不少電商+的混搭模式也被觀眾批有廣告植入太明顯等問題。

最後，多元素的加入雖然帶給創作者更多的發揮空間，但同時對創作者對整體的駕馭把控能力要求極高。如果不能準確把握綜藝節奏，使其形式大於內容，眼花繚亂卻又毫無邏輯，把牛角安在驢身上——四不像。

總而言之，混搭綜藝的出現成為綜藝市場的一個新潮流，而潮流的方向如何，衝擊力如何，生命力如何，都是難以蓋棺論定的問題。存在即合理，但如何取捨其中的利弊還需各個創作團隊細細斟酌，把握先機，成為綜藝新潮中的「弄潮兒」。

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